โลกส่วนตัวของศิลปินชื่อดัง หลิน หยุน | ที่สถาบันสมิธโซเนียน

Maya Lin อุทิศอาชีพกว่า 40 ปีของเธอให้กับการสร้างสรรค์งานศิลปะที่ทำให้ผู้ชมมีปฏิกิริยาตอบสนอง หรืออย่างที่เธอพูดว่า ทำให้ผู้คน "หยุดคิดและรู้สึก"
จากโครงการแรกๆ ของเธอที่เป็นงานศิลปะบุกเบิกในห้องนอนสุดจินตนาการของเธอในรัฐโอไฮโอเมื่อตอนเป็นเด็ก ไปจนถึงโครงการขนาดใหญ่ อนุสรณ์สถาน และของที่ระลึกมากมายที่สร้างขึ้นในช่วงหลายสิบปีที่ผ่านมา ซึ่งรวมถึงประติมากรรมสาธารณะของมหาวิทยาลัยเยลที่มีชื่อว่า “Women's Dining Table, Lahn” ห้องสมุด Ston Hughes ในรัฐเทนเนสซี การติดตั้ง Haunted Forest ในนิวยอร์ก หอระฆังสูง 60 ฟุตในกวางตุ้ง ประเทศจีน สุนทรียศาสตร์ของ Lin มุ่งเน้นไปที่การสร้างปฏิสัมพันธ์ทางอารมณ์ระหว่างผลงานของเธอและผู้ชม
ในบทสัมภาษณ์ผ่านวิดีโอเรื่อง “Maya Lin, In Her Own Words” ซึ่งจัดทำโดยหอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติของสถาบันสมิธโซเนียน หลินกล่าวว่ามีสองวิธีในการเชื่อมโยงเข้ากับงานสร้างสรรค์ วิธีหนึ่งคือการใช้สติปัญญา อีกวิธีหนึ่งคือใช้จิตวิทยา ซึ่งเธอชอบมากกว่าเพราะเป็นเส้นทางแห่งการค้นพบ
“มันเหมือนกับว่าหยุดคิดแล้วรู้สึกไปเลย มันเหมือนกับว่าคุณกำลังดูดซับมันผ่านผิวหนังของคุณ คุณดูดซับมันได้มากขึ้นในระดับจิตวิทยา นั่นคือในระดับความเห็นอกเห็นใจ” ลิมพูดถึงจินตนาการของเธอเกี่ยวกับการพัฒนางานศิลปะของเธอ พูดกลับไปว่า “สิ่งที่ฉันกำลังทำอยู่ก็คือพยายามมีการสนทนาแบบตัวต่อตัวกับผู้ชมอย่างใกล้ชิด”
ลินมีความเป็นเลิศในด้านการสร้างบทสนทนาตั้งแต่เขาเริ่มต้นอาชีพในปี 1981 ในขณะที่ศึกษาสถาปัตยกรรมที่มหาวิทยาลัยเยล ซอยในวอชิงตัน ดี.ซี.
วิสัยทัศน์อันโดดเด่นของลินสำหรับอนุสรณ์สถานแห่งนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากกลุ่มทหารผ่านศึกและกลุ่มอื่นๆ รวมถึงสมาชิกรัฐสภาที่มักจะชอบสไตล์ดั้งเดิมมากกว่า แต่นักศึกษาสถาปัตยกรรมผู้นี้ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงความตั้งใจในการออกแบบของเธอ
โรเบิร์ต ดูเบ็ค ผู้อำนวยการโครงการอนุสรณ์สถานทหารผ่านศึกเวียดนาม กล่าวว่าเขาชื่นชมความมั่นใจในตนเองของหลิน และจำได้ว่านักศึกษาหนุ่มผู้ “ประทับใจมาก” คนนี้ยืนหยัดเพื่อตัวเองในการเจรจาต่อรองด้านองค์กร และปกป้องความสมบูรณ์ของการออกแบบของเขา ปัจจุบัน อนุสรณ์สถานรูปตัววีแห่งนี้ได้รับการเฉลิมฉลองอย่างกว้างขวาง โดยมีผู้มาเยี่ยมชมมากกว่า 5 ล้านคนต่อปี หลายคนถือว่าอนุสรณ์สถานแห่งนี้เป็นอนุสรณ์สถานแสวงบุญ และทิ้งจดหมายขนาดเล็ก เหรียญรางวัล และรูปถ่ายไว้เป็นอนุสรณ์ถึงครอบครัวและเพื่อนที่จากไปของพวกเขา
นับตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพศิลปินสู่สาธารณะ ศิลปินผู้บุกเบิกรายนี้ยังคงสร้างความประหลาดใจให้กับแฟนๆ ศิลปินร่วมอาชีพ และแม้แต่ผู้นำระดับโลกด้วยสิ่งมหัศจรรย์ของเธอ
ในปีพ.ศ. 2559 ประธานาธิบดีบารัค โอบามาได้มอบเหรียญอิสรภาพของประธานาธิบดีให้กับลินสำหรับผลงานศิลปะและสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นในด้านสิทธิมนุษยชน สิทธิพลเมือง และสิ่งแวดล้อม
Lining ผู้ซึ่งชอบเก็บชีวิตส่วนตัวของเธอเป็นความลับและหลีกเลี่ยงสื่อต่างๆ รวมถึงนิตยสาร Smithsonian ปัจจุบันเป็นหัวข้อของนิทรรศการชีวประวัติที่อุทิศให้กับนักออกแบบและประติมากรผู้นี้ “One Life: Maya Lin” ที่หอศิลป์ภาพเหมือนแห่งชาติของสถาบัน Smithsonian จะพาคุณไปสัมผัสกับอาชีพการงานที่เปลี่ยนแปลงไปของ Lin โดยมีภาพถ่ายครอบครัวและของที่ระลึกมากมายจากวัยเด็กของเธอ รวมถึงคอลเลกชันโมเดล 3 มิติ สมุดวาดรูป ภาพวาด ประติมากรรม และภาพถ่ายที่มีชีวิตของเธอ แนวทางของศิลปินอยู่เบื้องหลังการออกแบบที่น่าจับตามองบางส่วน
โดโรธี มอสส์ ผู้จัดนิทรรศการกล่าวว่าเธอได้พบกับลินครั้งแรกเมื่อพิพิธภัณฑ์เริ่มจ้างให้วาดภาพเหมือนของศิลปินเพื่อเป็นเกียรติแก่ผลงานของเธอที่มีต่อประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม ศิลปะ และสถาปัตยกรรมของอเมริกา นอกจากนี้ ยังมีการจัดแสดงประติมากรรม 3 มิติขนาดเล็กที่สร้างสรรค์โดยศิลปินชื่อคาริน แซนเดอร์ในปี 2014 ซึ่งเป็นภาพสแกนสีของลิน ซึ่งเธอพิมพ์ภาพ 2 มิติและ 3 มิติแบบแปลกใหม่ โดยถ่ายภาพสภาพแวดล้อมรอบตัวศิลปินนับล้านภาพ
ความรู้สึกที่ว่าลินกำลังอยู่ในจุดวิกฤตสะท้อนอยู่ในภาพวาดของแซนเดอร์ ลินบอกว่ามุมมองต่อชีวิตในความตรงกันข้ามนี้ปรากฏอยู่ในงานเขียนหลายๆ ชิ้นของเธอ
“บางทีอาจเป็นเพราะมรดกทางตะวันออก-ตะวันตกของฉัน ซึ่งทำให้ฉันได้สร้างสรรค์สิ่งต่างๆ บนพรมแดน นี่คือวิทยาศาสตร์ หรือศิลปะ หรือตะวันออก หรือตะวันตก หรือของแข็งหรือของเหลว” หลิน ไจ้กล่าวในการสัมภาษณ์กับพิพิธภัณฑ์
มอสส์กล่าวว่าเธอเริ่มสนใจเรื่องราวของลินหลังจากได้เรียนรู้เกี่ยวกับมรดกทางครอบครัวของศิลปินและว่าเธอเติบโตมาในครอบครัวชาวจีนเพียงครอบครัวเดียวในละแวกนั้นได้อย่างไร “คุณรู้ไหม ฉันเริ่มคิดว่าในฐานะลูกสาวของผู้อพยพชาวจีนสองคนที่เติบโตในชนบทของรัฐโอไฮโอ การเล่าเรื่องราวของเธอและประกอบอาชีพที่ยอดเยี่ยมนี้คงจะเป็นเรื่องดี นั่นคือวิธีที่ฉันได้พบกับเธอ” โมห์กล่าว
“เราเป็นครอบครัวที่ผูกพันกันแน่นแฟ้นมาก และพวกเขาก็เป็นครอบครัวผู้อพยพทั่วไป และพวกเขาทิ้งสิ่งของต่างๆ ไว้มากมาย จีนเหรอ? “พวกเขาไม่เคยพูดถึงเรื่องนี้เลย” หลินกล่าว แต่เธอรู้สึกว่าพ่อแม่ของเธอมีความรู้สึก “แตกต่าง”
นิทรรศการ One Life ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ปี 2549 ที่นำเสนอเรื่องราวชีวิตของคนดัง เช่น โดโลเรส ฮัวร์ตา, เบบ รูธ, แมเรียน แอนเดอร์สัน และซิลเวีย พลาธ ถือเป็นนิทรรศการแรกของพิพิธภัณฑ์ที่อุทิศให้กับชาวอเมริกันเชื้อสายเอเชีย
“วิธีที่เราจัดแสดงนิทรรศการตลอดระยะเวลานั้นดำเนินไปตามลำดับเวลา ดังนั้นคุณจึงสามารถดูตั้งแต่วัยเด็ก อิทธิพลในช่วงแรก และการมีส่วนสนับสนุนในช่วงเวลาต่างๆ ได้” มอสส์กล่าว
หลินเกิดเมื่อปีพ.ศ. 2502 โดยมีพ่อชื่อเฮนรี่ หวงหลินและแม่ชื่อจูเลีย ชางหลิน พ่อของเธออพยพมายังสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษปีพ.ศ. 2483 และกลายเป็นช่างปั้นหม้อที่เชี่ยวชาญหลังจากเรียนปั้นหม้อที่มหาวิทยาลัยวอชิงตัน ซึ่งเขาได้พบกับจูเลีย ภรรยาของเขา ในปีที่หลินเกิด พวกเขาย้ายไปเอเธนส์ เฮนรี่สอนปั้นหม้อที่มหาวิทยาลัยโอไฮโอ และในที่สุดก็ได้เป็นคณบดีคณะวิจิตรศิลป์ นิทรรศการนี้จัดแสดงผลงานที่ไม่มีชื่อของพ่อของเธอ
ลินบอกกับพิพิธภัณฑ์ว่างานศิลปะของพ่อมีอิทธิพลต่อเธอมาก “ชามทุกใบที่เรากินล้วนเป็นฝีมือพ่อ ไม่ว่าจะเป็นเซรามิกจากธรรมชาติ สีสันและวัสดุจากธรรมชาติ ดังนั้น ฉันคิดว่าชีวิตประจำวันของเราจึงเต็มไปด้วยความสะอาด ทันสมัย ​​แต่ในขณะเดียวกันก็อบอุ่น ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันมาก ความประทับใจที่ยิ่งใหญ่”
อิทธิพลจากศิลปะร่วมสมัยแบบมินิมอลมักถูกนำมาผสมผสานเข้ากับองค์ประกอบและสิ่งของของ Lin ตั้งแต่แบบจำลองอนุสรณ์สถานสิทธิพลเมืองแห่งรัฐแอละแบมาในปี 1987 ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากนาฬิกาแดด ไปจนถึงภาพวาดสำหรับโครงการสถาปัตยกรรมและโครงการสาธารณะขนาดใหญ่ เช่น การปรับปรุงอาคารห้องสมุด Smith College อันเก่าแก่ที่สร้างขึ้นในปี 1903 ในเมืองนอร์แทมป์ตัน รัฐแมสซาชูเซตส์ ผู้เข้าชมนิทรรศการสามารถสัมผัสกับการแสดงออกถึงเทคนิคในท้องถิ่นที่ฝังรากลึกของ Lin
ลินเล่าถึงเครื่องมือเสริมพลังที่เธอได้รับจากอิทธิพลของพ่อแม่ จากพ่อของเธอซึ่งเป็นผู้มีพลังศรัทธา และจากแม่ของเธอที่สนับสนุนให้เธอทำตามความฝันของเธอ ตามคำบอกเล่าของเธอ นี่คือของขวัญหายากสำหรับผู้หญิงรุ่นเยาว์
“โดยเฉพาะอย่างยิ่ง แม่ของฉันได้มอบความแข็งแกร่งที่แท้จริงให้กับฉัน เพราะอาชีพการงานมีความสำคัญต่อเธอมาก เธอเป็นนักเขียน เธอรักการสอน และฉันรู้สึกจริงๆ ว่าแม่ทำให้ฉันมีความแข็งแกร่งตั้งแต่วันแรก” ลินอธิบาย
จูเลีย ชาน หลิน เป็นทั้งศิลปินและครูเช่นเดียวกับสามีของเธอ ดังนั้นเมื่อหลินได้รับโอกาสในการปรับปรุงห้องสมุดของโรงเรียนเก่าของแม่ เธอจึงรู้สึกว่าการออกแบบทางสถาปัตยกรรมนั้นใกล้ตัวเธอมาก
“คุณแทบจะไม่มีโอกาสได้เอามันกลับบ้านเลย” หลินกล่าวหลังจากที่ห้องสมุด Smith Nelson เปิดทำการอีกครั้งในปี 2021
ภาพถ่ายในนิทรรศการแสดงให้เห็นอาคารหลายชั้นของห้องสมุด ซึ่งประกอบด้วยหินท้องถิ่น กระจก โลหะ และไม้ ผสมผสานกับมรดกงานก่ออิฐของวิทยาเขต
นอกจากจะได้รับแรงบันดาลใจจากมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของครอบครัวที่สืบย้อนไปถึงป้าของเธอ หลิน ฮุ่ยหยิน กวีชื่อดังระดับโลกแล้ว มายา หลิน ยังให้เครดิตเธอที่ใช้เวลาเล่นกลางแจ้งขณะสำรวจพื้นที่ทางตะวันออกเฉียงใต้ของรัฐโอไฮโอด้วย
ความสุขที่เธอพบในสันเขา ลำธาร ป่าไม้ และเนินเขาหลังบ้านของเธอในโอไฮโอเติมเต็มวัยเด็กของเธอทั้งหมด
“ในแง่ของศิลปะ ฉันสามารถเข้าไปในหัวของตัวเองแล้วทำอะไรก็ได้ที่ฉันต้องการ และเป็นอิสระอย่างแท้จริง มันย้อนกลับไปถึงรากเหง้าของฉันในเอเธนส์ โอไฮโอ รากเหง้าของฉันในธรรมชาติ และความรู้สึกที่ฉันมีต่อสิ่งรอบข้าง การได้รับแรงบันดาลใจจากโลกธรรมชาติและถ่ายทอดความงามนั้นไปยังผู้อื่น” ลินกล่าวในการสัมภาษณ์วิดีโอ
แบบจำลองและการออกแบบของเธอหลายๆ ชิ้นถ่ายทอดองค์ประกอบที่เชื่อมโยงกันของธรรมชาติ สัตว์ป่า ภูมิอากาศ และศิลปะ ซึ่งบางส่วนปรากฏอยู่ในนิทรรศการด้วย
ผลงานประติมากรรมกวางเงินตัวเล็กที่ประดิษฐ์อย่างพิถีพิถันของ Lin จากปี 1976 เสริมด้วยภาพถ่าย Groundswell ของ Lyn เมื่อปี 1993 ซึ่งสร้างขึ้นในรัฐโอไฮโอ โดยเธอเลือกใช้กระจกนิรภัยที่แตกหักจากการนำกลับมาใช้ใหม่ 45 ตันเพราะสีของกระจก นอกจากนี้ ยังมีรอยพับในทุ่งนาในนิวซีแลนด์และภาพถ่ายการตีความแม่น้ำฮัดสันของ Linh โดยใช้เหล็กอีกด้วย ผลงานแต่ละชิ้นล้วนเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของผลงานที่คำนึงถึงสิ่งแวดล้อมที่ Lin ทุ่มเทอย่างหนักเพื่อสร้างขึ้นมา
หลินบอกว่าเธอมีความหลงใหลในการปกป้องสิ่งแวดล้อมตั้งแต่ยังเด็ก ซึ่งเป็นสาเหตุที่เธอตั้งปณิธานว่าจะสร้างอนุสรณ์สถานเพื่อแม่ธรรมชาติ
บัดนี้คำสัญญานั้นเริ่มผลิบานในสิ่งที่ Moss เรียกว่าอนุสรณ์สถานสิ่งแวดล้อมล่าสุดของ Ringling ซึ่งเป็นซีรีส์ที่อิงตามวิทยาศาสตร์ชื่อว่า "What's Missing?"
โครงการมัลติมีเดียเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศหลายหน้าเป็นส่วนโต้ตอบของนิทรรศการ ซึ่งผู้เข้าชมสามารถบันทึกความทรงจำเกี่ยวกับสถานที่พิเศษที่สูญเสียไปเนื่องจากความเสียหายต่อสิ่งแวดล้อม และนำไปวางไว้บนการ์ดไวนิล
“เธอสนใจมากในการรวบรวมข้อมูล แต่ในขณะเดียวกันก็ให้ข้อมูลเกี่ยวกับสิ่งที่เราสามารถทำได้เพื่อเปลี่ยนวิถีการดำเนินชีวิตและหยุดการทำลายสิ่งแวดล้อม” มอสกล่าวต่อ “เช่นเดียวกับอนุสรณ์สถานทหารผ่านศึกเวียดนามและอนุสรณ์สถานสิทธิพลเมือง เธอสร้างความเชื่อมโยงส่วนตัวผ่านความเห็นอกเห็นใจ และเธอทำการ์ดเตือนความจำนี้ขึ้นมาเพื่อให้เราจดจำ”
ตามที่ Frida Lee Mok ผู้กำกับสารคดี Maya Lin: Powerful Clear Vision เมื่อปี 1994 ที่ได้รับรางวัล กล่าว การออกแบบของ Lin นั้นสวยงามและสะดุดตา และผลงานแต่ละชิ้นของ Lin แสดงให้เห็นถึงความอ่อนไหวอย่างยิ่งต่อบริบทและสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ
“เธอช่างน่าทึ่งจริงๆ และเมื่อคุณลองนึกถึงสิ่งที่เธอทำ เธอก็ทำมันอย่างเงียบๆ และในแบบของเธอเอง” ม็อคกล่าว “เธอไม่ได้ต้องการความสนใจ แต่ในเวลาเดียวกัน ผู้คนก็เข้ามาหาเธอเพราะพวกเขารู้ว่าเธอจะใช้ประโยชน์จากโอกาสและพรสวรรค์ พรสวรรค์ที่เธอมี และจากสิ่งที่ฉันได้เห็น เราก็เห็นกันหมดแล้ว มันจะน่าทึ่งมาก”
ผู้ที่มาร่วมชมการแสดงของเธอมีอดีตประธานาธิบดีบารัค โอบามา ซึ่งได้มอบหมายให้ลีนแกะสลักงานศิลปะ Seeing Through the Universe ในสวนของหอสมุดและพิพิธภัณฑ์ประธานาธิบดีแห่งชิคาโกเมื่อต้นปีนี้ โดยผลงานชิ้นนี้อุทิศให้กับแอนน์ ดันแฮม ผู้เป็นแม่ของเขา โอบามากล่าวว่างานประติมากรรมของลีนซึ่งเป็นน้ำพุที่อยู่ตรงกลางของ Garden of Tranquility “จะถ่ายทอดเรื่องราวของแม่ของเขาได้อย่างดี” โอบามากล่าว นับเป็นผลงานสร้างสรรค์อีกชิ้นหนึ่งที่สร้างสรรค์โดยศิลปินชื่อดังผู้นี้ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความอ่อนไหวและเป็นธรรมชาติ
A Lifetime: The Maya Forest จะเปิดให้สาธารณชนเข้าชมที่ National Portrait Gallery ในวันที่ 16 เมษายน 2023
Briana A. Thomas เป็นนักประวัติศาสตร์ นักข่าว และไกด์นำเที่ยวที่อาศัยอยู่ในวอชิงตัน ดี.ซี. โดยเธอมีความเชี่ยวชาญด้านการศึกษาแอฟริกัน-อเมริกัน เธอเป็นผู้เขียนหนังสือ Black Broadway ซึ่งเป็นหนังสือประวัติศาสตร์คนผิวสีในวอชิงตัน ดี.ซี.
© 2022 Smithsonian Magazine คำชี้แจงความเป็นส่วนตัว นโยบายคุกกี้ เงื่อนไขการใช้งาน ประกาศโฆษณา จัดการข้อมูลของฉัน การตั้งค่าคุกกี้