Inialay ni Maya Lin ang kanyang 40+ na taong karera sa paglikha ng sining na nagpapa-react sa manonood o, gaya ng sinabi niya, "itigil ang pag-iisip at pakiramdam" ng mga tao.
Mula sa kanyang mga pinakaunang proyekto ng groundbreaking na likhang sining sa kanyang mapanlikhang silid-tulugan sa Ohio noong bata pa, hanggang sa maraming malalaking proyekto, monumento at memorabilia na natupad sa mga dekada, kabilang ang pampublikong iskultura ni Yale na "Women's Dining Table, Lahn." Ang Ston Hughes Library sa Tennessee, ang Haunted Forest installation sa New York, ang 60-foot bell tower sa Guangdong, China, ang aesthetic ni Lin ay nakatuon sa paglikha ng emosyonal na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng kanyang trabaho at ng manonood.
Sa isang panayam sa video, "Maya Lin, In Her Own Words," na ginawa ng National Portrait Gallery ng Smithsonian Institution, sinabi ni Lin na mayroong dalawang paraan upang maiugnay sa malikhaing gawain: ang isa ay intelektwal at ang isa ay sikolohikal, na siya mas gusto ang Path of Discovery. .
“Kumbaga, stop thinking and just feel. Parang hinihigop mo ito sa iyong balat. Mas hinihigop mo ito sa isang sikolohikal na antas, iyon ay, sa isang antas ng empatiya, "sabi ni Lim tungkol sa kung paano niya naiisip ang pag-unlad ng kanyang sining. Sabihin mo pabalik. "Kaya ang ginagawa ko ay sinusubukan na magkaroon ng isang napaka-kilalang isa-sa-isang pag-uusap sa madla."
Si Lin ay mahusay sa paglikha ng mga pag-uusap mula noong nagsimula siya sa kanyang karera noong 1981, nag-aaral ng arkitektura sa Yale University. eskinita sa Washington, DC.
Ang kapansin-pansing pananaw ni Lin para sa memorial ay una nang sinalubong ng malupit na pagbatikos mula sa mga grupo ng mga beterano at iba pa, kabilang ang mga miyembro ng Kongreso na kung hindi man ay nahilig sa isang mas tradisyonal na istilo. Ngunit ang estudyante ng arkitektura ay nanatiling hindi natitinag sa kanyang mga intensyon sa disenyo.
Sinabi ni Robert Doubek, direktor ng programa sa Vietnam Veterans Memorial, na hinahangaan niya ang tiwala sa sarili ni Lin at naaalala niya kung paano nanindigan ang “napakakahanga-hangang” batang estudyante para sa kanyang sarili sa mga negosasyong pang-organisasyon at ipinagtanggol ang integridad ng kanyang disenyo. Ngayon, ang V-shaped memorial ay malawakang ipinagdiriwang, na may higit sa 5 milyong mga bisita taun-taon, marami sa kanila ang itinuturing na isang pilgrimage at nag-iiwan ng maliliit na titik, medalya, at mga litrato bilang alaala ng kanilang mga nawawalang pamilya at kaibigan.
Mula sa simula ng kanyang pampublikong karera, ang pioneering artist ay patuloy na humanga sa mga tagahanga, kapwa artista, at maging sa mga pinuno ng mundo sa kanyang mga kababalaghan.
Noong 2016, iginawad ni Pangulong Barack Obama si Lyn ng Presidential Medal of Freedom para sa kanyang namumukod-tanging gawa ng sining at arkitektura sa larangan ng karapatang pantao, karapatang sibil, at environmentalism.
Si Lining, na mas gustong panatilihing lihim ang karamihan sa kanyang panloob na buhay at iniiwasan ang media, kabilang ang Smithsonian Magazine, ay paksa na ngayon ng isang biographical na eksibisyon na nakatuon sa taga-disenyo at iskultor. Dadalhin ka ng “One Life: Maya Lin” sa National Portrait Gallery ng Smithsonian Institution sa umuunlad na karera ni Lin, na nagtatampok ng maraming larawan ng pamilya at memorabilia mula sa kanyang pagkabata, pati na rin ang koleksyon ng mga 3D na modelo, sketchbook, drawing, sculpture, at litrato na nagtatampok sa kanya. isang buhay. Ang diskarte ng artist ay nasa likod ng ilang kapansin-pansing disenyo.
Sinabi ni Dorothy Moss, organizer ng exhibition, na una niyang nakilala si Lin nang magsimulang mag-commission ang museo ng mga portrait ng artist upang parangalan ang kanyang mga kontribusyon sa kasaysayan, kultura, sining at arkitektura ng Amerika. Ang mga miniature na 3D sculpture na ginawa ng artist na si Karin Sander noong 2014 — mga color scan ni Lin, na gumawa ng hindi tradisyunal na 2D at 3D prints, na kumukuha ng milyun-milyong larawan ng paligid ng artist — ay ipinapakita din.
Ang pakiramdam na nasa gilid si Lin ay makikita sa larawan ni Sander. Sinabi ni Lin na ang pananaw na ito ng buhay sa magkasalungat ay ipinahayag sa marami sa kanyang mga akda.
“Siguro dahil sa East-West heritage ko, gumagawa ng mga bagay sa frontier; science ba ito? Arte ba ito? Silangan ba? Kanluran ba ito? Ito ba ay solid o likido? Sinabi ni Lin Zai sa isang panayam sa museo.
Sinabi ni Moss na naging interesado siya sa kuwento ni Lin matapos malaman ang tungkol sa pamana ng pamilya ng artist at kung paano siya lumaki sa nag-iisang pamilyang Chinese sa kapitbahayan. "Alam mo, sinimulan kong isipin na bilang anak ng dalawang Chinese na imigrante na lumaki sa kanayunan ng Ohio, napakagandang sabihin sa kanya ang kuwento at pagkatapos ay ituloy ang magandang karera na ito. Ayun nakilala ko siya,” sabi ni Moh.
“Talagang close-knit family kami at medyo tipikal din silang immigrant na pamilya at marami silang naiiwan. China? "Hindi nila ito pinalaki," sabi ni Lin, ngunit nakaramdam siya ng "iba't ibang" pakiramdam sa kanyang mga magulang.
Bahagi ng isang serye noong 2006 sa buhay ng mga kilalang tao kabilang sina Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson, at Sylvia Plath, ang One Life exhibition ay ang unang eksibisyon ng museo na nakatuon sa mga Asian American.
"Ang paraan kung paano namin inilatag ang Lifetime exhibit ay halos magkakasunod, kaya maaari mong tingnan ang pagkabata, maagang mga impluwensya, at mga kontribusyon sa paglipas ng panahon," sabi ni Moss.
Ipinanganak si Lin noong 1959 kina Henry Huang Lin at Julia Chang Lin. Ang kanyang ama ay nandayuhan sa Estados Unidos noong 1940s at naging isang magaling na magpapalayok pagkatapos mag-aral ng palayok sa Unibersidad ng Washington kung saan nakilala niya ang kanyang asawang si Julia. Sa taon ng kapanganakan ni Lin, lumipat sila sa Athens. Nagturo si Henry ng palayok sa Ohio University at kalaunan ay naging dekano ng School of Fine Arts. Nagtatampok ang eksibisyon ng isang walang pamagat na gawa ng kanyang ama.
Sinabi ni Lin sa museo na ang sining ng kanyang ama ay isang malaking impluwensya sa kanya. “Bawat mangkok na kinakain natin ay gawa niya: mga keramika na may kaugnayan sa kalikasan, natural na kulay at materyales. Samakatuwid, sa palagay ko ang ating pang-araw-araw na buhay ay puno ng napakalinis, moderno, ngunit sa parehong oras ay napakainit na aesthetic, na napakahalaga para sa akin. Malaking impact."
Ang mga maagang impluwensya mula sa minimalist na kontemporaryong sining ay madalas na hinabi sa mga komposisyon at bagay ni Lin. Mula sa kanyang sundial-inspired na modelo ng 1987 Alabama Civil Rights Memorial hanggang sa mga guhit para sa malakihang arkitektura at civic na mga proyekto, tulad ng pagsasaayos ng makasaysayang 1903 Smith College Library na gusali sa Northampton, Massachusetts, ang mga bisita sa eksibisyon ay maaaring makaranas ng malalim na- nakaupo na mga pagpapahayag ng mga lokal na pamamaraan.
Naalala ni Lin ang mga tool sa pagpapalakas na natanggap niya mula sa impluwensya ng kanyang mga magulang, mula sa kanyang ama, isang superpower ng pananampalataya, at mula sa kanyang ina, na nag-udyok sa kanya na ituloy ang kanyang mga hilig. Ayon sa kanya, ito ay isang bihirang regalo para sa mga kabataang babae.
"Sa partikular, binigyan ako ng aking ina ng tunay na lakas dahil ang isang karera ay napakahalaga sa kanya. Siya ay isang manunulat. Gustung-gusto niya ang pagtuturo at talagang naramdaman kong ito ang nagbigay sa akin ng lakas mula pa noong unang araw,” paliwanag ni Lin.
Si Julia Chan Lin, tulad ng kanyang asawa, ay isang artista at guro. Kaya nang magkaroon ng pagkakataon si Lin na i-update ang alma mater library ng kanyang ina, naramdaman niyang malapit sa bahay ang disenyo ng arkitektura.
"Bihira mo itong maiuwi," sabi ni Lin matapos muling buksan ang Smith Nelson Library noong 2021.
Ang mga larawan sa eksibisyon ay naglalarawan sa multi-level na gusali ng library, na binubuo ng pinaghalong lokal na bato, salamin, metal at kahoy, na umaakma sa pamanang pagmamason ng campus.
Bilang karagdagan sa pagkuha ng inspirasyon mula sa malikhaing pamana ng kanyang pamilya na bumalik sa kanyang tiyahin, sikat sa buong mundo na makata na si Lin Huiyin, pinahahalagahan din siya ni Maya Lin sa paglalaro sa labas habang ginalugad ang timog-silangan na lugar ng Ohio.
Ang kagalakan na natagpuan niya sa mga tagaytay, sapa, kagubatan, at burol sa likod ng kanyang tahanan sa Ohio ay pumuno sa kanyang buong pagkabata.
"Sa mga tuntunin ng sining, maaari akong pumasok sa loob ng aking ulo at gawin ang anumang gusto ko at ganap na mapalaya. Ito ay bumalik sa aking pinagmulan sa Athens, Ohio, ang aking pinagmulan sa kalikasan at kung ano ang pakiramdam ko na konektado sa aking kapaligiran. na maging inspirasyon ng natural na mundo at ipakita ang kagandahang iyon sa ibang tao,” sabi ni Lin sa isang panayam sa video.
Marami sa kanyang mga modelo at disenyo ang naghahatid ng magkakaugnay na mga elemento ng kalikasan, wildlife, klima at sining, ang ilan sa mga ito ay itinampok sa eksibisyon.
Ang meticulously crafted sculpture ni Lin ng isang maliit na silver deer mula 1976 ay umakma sa 1993 na larawan ni Lyn ng Groundswell, na ginawa sa Ohio, kung saan pinili niya ang 45 tonelada ng recycled na sirang safety glass dahil sa kulay nito. Isang tupi sa isang patlang sa New Zealand at mga larawan ng interpretasyon ni Linh sa Hudson River gamit ang bakal. Ang bawat isa ay isang natatanging halimbawa ng gawaing may kamalayan sa kapaligiran na pinaghirapan ni Lin na likhain.
Sinabi ni Lin na nabuo niya ang isang hilig para sa pangangalaga sa kapaligiran sa murang edad, kung kaya't gumawa siya ng pangako na magtayo ng isang monumento sa Inang Kalikasan.
Ngayon ang pangakong iyon ay namumulaklak sa tinatawag ni Moss na pinakabagong pang-alaala sa kapaligiran ni Ringling: isang seryeng nakabatay sa agham na tinatawag na "What's Missing?"
Ang multi-page na climate change multimedia project na ito ay isang interactive na bahagi ng eksibisyon kung saan ang mga bisita ay maaaring magrekord ng mga alaala ng mga espesyal na lugar na nawala dahil sa pinsala sa kapaligiran at ilagay ang mga ito sa mga vinyl card.
"Siya ay napaka-interesado sa pagkolekta ng data, ngunit pagkatapos ay nagbigay din ng impormasyon sa kung ano ang maaari naming gawin upang baguhin ang aming pamumuhay at ihinto ang pinsala sa kapaligiran," patuloy ni Moss. “Tulad ng Vietnam Veterans Memorial at ng Civil Rights Memorial, gumawa siya ng personal na koneksyon sa pamamagitan ng empatiya, at ginawa niya itong reminder card para maalala natin.”
Ayon kay Frida Lee Mok, direktor ng award-winning na dokumentaryo noong 1994 na Maya Lin: Powerful Clear Vision, ang mga disenyo ni Lin ay maganda at kapansin-pansin, at bawat isa sa mga gawa ni Lin ay nagpapakita ng matinding sensitivity sa konteksto at natural na kapaligiran.
"Siya ay kamangha-mangha at kapag iniisip mo ang kanyang ginagawa, ginagawa niya ito nang tahimik at sa kanyang sariling paraan," sabi ni Mock. “Hindi siya naghahanap ng atensyon, but at the same time, may mga taong lumalapit sa kanya dahil alam nilang sasamantalahin niya ang pagkakataon at ang talento, ang talento na mayroon siya, at sa nakita ko, nakita nating lahat. . , ito ay magiging kamangha-mangha. .
Kabilang sa mga pumunta sa kanya ay si dating Pangulong Barack Obama, na nag-atas kay Lean noong unang bahagi ng taong ito na mag-ukit ng isang art installation, Seeing Through the Universe, para sa mga hardin ng kanyang Chicago Presidential Library and Museum. Ang gawain ay nakatuon sa kanyang ina, si Ann Dunham. Ang pag-install ni Lean, isang fountain sa gitna ng Garden of Tranquility, "ay bibihagin [ang aking ina] gaya ng anumang bagay," sabi ni Obama, isa pang tao, sensitibo, at natural na nilikha ng kilalang artista.
A Lifetime: Ang Maya Forest ay magbubukas sa publiko sa National Portrait Gallery sa Abril 16, 2023.
Si Briana A. Thomas ay isang istoryador, mamamahayag, at tour guide na nakabase sa Washington, DC na dalubhasa sa pag-aaral ng African-American. Siya ang may-akda ng Black Broadway, isang black history book sa Washington, DC
© 2022 Smithsonian Magazine Pahayag sa Privacy Patakaran sa Cookie Mga Tuntunin sa Paggamit Abiso sa Advertising Pamahalaan ang Aking Mga Setting ng Cookie ng Data
Oras ng post: Dis-28-2022
