Isang nakamamanghang modernong curio cabinet na ginawa sa North Carolina, ang pinakamagandang buttermilk biscuit mix, isang nakamamanghang Georgian-style port at dalawampu't isa pang produkto na ginawa sa South ang bumubuo sa mga award-winning na produkto ngayong taon na sumasaklaw sa anim na kategorya: Tahanan, Pagkain. , Drinks, Crafts, Style at Outdoors.Plus: ang aming unang Sustainability Award winner
Sa likod ng makinang na tansong screen at magandang maitim na walnut shell ng pag-aaral ni Warren Elijah Leed ay namamalagi ang mga palayok, mga art book, knick-knacks at tortoiseshells, pati na rin ang mga modelong barko, bomb beads at matchbox cars. "Ang ideya ng piraso na ito ay upang itago ang isang bagay na hindi ganap na nakatago," sabi ni Lead, isang taga-disenyo mula sa Durham, North Carolina. Ang premise na ito ay umiral sa loob ng maraming siglo: ang mga cabinet ng mga curiosity ay umiral mula noong Italian Renaissance, nang ang pagkolekta ng mga bihirang at hindi pangkaraniwang mga souvenir mula sa buong mundo ay nagpapahiwatig ng katayuan sa lipunan, at ang pagtingin sa mga koleksyon na ito ay nagsilbing party entertainment.
Ngunit para sa ilang manonood na nakakita ng makintab at modernong mga disenyo ng Lead sa International Contemporary Furniture Fair (ICFF) sa New York noong nakaraang tagsibol, isang klasikong piraso ng Amerikano ang naisip. "Sinabi ng ilan sa mga matatandang taong kilala ko na mukhang pie safe ito," ang paggunita ni Lead. "Iyon ang unang pagkakataon na narinig kong may nagbanggit nito." hindi niya alintana ang paghahambing. Sa katunayan, naniniwala si Lied na siya - at lahat ng iba pang mga artista at manggagawa - ay patuloy na nasa ilalim ng impluwensya ng isang bagay o iba pa, napagtanto man niya ito o hindi.
"Ang mga taong nagsisikap na sabihin na nag-iimbento sila ng bago-hindi ako sumasang-ayon diyan," sabi ni Lead. "Nais kong gumawa ng isang nakikilalang bagay sa isang bagong paraan. [Ang gabinete] ay hindi eksakto bago, ngunit sa palagay ko ito ay ang maraming maliliit na detalye na inilagay ng aming koponan sa aming trabaho na nagpapatingkad." Ang form na sinubok sa oras ay magkatulad, ngunit ang mga pinong elemento nito—solid walnut joinery, makinis na habi (hindi welded) bronze screen, hand-cast bronze handle—ay nangangailangan ng pagbabago.
Si Lead, na nag-aral ng glassblowing at sculptural ceramics sa Central Kentucky College bago ituloy ang isang karera sa woodworking, ay lumalapit sa bawat proyekto ng muwebles sa pamamagitan ng mga mata ng isang artist. Ang studio ni Lead sa downtown Durham ay nasa isang gusali na kinaroroonan din ng kanyang metal fabrication shop, isang nonprofit arts organization at ang glassblowing studio na binuksan niya at ng isang kaibigan noong 2017. Nagsimula ang pagsisinungaling sa pamamagitan ng pag-sketch ng ilang istilo ng cabinet. Ang isa ay matangkad, ang isa ay matangkad. Ang isa ay maikli, ang isa ay naka-squat, ang isa ay naka-squat. "Walang formula sa alinman sa mga ito," sabi niya.
Matapos matukoy ang kasalukuyang hugis at sukat ni Warren, nangalap siya ng mga materyales, kumuha ng magaspang na walnut mula sa kalapit na Gibsonville, at pagkatapos ay giniling at hinubog ito mismo. "Gumamit kami ng maraming walnut sa muwebles," sabi ni Lead, na binabanggit ang pagkalastiko nito, pagkalastiko, rich tones at kumplikadong texture. "Gumugol ako ng maraming oras sa paglalakbay at pagkolekta ng higit pang mga walnut tuwing nakikita ko sila. Halos lahat ng aming mga materyales ay nagmula sa isang lugar sa Appalachian."
Bagama't karamihan sa mga mesa, istante, upuan, at aparador ng mga aklat na nililikha ni Lidl ay may mga solidong sulok, ang paghubog ng mga hubog na gilid ng mga cabinet ay medyo madali. "Ngunit ang paikot-ikot na tanso sa paligid ng isang hubog na dulo ay isang buong bagong laro," sabi niya. “Dumaan kami ng trial and error para maayos, pero sa totoo lang, sobrang saya. Most of the time ginawa namin yung ginawa namin dati. Ito ay isang bagay na kailangan naming malaman." at secured, ang screen ay kumikislap tulad ng anumang treasure chest; sa ICFF, hindi napigilan ng mga bisita na abutin at hawakan ang metal habang naglalakad sila.
Kung ang iyong kagamitan ay may mga dents na tila mga fingerprint, mangyaring makipag-ugnayan sa amin. Upang mailabas ito, winasak ni Lidl ang amag na gawa sa kahoy at pagkatapos ay gumawa ng silicone mol sa paligid nito. Pagkatapos ay nakipagtulungan siya sa isang lokal na mag-aalahas upang ihagis ang mga ito sa tanso. "Karamihan sa iba pang mga paghila na ginagawa namin ay bilog," paliwanag niya. “Ang mga ito ay nakabukas sa makina at may mas makinis na hitsura. Ito ay mahalaga sa akin dahil sila ay mukhang malinaw na gawa sa kamay.
Sa maling mga kamay, ang makintab na kahoy, makintab na screen at makintab na custom na mga kabit ay maaaring mukhang hindi nakakapinsala, ngunit ang lakas ni Lidl ay nakasalalay sa pagiging sopistikado nito. "Gusto kong tiyakin na ang aking trabaho ay natatangi, ngunit hindi kinakailangan sa isang dramatikong paraan," sabi niya. Ang mga indibidwal na bahagi ng cabinet na ito ay binuo na may kahanga-hangang pangangalaga at pansin sa detalye, tulad ng mahalagang koleksyon kung saan ito ay inilaan.
Habang ang karamihan sa kanyang mga kasamahan ay nagsasanay sa paghuli, natanggap ni Jed Curtis ang kanyang unang anvil, na inspirasyon ng isang panday na nakita niya habang bumibisita sa Demo Living History Museum. "Hindi ko naisip ito bilang trabaho, bagaman," sabi ni Curtis. Ngunit pagkatapos ng pagkakataong makipagkita sa isang retiradong panday mula sa New York na nagbenta sa kanya ng mga item mula sa kanyang tindahan, nanirahan si Curtis sa Roanoke noong 2016 at binuksan ang Heart & Spade Forge. Doon, pinanday niya ang mga kagamitan sa pagluluto ng carbon steel, tulad ng mga matikas na panadero na ito, mula sa hilaw na bakal na ipinadala mula sa North at South Carolina at isang pabrika sa tabi ng kanyang studio. Idinisenyo niya ang mga makina ng tinapay (ibinebenta nang paisa-isa at sa mga set ng tatlo) upang pantay-pantay na ipamahagi ang init sa oven o stovetop at maayos na lumipat sa mesa. Tinukoy ng kanyang chemistry degree ang mga function ng mga bahaging ito (mas mahusay na makokontrol ng carbon steel ang temperatura kaysa sa cast iron), at gumawa siya ng mga hula tungkol sa hugis ng mga ito sa pamamagitan ng pagmamasid sa mga panday ng pilak sa Colonial Williamsburg at mga tagabuo ng hot rod noong 1940s. Ngunit higit sa lahat, ang ideya ng legacy ang nagtutulak sa kanyang trabaho. "Ang kawali ng pamilya ay isang patuloy na proseso," sabi niya. "Hindi ko ito ginagawa para sa iyo, ginagawa ko ito para sa iyong mga apo."
Bagama't si Ben Caldwell ay lumaki sa paligid ng pilak—ang kanyang ama ay isang masugid na kolektor, at maraming Sabado ng kanyang pagkabata ang ginugol sa pagsakay sa mga kabayo sa paghahanap ng mga kayamanan—nagulat ang kanyang desisyon na maging isang panday-pilak. "Ginugol ko ang unang bahagi ng aking karera sa paggawa ng mga instrumentong pangmusika," sabi niya. Ngunit nagbago ang karera ni Caldwell nang magtanong ang manggagawang-bakal na si Terry Talley ng Murfreesboro, Tenn., kung interesado ba siya sa isang apprenticeship. Ngayon, sa ilalim ng pangalang Ben & Lael, gumagawa siya ng magagandang silver at copper na kainan at iba pang gamit sa bahay, kabilang ang mga magagandang bowl na ito, na ibinibigay niya kay Keith Leonard, may-ari ng isang lokal na kumpanya ng plating. Pagkatapos ay nilagyan sila ng apat na patong ng pilak ni Keith Leonard. . (Ginagawa ni Caldwell ang mga piraso ng tanso at sterling silver na ganap na nasa bahay.) "Kapag gumawa ka ng isang mangkok sa pamamagitan ng kamay, ito ay natural na bilog, ngunit para magamit ito sa bahay, ang ilalim ay kailangang patag," paliwanag ni Caldwell. "Ayaw kong sirain ang isang form para gumana ito." Ang kanyang solusyon: isang balanseng stand na ginawa mula sa natural na malaglag na mule deer, whitetail, elk at elk antler. "Ang mga sungay ay sobrang elegante at biomorphic," sabi niya. “Ito ay isang sculptural form. Parehong functional at maganda.”
Bagama't si Andrew Reed at ang kanyang koponan sa Reed Classics ay nagtatayo ng mga kumplikadong canopy bed sa kanilang tindahan sa Dothan, Alabama, ang mga makinang pinapatakbo nila ay simple. "Ang aking tindahan ay isang gumaganang museo, puno ng mga antigong kagamitan mula sa apatnapu't limampu," sabi ni Reed tungkol sa kanyang kagamitan sa cast-iron, tulad ng isang planer na orihinal na iniutos mula sa International Harvester at isang planer mula sa World War II aircraft carrier salvaged band saw . "Mas mahusay silang gumagana kaysa sa anumang bago. Nagsisimula kami sa mga blangko ng mahogany, karamihan ay mula sa Central at South America, at sinimulan ang paggiling sa kanila." Kaya kahit na ang kanyang pinakasimpleng disenyo ay nangangailangan ng siyamnapu't anim na hakbang. Mula noong 1938, ang pangatlo (malapit nang maging ikaapat) na henerasyon ng kumpanya—nagsimulang matutunan ng mga teenager na anak ni Reed ang negosyo—ay ibinuhos ang mga pagsisikap na iyon sa mga column ng lapis (nakalarawan), isang Colonial, isang spool, at isang Victorian-style na home bed. Sa buong bansa: isang farmhouse sa Alabama, isang mansion sa Hollywood, isang mansion sa Charleston at isang modernong apartment sa New York. "Mayroon akong isang siyamnapu't anim na taong gulang na kliyente mula sa Birmingham na natutulog sa parehong kama na ibinigay sa kanya ng aking lolo bilang regalo sa kasal," sabi ni Reed. "Ang mga ito ay itinayo upang tumagal magpakailanman."
Si Charlotte Moss, ang kilalang interior designer at may-akda ng labindalawang disenyo ng mga libro, ay palaging naghahanap ng sariwa, walang hanggang aesthetics. Nagdala siya ng tatlumpung taong karanasan at pagmamahal sa texture at kulay sa paghusga sa kategorya ng tahanan at nabighani siya sa mga cabinet ng pamilya ni Elijah Lead. "Ito ay mahusay na ginawa, magaan at mahangin, at ang tansong mesh ay nagbibigay ng kislap," paliwanag niya. “Kapag ginagamit ito bilang buffet, ang mga hubog na dulo ay akmang-akma sa mga plato…at ligtas ito para sa mga bata!”
"Ang cookies ay isang napaka-maginhawang pagkain at maaari mong gawin ang napakaraming bagay sa kanila," sabi ni Carolyn Roy. Siya at ang kanyang partner na si Jason ay nagpapatunay nito, at sa almusal at tanghalian na restaurant na Biscuit Head, ang mga kumakain ay maaaring pumunta sa bayan para sa isang lutong lutuin gamit ang isa sa anim na pagpipilian ng sarsa, o mainit na sarsa at jam, o hinila na baboy. ham at, sa kaso ng mga biskwit na Dirty Animal, house-made pimento cheese, pritong manok, bacon at piniritong itlog na nilagyan ng house-made sauce. “Nakakatuwa,” pag-amin ni Caroline.
Ngunit lahat ng ito ay babalik sa pangunahing kaalaman: Mula nang buksan ni Roys ang unang tindahan nito sa Asheville noong 2013, ang kanilang malaki, malambot at masarap na cookies ng ulo ng pusa ay nakakuha ng atensyon ng mga mamimili ng almusal. Di-nagtagal pagkatapos magbukas, nagsimulang magtanong ang mga customer tungkol sa kanilang mga combo. Sumang-ayon si Royce, ibinenta ito sa mga bote ng salamin na may mga tagubilin sa isang laso.
Ngayon ang halo na ito ay nagbago. Habang patuloy na lumalago ang kasikatan ng Biscuit Head, nagbukas ang pamilya Roy ng dalawa pang lokasyon sa Asheville at isa sa Greenville, SC, pati na rin ang pagbubukas ng cannery na ngayon ay gumagawa ng mga jam at isang bagong bag ng fail-safe na cookie mix. Ang susi dito ay: ang mantikilya ay pinutol na; kailangan lang magdagdag ng kaunting buttermilk ng home cook para mas madaling ibuhos ang harina sa mangkok at sa counter (at sa ibang lugar sa kusina). Ang payo ni Caroline ay ilagay lamang ang kuwarta sa kawali (huwag igulong ito) at huwag mag-atubiling sandok. "Ang aming mga cookies ay sobrang magaan at mahangin sa loob at malutong at mantikilya sa labas," sabi niya. “Hindi mo sila mapupulot at kainin gamit ang iyong mga kamay. Ito ay mga cookies na ginawa gamit ang kutsilyo at tinidor."
Poppy x Spicewalla Popcorn Asheville, NC | $7-9.50 bawat pakete; poppyhandcraftedpopcorn.com
Alam ni Ginger Frank na gusto niyang magpatakbo ng sarili niyang negosyo bago niya pag-isipang mabuti kung ano ang dapat niyang negosyo. Ngunit mahilig siya sa popcorn at natuklasan niyang walang nagtitinda sa Asheville na nagdadalubhasa sa meryenda. Kaya, sa kabila ng hindi pag-apruba ng mga kaibigan at pamilya, nagbukas siya ng tindahan na tinatawag na Poppy Hand-Crafted Popcorn, na nagbebenta ng specialty popcorn sa mga creative flavor. "Iyon ay halos ang tanging bagay na nasa isip ko, kaya kailangan itong gumana," sabi ni Frank. At ganoon nga. Gumagamit siya ng mga natural na sangkap at lasa ("mababasa mo itong lahat sa label"), at napapansin ni Asheville. Mayroon na siyang 56 na empleyado at sinabing maaari siyang kumuha ng 10 pa. Marami sa kanyang pinakasikat na release ay nagresulta mula sa pakikipagtulungan sa mga lokal at rehiyonal na negosyo. Kabilang sa mga ito: Spicewalla, isang linya ng mataas na kalidad, maliit na batch na pampalasa mula sa chef ng Asheville na si Meherwan Irish, na nagbunga ng bagong linya ng Poppy x Spicewalla. Ang matapang na hanay na ito ay may apat na lasa, kabilang ang katakam-takam na Caramel Masala Chai at Spicy Smoked Piri Piri.
Ang pinausukang sibuyas ay nasa menu sa Butcher & Bee, isang Middle Eastern restaurant sa Charleston, nang higit sa isang dekada. Ang jam ay orihinal na nilikha bilang isang pampalasa para sa mga sandwich ng inihaw na baka, sa bahagi dahil sa kakayahang umangkop nito-mula noon ay lumitaw ito sa mga cheese board at sa ibabaw ng Brussels sprouts. Humihingi ang mga customer ng halos lahat ng iba pa at pagkatapos ay humihingi ng maliliit na lalagyan. Kaya't nagpasya ang may-ari na si Mikhail Shemtov na simulan ang pagbebenta ng mahusay na produktong ito, na ginawa mula sa mga sibuyas na kinuha mula sa smokehouse at pagkatapos ay pinakuluang may asukal at tubig sa mga garapon para sa mga gustong tangkilikin ito sa bahay. "Maaari mong idagdag ito sa mga burger, gourmet meal, o gawin itong bahagi ng almusal o hapunan," iminumungkahi ni Shemtov. Para sa mga vegetarian, ito ay isang mainam na kapalit para sa bacon, pagdaragdag ng mausok, matamis, at umami na lasa.
Hindi Fried Chicken Charleston, SC | 5-6 dolyar bawat piraso; $9 na balde para sa $100; liferafttreats.com
Pagod na si Cynthia Wong. Isang pastry chef at anim na beses na nominado ng James Beard Award, pagod na siya sa mahabang oras at patuloy na buhay restaurant. Nagpasya siyang magsimula ng kanyang sariling negosyo at nagsimulang magkaroon ng mga ideya. Ang isa sa mga benepisyo ng pagiging ganap na pagod, sabi niya, ay na siya ay "walang pagtutol sa malikhaing pag-iisip. ice cream na mukhang fried chicken legs – ang pumasok sa isip niya habang siya ay natutulog, at ang ideya ay dumating sa kanya mula sa mga alaala ng isang paglalakbay sa France, kung saan sinubukan niya ang kamangha-manghang malikhaing ice cream dessert. Pagkatapos mag-eksperimento, gumawa siya ng waffle-flavored ice cream na nakabalot sa chocolate chip cookie "bones," na nilagyan ng crunchy caramelized white chocolate at cornflake frosting para kumpletuhin ang masarap na ilusyon na nagpapasaya sa mga bata at matatanda. Ang mga drumstick na ginawa niya para sa kanyang kumpanya, Life Raft Treats, ay ibinebenta nang paisa-isa sa mga piling tindahan sa Timog, kabilang ang Whole Foods, at sa mga tubo mula sa Goldbelly sa buong bansa.
Maaaring kilala si Al Roker bilang ang matagal nang host ng "Today" ng NBC, ngunit ang award-winning na meteorologist ay may mahusay ding panlasa sa pagkain: Siya ang co-host ng "Al Roker." Si Al Roker ang may-akda ng The Big Bad Book of Barbecue at tagapagtatag ng tiyak na Thanksgiving-themed barbecue book. – Noong nakaraang taon, sampung podcast ang gumawa ng tunay na splash. Bilang judge ng food category, nag-sample si Roker ng higit sa 65 karne, keso, meryenda at candies, at ang kalidad at unibersal na apela ng buttermilk-infused Biscuit Head mix ay nanalo sa kanya. "Wala akong pakialam kung ikaw ay mula sa hilaga, timog, kanluran o silangan," sabi niya. "Gusto mo ng cookies."
Binuksan ang Chateau Elan Winery and Resort sa Braselton, Georgia noong 1982 sa 600 ektarya na may sukdulang layunin na maging isa sa pinakamalaking gawaan ng alak sa East Coast. Ang klima at terrain ay may iba pang mga plano. "Ang problema ay hindi ang winemaking, ngunit ang paglaki ng mga ubas," sabi ni Simone Bergese, pangkalahatang direktor at executive winemaker sa Chateau Ylang. Pagkatapos ng mga taon ng nakakadismaya na ani, dalawampung ektarya na lamang ng ubasan ang natitira. Pagkatapos, noong 2012, dumating si Burgis, na lumaki sa rehiyon ng Piedmont ng Italya at nagsimulang magtrabaho sa mga gawaan ng alak sa edad na 18 at kalaunan ay nagtrabaho sa Australia, Sicily at Virginia. "Lumakad ako sa pinto at tumingin sa ari-arian," sabi niya, "at natanto na mayroong hindi kapani-paniwalang potensyal dito."
Sa iba pang mga alak, nagsimulang gumawa ang Belsize ng puting daungan, na pinapalitan ang mga ubas ng Old World ng muscadine, isang katutubong uri na angkop sa Timog. Para sa kanyang daungan, pumili siya ng timpla ng 30% muscadine grapes at 70% chardonnay grapes, na ipinadala mula sa California sa mga refrigerated truck. Gumagamit siya ng tradisyunal na paraan ng paghinto ng pagbuburo nang maaga sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mataas na konsentrasyon ng espiritu ng ubas bago ang lahat ng asukal ay na-convert sa alkohol. Maganda ang kanyang daungan, ngunit sa pagbisita sa isang gawaan ng alak ng Portuges noong 2019, natanto niya na ang pag-iipon ng alak nang mas matagal sa mga barrel ay makakabuti sa kanyang mga resulta. "Pagkatapos matikman ang puting port, nagpasya akong maghintay ng kaunti pa bago ito i-bote," sabi niya. Nagbunga ang pagkaantala, na lumikha ng nakakaintriga na natural na tamis na umakma sa makalupang mga nota ng fortified wine praline. Bagama't limitado ang dami at kasalukuyang nagbebenta lamang ng Port si Elayne sa lokal at online, tumaas ang produksyon ng gawaan ng alak, ibig sabihin, mas maraming alak ang paparating sa mga susunod na taon.
Noong 1999, binili ni Deborah Stone at ng kanyang asawa ang 80 ektarya ng kakahuyan malapit sa Birmingham at, sa tulong ng kanilang ama, unti-unting ginawang bukid ang kakahuyan. Nagtanim sila ng mga rosas at iba pang mga halaman upang gumawa ng mga produkto ng pangangalaga sa balat: Si Stone ay nagtrabaho sa industriya ng spa at wellness sa unang bahagi ng kanyang karera at sa isang punto ay nagmamay-ari ng isang juice bar. "Doon ako ipinakilala sa bush at sa suka at sa mga benepisyo nito," sabi niya. Gumagamit na siya ngayon ng mga ani at mga halamang halaman sa bukid upang lumikha ng mga panimpla na nakabatay sa suka tulad ng blueberry at turmeric para sa kanyang Stone Hollow Farm at sa retail store nito sa downtown Birmingham. Tatlong taon na ang nakalilipas, inilunsad nito ang strawberry at rose na bersyon ng suka, na naging pinakamabentang inuming suka ng kumpanya. Ang sakahan ay lumalaki ng humigit-kumulang tatlong libong halaman ng strawberry, at ang mga sariwang berry ay binabad sa organikong apple cider vinegar. Pagkatapos ay idinagdag ng Stone ang mga talulot ng rosas, peppercorn, coriander at cinnamon sa pinaghalong, na nagbibigay dito ng kakaiba, zesty twist. Maaaring gamitin ito ng mga chef sa mga salad dressing, at dapat itong subukan ng mga bartender sa mga cocktail. Ngunit maaari mo ring tangkilikin ito sa pamamagitan lamang ng pag-inom ng sparkling na tubig sa ibabaw ng yelo.
Bloody Brilliant Bloody Mary Mix Richmond, VA | Ang isang apat na pakete ay mula $36 hanggang $50; backpocketprovisions.com
Pumasok si Will Gray sa Bloody Mary mix business pagkatapos gumawa ng kaunting reverse engineering. Nagtrabaho siya para sa isang hindi pangkalakal sa Washington, DC, nagtatrabaho upang mapabuti ang pagpapanatili ng mga sistema ng agrikultura, at naghahanap ng isang paraan upang magdala ng saya at kagalakan sa isang mundong pinangungunahan ng mga kalakal. "Ang mga Bloody Mary ay naging bahagi ng pagdiriwang ng pamilya hangga't naaalala ko," sabi ni Gray. "Alam ko kung ano ang Bloody Mary bago ko malaman kung ano ang cocktail." Kilala rin niya ang maraming maliliit na magsasaka na nagtatanim ng heirloom tomatoes, na “mabenta kapag perpekto ang mga ito, ngunit hindi talaga nagbebenta kapag hindi perpekto.” ” Noong 2015, siya at ang kanyang kapatid na si Jennifer Beckman ay nagtatag ng Back Pocket Provisions sa Richmond at nagsimulang mag-ipit ng mga hindi minamahal na kamatis mula sa isang network ng mga sakahan ng pamilya sa buong Virginia. Para makagawa ng kanilang flagship Bloody Brilliant combo, pinagsasama nila ang mga sariwang juice na may malunggay, Worcestershire sauce at cayenne pepper. "Nais naming gumawa ng isang bagay na lasa tulad ng tomato juice, hindi isang bagay na malapot tulad ng isang V8," sabi niya. Ang nagresultang maliwanag, magaan na lasa ay mas katulad ng isang patlang kaysa sa isang lata.
Ang boom ng mga craft distilleries sa Timog (at sa buong bansa) ay nagbigay daan para sa isang bagong boom: ang paglago ng eksperimento sa paggawa ng whisky at iba pang mga espiritu. Mas flexible ang mas maliliit na serbeserya at maaaring sumubok ng mga bagong pamamaraan upang makita kung ano ang gumagana. Matatagpuan sa 112 ektarya sa Fort Worth, ang TX Whiskey ay mabilis na nakagawa ng reputasyon para sa premium na bourbon mula nang itatag ang tatak noong 2010. Ito ay nananatiling tapat din sa diwa ng pagbabago: Noong nakaraang Nobyembre, inilabas ng distillery ang pangatlo sa serye ng Barrel Finish nito, pagtanda ng bourbon sa mga ginamit na Cognac barrel sa loob ng mahigit isang taon. Ang mga oak barrel na ito ay nagbibigay ng masaganang fruity aroma na perpektong pares sa vanilla at caramel flavor na makikita sa tradisyonal na oak barrels. "Ito ang perpektong bourbon sa tag-init," sabi ng espesyalista sa whisky na si Ale Ochoa, "dahil mayroon itong mas magaan, mas sariwa, mas mabunga na lasa."
Si Wayne Curtis ay kolumnista ng mga inumin ng G&G at may-akda ng A Bottle of Rum: A New World History in Ten Cocktails. Ang kanyang maalalahanin na pag-iisip tungkol sa mga espiritu at cocktail ay lumabas din sa The Atlantic Monthly at The New York Times. mahusay na inumin. . "Ang mga Muscatels ay may posibilidad na ma-recruit para sa mga junior varsity team," sabi ng residente ng New Orleans tungkol sa Port, na nagra-rank sa No. 1 sa kategorya ng inumin. "Ngunit ipinapakita ng Elan Castle na maaari silang tumalon kung ginamit nang matalino. Naglalaro sa varsity team at May mga benepisyo ang pakikipagkumpitensya sa kanila.”
Hinabi ni Austin Clark ang bawat hibla sa sinulid, itinali ang bawat warp sa kanyang habihan, nilublob ang bawat swatch sa tina ng indigo at ginugugol ang bawat oras sa pagmamaneho sa mga daanan malapit sa kanyang tahanan sa Baton Rouge sa pagkolekta ng mga pattern ng kubrekama. Pinananatiling buhay ni Austin Clark ang mga bagay sa loob ng maraming siglo. -Ang sinaunang sining ng Acadian weaving. Si Clark at ang kanyang tagapagturo, isang 81-taong-gulang na manghahabi na nagngangalang Elaine Bourke, ay nagsaliksik sa mga koleksyon ng museo at nakipagpanayam sa dose-dosenang mga tao upang mangalap ng impormasyon tungkol sa mga Acadian (ngayon ay mga Cajun). at unang bahagi ng 1900s. Makasaysayang ginamit ng mga Acadian ang kayumangging koton upang gumawa ng mga damit at kumot, at ito ay isang buhay na simbolo ng tradisyong iyon—si Bourke ay nagtatanim pa rin ng mga hanay ng iba't ibang kulay karamelo, at nire-recycle ito ni Clark at ang kanyang sariling ani kapag kaya niya sa kanyang Acadian na mga tela.
Kasama sa kanyang mga nilikha ang mga klasikong striped pattern na kadalasang pinalamutian ang mga tuwalya, kumot at kumot sa Cajun trousseaus, pati na rin ang makasaysayang X- at O-pattern na mga kubrekama na kung minsan ay ginawa ng mga weaver mula sa mas mahal na puting cotton bilang isang espesyal na regalo sa kasal. Ang pattern ay nilikha ng Acadian spinner at weaver Teresa Drone, na nagbigay sa kanya ng Cross at Diamond quilt kay First Lady Lou Hoover at Mamie Eisenhower. "Sinusubukan kong muling likhain ito nang mas malapit sa orihinal hangga't maaari," sabi ni Clark. Gumagawa ito ng mas maliliit na tela bawat buwan, habang ang mga customer ay kailangang mag-order ng mas malalaking item, tulad ng mga kumot, na maaaring tumagal ng ilang buwan upang makagawa. “Importanteng huwag idagdag ang aking pananaw dahil hindi ako Cajun. Gusto kong igalang ang kultura, igalang ang mga manghahabi at hayaan ang trabaho na magsalita para sa sarili nito.
Ngunit si Bourque, isang tagapagdala ng mga katutubong tradisyon ng Louisiana, ang magiging tinig ng talento ni Clark: "Nakakaramdam ako ng kagalakan at kasiyahan na malaman na ipagpapatuloy ni Austin ang tradisyong ito tulad ng ginawa ng aking mga ninuno," sabi niya. "Ang pamana ng Acadia ay pinangangalagaang mabuti."
Ang mga audio creations ni Joel Seeley ay parehong malalim na tradisyonal at malayo pa sa kanilang panahon. Gumagawa siya ng mga katangi-tanging turntable mula noong 2008, bago pa man ang orihinal na kasaganaan ng vinyl ngunit bago ang muling pagbangon nito (kakaranas lang ng mga benta ng vinyl sa kanilang pinakamalaking pagtaas mula noong 1980s). "Sa tingin ko ako ay may maliit na papel sa muling pagkabuhay na ito," sabi ni Cilley. Batay sa New Orleans, ang kanyang mga kliyente sa Audiowood ay kinabibilangan ng mga kilalang interior designer, sikat na Southern musician at aktor—isa sa kanyang mga turntable ay ginamit pa sa pelikulang "Star Trek Into Darkness." Para sa kanyang Barky turntable, ginamit ni Seeley ang kanyang background sa sining, arkitektura, disenyo at woodworking para gumawa ng eleganteng music machine na may ash platter na galing sa isang family lumberjack kung saan ginawan niya ng paraan ang pag-aayos ng mga bitak. Binaha ni Cilley ang kahoy hanggang sa ito ay ganap na makinis, pagkatapos ay bahagyang ginamot ito ng ebony at pagkatapos ay pinahiran ito ng ilang coats ng topcoat - walang mga post na mapalampas dito. Pagkatapos ay ini-install niya ang pinakabagong mga bahagi ng audio sa mga manlalaro at ipinapadala ang mga ito sa mga audiophile sa buong mundo. Ang Barky ay tila isang modernong kahanga-hanga, ngunit idagdag si Allen Toussaint sa halo at maaari mong makalimutan ang tungkol sa iyong subscription sa Spotify.
Pinagsasama-sama ang mga kasanayan ng isang iskultor at fine art artist, makukuha mo ang koleksyon ng Technicolor ceramics mula sa People Via Plants. Nalaman nina Matt Spahr at Valerie Molnar, mga eskultor at pintor (ayon sa pagkakabanggit) na nagturo sa VCU, na mahusay silang nagtutulungan sa VCU. Kaya nagtulungan silang gumawa ng mga makukulay na kaldero, plorera at tabo na mabilis na naubos online at sa mga tindahan. Ang kanilang proseso ay nagsasangkot ng paggamit ng isang computer engraver upang lumikha ng mga hulma, clay casting at sorpresa. "Ang orihinal na hugis ng tasa ay may mga texture na tinutukoy ng bit ng router," sabi ni Spar. "Kapag gumagawa ng isang amag, karaniwan kang gumagawa ng isang magaspang na pass at pagkatapos ay pakinisin ito sa huling proseso, ngunit nagpasya kaming mag-iwan ng isang dent." Nagdagdag sila ng isang naka-istilo ngunit gumaganang square handle na pagkatapos ay pininturahan nila ng Incredible na hanay ng mga glaze. . "Sa aming mga Gozer at Gozarian mug, na pinangalanan sa mga karakter ng Ghostbusters, nawawala kami tulad ng paglubog ng araw at pagsikat ng araw," sabi ni Molnar. Ang isa pang glaze pattern ay tumutukoy sa mga tulip poplar, ngunit ang hardin ng camellia ng Molnar ay nagbigay inspirasyon din dito, tulad ng paglalakad sa lokal na pamilihan ng bulaklak ng Richmond, ang River City Flower Exchange.
"Nagkukuwento kami sa pamamagitan ng pabango," sabi ni Tiffany Griffin, na naglunsad ng Bright, isang itim na kandila, sa Durham noong 2019 kasama ang kanyang asawang si Dariel Heron. Si Griffin, isang dating empleyado ng gobyerno sa Washington, DC, ay naudyukan na lumipat sa pamamagitan ng dalawang magkasunod na pagsasara ng negosyo. Pagbalik sa North Carolina upang bumuo ng isang plano sa negosyo upang magdala ng kalayaan sa pananalapi sa kanilang pamilya, nagpasya silang ipagdiwang ang kanilang pinagtibay na tahanan na may natatanging koleksyon ng mga kandila. "Ang mga kandila ng Durham ay amoy tulad ng tabako, bulak at whisky," sabi niya. "Ito ang una ko at isa pa rin sa mga paborito ko." Sa loob lamang ng tatlong taon, naglabas ng kandila ang Bright Black sa pakikipagtulungan sa NBA, pati na rin ang linya ng mga kandila ng Diaspora, kabilang ang mga kandila ng Kingston sa lasa ng rum at grapefruit. nilikha upang ipagdiwang ang mga pinagmulan ng Jamaican ni Heron. Binubuo din nila ang kanilang negosyo sa mga mahahalagang layunin: ang isang bahagi ng kanilang pagbebenta ng kandila sa tag-araw ay napupunta sa pagsuporta sa mga grupo ng kalye na pinamumunuan ng mga itim sa Timog. Nitong taglagas, pinalawak ng Bright Black ang studio nito gamit ang isang bagong community arts space na magho-host ng candle-making at scenting workshops.
Mula noong 2009, ang East Fork, isang sikat na tatak ng North Carolina ceramics, ay hinimok ng demand para sa mga ceramic na produkto, kabilang ang mga sikat na coffee mug nito, na nag-udyok sa founder na si Alex Matisse, kanyang mga co-founder, kanyang asawang si Connie at kaibigan na si John Vigeland na bumisita sa mga tindahan na binuksan sa Asheville. at Atlanta. Noong 2018 natanggap nila ang Southern Made Award. "Gusto naming makita ang mga tao na walang mga shortcut," sabi ni Alex tungkol sa karanasan nila ni Connie sa paghusga sa kategorya ng craft. "Kami ay may malaking paghanga para sa dami ng oras, kasanayan at craftsmanship na inilagay ng mga akademikong weaver sa paggawa ng kanilang mga kumot."
"Nais kong matuto mula sa mga masakit na punto ng aking unang karanasan," sabi ng taga-disenyo na si Miranda Bennett nang ilunsad ang kanyang eponymous na sustainable na tatak ng damit. Ipinanganak sa Austin, Texas, nagtapos si Bennett sa Parsons School of Design at nagtrabaho sa industriya ng fashion sa New York City sa loob ng 12 taon, ngunit ngayon ay lumilikha ng isang mas luntian, mas etikal na kumpanya ng pananamit na nagpapaliit ng basura at epekto sa kapaligiran. hindi ito lubos na napagtanto. Hanggang sa bumalik siya sa kanyang bayan noong 2013 ay natuklasan niya ang mga tina sa halaman. "Noong nagsimula akong matuto tungkol sa mga tina na nakabatay sa halaman, nagsimula akong manahi at DIY na pagtitina muli," sabi niya. "Biglang parang nagkaroon ng ganap na kakaibang dahilan para magsimula ng koleksyon." piliin ang mga materyales na ginamit sa seksyong Mga Materyales na Ginamit sa Proseso, tulad ng mga avocado pits at pecan shell.
Gamit ang mga tinang ito bilang pambuwelo, sumugod si Bennett sa mundo ng mabagal na uso. Nagsusumikap siyang manahi at buuin ang lahat sa loob ng mga limitasyon ng lungsod ng Austin at umiiwas sa mga seasonal na uso pabor sa isang maliit na seleksyon ng walang tiyak na oras, mahusay na pagkayari na mga piraso na binuo upang tumagal. "Lahat ito ay tungkol sa pananahi," sabi niya. "Gumagawa kami ng mga piraso na mukhang simple, ngunit mayroon kaming iba't ibang mga estilo na maaaring magsuot ng limang magkakaibang paraan." Anuman ang iyong panlasa o uri ng katawan, malamang na babagay sa iyo ang istilo ni Miranda Bennett. "Ang aming mga koleksyon ay idinisenyo upang ipadama sa bawat tagapagsuot ang kanilang pinakamahusay," sabi ni Bennett. "Kaya paano natin maibubukod ang mga tao dahil sa kanilang laki o edad?"
Lumaki sa mga malikhaing pamilya ang mga tagapagtatag ng Glad & Young na sina Erica Tanksley at Anna Zitz. "Gustung-gusto naming lumikha ng mga bagay para sa aming sarili," sabi ni Zietz. Habang lumalaki ang kanilang creative partnership, nagsimula silang mag-eksperimento sa iba't ibang materyales, ngunit sa lalong madaling panahon napagtanto nila na gusto nilang magtrabaho sa balat. Bagama't may posibilidad na tradisyonal at panlalaki ang maraming mga produktong gawa sa balat, ang mga makukulay na bag at accessories ng Glad & Young ay parang mapaglaro at sariwa, lalo na sa pinakamabenta nitong mga fanny pack. "Ang nakakatuwa ay ang mga kaibigan ay nagsimulang bumili ng bag bago pa ito muling sumikat," sabi ni Seitz. Ngunit nang bumalik ang uso, tumaas ang benta ng kanilang mga leather na fanny packs. Ginawa mula sa American-made leather at brass hardware, ang versatile na bag na ito ay perpekto para sa paglalakbay o isang night out. Maaari itong isuot sa ibabaw ng balikat sa balakang, sa natural na baywang o sa ibabaw ng balikat. Available ito sa dalawang laki at ilang maliliwanag at neutral na kulay, ngunit ang hand-marbled na bersyon ay napakaganda. "Ang marbling ay isang mahiwagang proseso," sabi ni Seitz. "Gustung-gusto namin ang kakaibang hatid niya sa bawat produkto."
Ang bachelor's, master's, at seminary degree ni Eldrick Jacobs ay hindi naging karapat-dapat para sa karera na gusto niya. Sa pamamagitan ng pagmumuni-muni sa sarili, nakahanap si Jacobs ng trabaho sa Cleveland bilang isang naglalakbay na tindero. "Nanirahan ako sa Timog sa buong buhay ko," sabi niya, "kaya ang malamig na panahon ay sumisira sa kuwento." Upang maprotektahan ang kanyang sarili mula sa niyebe, binili niya ang kanyang unang sumbrero. Nabighani, sinimulan niyang pag-aralan ang bapor bago siya ipinakilala ng kapalaran sa isang Ohio hatter na nagturo sa kanya ng mga pangunahing kaalaman ngunit hinikayat siya na bumuo ng kanyang sariling istilo. Kaya bumalik si Jacobs sa Bainbridge, Georgia, kung saan siya lumaki sa pangangaso ng kalapati, pugo at pheasant. Doon siya nakahanap ng inspirasyon at isang tapat na kliyente sa mga mangangaso na dumagsa sa lugar. “Nature shapes my aesthetic, and you'll see me layering a lot of natural tones,” sabi niya tungkol sa kanyang mga sopistikadong disenyo ng Flint & Port. Gumagawa siya ng sarili niyang linya ng mga ready-to-wear na sumbrero, na hinuhubog niya sa pamamagitan ng kamay gamit ang mga vintage tool kabilang ang rabbit fur, nutria fur o beaver felt, sa mga istilo kabilang ang classic dove hunting silhouettes, brunch-ready fedoras, at Mississippi Delta style. sumbrero ng fedora. sugarol. Hindi yung may sombrero? Panatilihing bukas ang isip. "Ang kumpiyansa," sabi ni Jacobs, "ay ang No. 1 na kadahilanan."
Ang katutubong North Carolina na si Mimi Phillips, isang dating costume designer na naging creative coordinator para kay Ralph Lauren, ay sinisisi si Dolly Parton para sa "fairy dust" na nag-udyok sa kanya na lumipat mula sa New York patungong Nashville. Ang maagang pagkahilig ni Phillips sa mga alahas ay nagsimula sa mga koleksyon ng kanyang ina at lola, nag-ugat sa Music City, at naging ganap na brand pagkatapos matuklasan ni Phillips ang School of the New Method Jeweller. "Ito ay isang world-class na paaralan sa labas ng Nashville," sabi niya, "na may mahusay na mga guro mula sa mga lugar tulad ng Tiffany. Kinuha ko ang buong kurikulum - paggawa ng alahas, setting ng hiyas, lahat ng klase ng craft." Di nagtagal, itinatag niya si Minnie Lane. , isang brand na sa una ay nakatuon sa mga order ng magagandang alahas ngunit sa lalong madaling panahon ay lumipat sa mga koleksyon nito ng mga fashion rings, necklaces, hikaw at bracelet. Ang bawat disenyo ay nagsisimula sa isang 2D sketch, na pagkatapos ay binibigyang-buhay ni Phillips gamit ang AutoCAD o wax bago ito ipadala para sa pag-cast. "Ang eskultura ng waks ay isang uri ng pagmumuni-muni para sa akin," sabi niya. Dahil sa inspirasyon ng kanyang kaibigan na si Scarlett Bailey's Naked Everyday collection, gumawa siya ng hindi mabilang na variation ng iconic na Scarlett bracelet (ipinapakita sa ibaba, kanan, kasama ang ilang iba pang hitsura ni Minnie Lane), pagkatapos ay nagresulta sa isang elegante at kakaibang disenyo na naging best-seller .
Mula noong 2014, ang eponymous na kumpanya ni Mignonne Gavigan ay gumagawa ng kanyang signature beaded scarf necklaces at iba pang bold, statement na piraso. Bilang isang taga-disenyo na pinahahalagahan ang apela ng pagsasama-sama ng pagiging sopistikado at kaginhawaan, kapag hinuhusgahan ang kategorya ng Estilo, pinaboran ni Gavigan ang mga eco-friendly na classic mula sa studio ng damit na nakabase sa Austin na si Miranda Bennett na tatagal sa mga darating na taon. "Gustung-gusto ko ang kumbinasyon ng mga napapanatiling tela, mga natatanging silhouette at banayad na mga detalye," sabi niya. "Ito ang kanilang paraan ng pagbabago sa industriya."
Si Gary Lacey ay nagsimulang gumawa ng katangi-tanging bamboo fishing rods tatlumpung taon na ang nakararaan upang masiyahan ang kanyang pagmamahal sa tradisyonal na materyal. "Naisip ko kung nagustuhan ko ang mga ito, mas mahusay kong malaman kung paano gawin ang mga ito," sabi ng craftsman na nakabase sa Gainesville, Georgia. Noong 2007, nagdagdag siya ng mga handmade fly fishing reels. Ang kanyang kaakit-akit na vintage salmon reel ay halos eksaktong replika ng mga salmon reel na ginawa noong huling bahagi ng 1800s ng sikat na New York reel maker na si Edward von Hofe. Ibinabalik ng mga mamimili ang "lahat ng maliliit na bahagi sa mga reel na ito," sabi ni Lacey, "tulad ng mga turnilyo, mga knobs na pinipihit gamit ang kamay, at mga maliliit na mangangaso na nagki-click upang isara ang mga reel. Sa tingin ko, ito ang dahilan kung bakit ang mga lumang replica reel ay napakapopular na dahilan para tanggapin."
Upang lumikha ng kanyang mga scroll, ginamit ni Lacey ang marami sa parehong mga materyales tulad ng sa orihinal na bersyon ng vom Hofe. Inukit niya ang mga side panel ng reel mula sa matibay na itim na goma, ang disc arm mula sa leather, at karamihan sa iba pang bahagi, kabilang ang iconic na S-shaped na handle, ay inukit mula sa nickel silver. Dinisenyo niya ang tatlong-at-kalahating pulgadang diameter na mga reel, tulad ng ipinapakita, upang manghuli ng mas malalaking isda tulad ng salmon, ngunit ginawa ni Lacy ang mga reel na istilong von Hofe na kasing liit ng 4- at 5-weight na trout. Ang bawat reel ay custom made - nakikipagtulungan siya sa customer upang gawin ito ayon sa kanyang mga detalye. "Ito ay tulad ng pag-order ng isang pasadyang baril," sabi ni Lacey. “Gusto mo ng ukit? Hindi mo ba gustong gumamit ng line dialer clicker? Gusto mo bang makakuha ng mas maraming linya ang multiplier sa tuwing pinipihit mo ang knob? Ang bawat reel ay ginawa nang paisa-isa para magawa ko ito. ayon sa gusto ng kliyente."
Si Joey D'Amico ay isang panghabangbuhay na musikero na tumugtog ng trumpeta noong elementarya at nakakuha ng iskolarsip sa kolehiyo sa paglalaro ng euphonium tubes. Nang bumili siya ng isang wood lathe para tumulong sa pagpapanumbalik ng isang makasaysayang tahanan sa Charleston, South Carolina, ang iba't ibang interes niya ay tila biglang nag-intertwined. “Akala ko kung kaya kong iikot ang riles,” paggunita niya, “pusta ako makakahuli ng pato.” ang telepono ay nasa shed sa likod ng kanyang bahay. Gumagawa siya ng mga custom na chimes mula sa mga kakaibang kakahuyan (bocotta, African ebony at stabilized maple burl). Mayroon din itong linyang acrylic na nangangailangan ng mga mangangaso na bantayan ang kanilang badyet. "Marami akong ginagawa," sabi ni D'Amico. “Pero ibang bagay na tawagin akong hit. Sa isang banda, maaari akong maging masining at musikal, ngunit magagamit ko ang aking mga kasanayan sa paggawa ng kahoy upang maglaro ng mga haba ng duct, mga tambutso at lahat ng mga mekanika kung paano gumawa ng isang bagay na tunog ". parang pato.”
Ang custom na pocket knife folder ni Ross Tyser ay nakatuon sa kanyang lolo, isang cabinetmaker na may dalang pocket knife sa kanyang vest pocket tuwing Linggo. “Sinabi niya na hindi siya ganap na nakadamit hanggang sa magkaroon siya ng kutsilyo sa kanyang bulsa,” paggunita ng isang gumagawa ng kutsilyo mula sa Spartanburg, South Carolina. Nagtatampok ng dalawang-at-kalahating pulgadang talim na hinulma ng kamay mula sa 384-layer na Damascus steel, ang naka-istilong folder na ito ay patok sa mga babae at lalaki. Kahanga-hanga ang hitsura ng mammoth tusk scales. Ang titanium liner ay pinalamutian ng mga mahalagang bato sa loob at may matibay na lock. Maliban sa ilang maliliit na turnilyo, ginagawa ni Taiser ang bawat bahagi sa pamamagitan ng kamay gamit ang mga taktikang lumang-paaralan. Wala siyang martilyo o hydraulic press, na kailangan sa maraming tindahan ng kutsilyo. "Ito lang ang aking kanang kamay, isang palihan at isang pares ng mga martilyo," sabi niya. Mayroon ding mga alaala ng kanyang lolo na nakaupo sa balkonahe, nag-ukit ng mga laruang kahoy at nakikinig sa mga laro ng Atlanta Braves sa radyo.
Pinagsasama ng craftsman na nakabase sa Charlotte na si Larry McIntyre ang kanyang pagmamahal sa kasaysayan ng Timog sa kanyang hilig sa paggugol ng oras sa tubig upang lumikha ng mga handcrafted na canoe, kayaks at paddle ng SouthernWood Paddle Company. Isang masugid na boater, gumawa siya ng mga item mula sa cypress, isang paboritong lumang kahoy na nagmula sa southern swamps at streams, sa paraang "itinatali ako sa lugar." Inukit niya ang kanyang unang paddle noong 2015 at nagsimulang magtrabaho nang full-time makalipas ang apat na taon (gumawa rin siya ng mga kaibig-ibig na skateboard, boat hook at iba pang mga item). Para sa paddle, binili muna niya ang isang tabla ng settled cypress mula sa isang underwater lumberjack sa Bishopville, South Carolina, pinutol ang pangunahing hugis ng paddle gamit ang band saw, hinubog ang kahoy gamit ang broach, at pagkatapos ay planado at buhangin ito sa pamamagitan ng kamay. Ang bawat sagwan ay pinahiran ng langis ng cannabis. Ang partikular na canoe paddle na ito ay nagtatampok ng maraming gamit na binagong disenyo ng beavertail at isang protective epoxy tip na mahusay na gumaganap sa mababaw na tubig. Itapon man sa isang itim na sapa ng tubig o naka-mount sa gilid ng cabin sa gilid ng lawa, ito ay magiging isang tunay na obra maestra.
Ngayong taon, bumalik si T. Edward Nickens sa kategoryang Outdoor para sa kanyang ikalabindalawang round ng paghusga. Bilang karagdagan sa pagiging matagal nang nag-aambag sa G&G, si Nix ay ang may-akda ng maraming panlabas na gabay at aklat, kabilang ang The Great Outdoorsman's Handbook at pinakahuli, isang koleksyon ng mga sanaysay, The Last Wild Road. Si Nix, isang panghabambuhay na mangingisda, ay nagpalakpakan sa pagtuklas ni Gary Lacy ng matibay na leather drag reels. "Sa isang panahon kung saan nagbabago ang mga bagong uso sa fly fishing gear," sabi niya, "nakakatuwang isipin ang isang masigasig na craftsman na nagbibigay ng bagong buhay sa isang 140 taong gulang na disenyo ng fly reel."
Tinitiyak ng kumpanya ng Textile na Cicil na ang mga tela nito ay eco-friendly. Si Laura Tripp, na nagtatag ng kumpanya kasama si Caroline Cockerham noong Nobyembre, ay nagpapaliwanag: "Sa pagkapribado ng aming mga tahanan, gusto naming mapaligiran ng mga bagay na maaari naming igalang." at tinina na lana, sina Tripp at Cockerham, na gumagawa ng sarili nilang mga produkto sa Patagonia na may kamalayan sa kapaligiran. Sa halip, ang lana ay inaani mula sa maliliit na bukid ng pamilya at mga kooperatiba sa New York, Pennsylvania, at Vermont, kabilang ang itim na lana at kayumangging lana (kadalasang itinuturing na hindi kanais-nais dahil hindi makulayan ang mas madidilim na kulay). Ang lana ay ipinadala sa South Carolina para sa paglilinis o paglalaba at pagkatapos ay ililipat sa mga third-generation miller sa North Carolina para sa carding, spinning, weaving at pananahi. Ang pangwakas na produkto: custom made, hindi nakakalason, hindi tinina, malambot na kulay abo at kayumangging mga alpombra, tinatahi sa mga hubog na hugis na may kaunting basura sa panahon ng produksyon. "Tiningnan namin ang bawat detalye ng supply chain," sabi ni Cockerham. "Ang pag-ibig para sa produkto at pagpapanatili ay magkasabay."
Isang hunter ang naglalakbay sa sikat na Red Mountains para maghanap ng isang maalamat na bobcat at nakipaglaban upang maibalik ito kasama ng pamana ng kanyang pamilya.
Oras ng post: Okt-25-2023
