Приватни свет популарног уметника Лин Јуна | у Смитсонијан институцији

Маја Лин је посветила своју каријеру дугу преко 40 година стварању уметности која тера гледаоца да реагује или, како она каже, тера људе да „престану да размишљају и само осећају“.
Од њених најранијих пројеката револуционарних уметничких дела у њеној маштовитој спаваћој соби у Охају док је била дете, до бројних великих пројеката, споменика и сувенира реализованих током деценија, укључујући Јејлову јавну скулптуру „Женски трпезаријски сто, Лан“, библиотеку Стон Хјуз у Тенесију, инсталацију Уклета шума у Њујорку, звоник висок 18 метара у Гуангдонгу, Кина, Линина естетика се фокусира на стварање емоционалне интеракције између њеног рада и посматрача.
У видео интервјуу „Маја Лин, њеним речима“, који је продуцирала Национална галерија портрета Смитсонијан института, Лин је рекла да постоје два начина повезивања са креативним радом: један је интелектуални, а други психолошки, који она преферира као Пут открића.
„То је као, престани да размишљаш и само осети. Готово је као да то упијаш кроз кожу. Упијаш то више на психолошком нивоу, односно на емпатичном нивоу“, каже Лим о томе како замишља развој своје уметности. Реци то назад. „Дакле, оно што радим јесте да покушавам да водим веома интиман разговор један на један са публиком.“
Лин се истакао у покретању разговора откако је започео каријеру 1981. године, студирајући архитектуру на Универзитету Јејл у Вашингтону.
Линина упечатљива визија за споменик у почетку је наишла на оштре критике од стране ветеранских група и других, укључујући чланове Конгреса који су иначе гравитирали ка традиционалнијем стилу. Али студенткиња архитектуре је остала непоколебљива у својим дизајнерским намерама.
Роберт Дубек, програмски директор Меморијала вијетнамских ветерана, рекао је да се диви Линовом самопоуздању и сећа се како се овај „веома импресиван“ млади студент залагао за себе у организационим преговорима и бранио интегритет свог дизајна. Данас се споменик у облику слова V широко слави, са преко 5 милиона посетилаца годишње, од којих га многи сматрају ходочашћем и остављају мала писма, медаље и фотографије у знак сећања на своје изгубљене породице и пријатеље.
Од почетка своје јавне каријере, пионирска уметница је наставила да задивљује фанове, колеге уметнике, па чак и светске лидере својим чудима.
Године 2016, председник Барак Обама је доделио Лин Председничку медаљу слободе за њена изузетна уметничка и архитектонска дела у областима људских права, грађанских права и заштите животне средине.
Лининг, која више воли да чува велики део свог унутрашњег живота у тајности и избегава медије, укључујући и часопис Смитсонијан, сада је тема биографске изложбе посвећене дизајнерки и вајарки. „Један живот: Маја Лин“ у Националној галерији портрета Смитсонијан институције води вас кроз Линину каријеру у развоју, представљајући многе породичне фотографије и успомене из њеног детињства, као и колекцију 3Д модела, скиц албума, цртежа, скулптура и фотографија које је приказују. Уметнички приступ стоји иза неких значајних дизајна.
Дороти Мос, организаторка изложбе, рекла је да је први пут упознала Лин када је музеј почео да наручује портрете уметнице како би одао почаст њеном доприносу америчкој историји, култури, уметности и архитектури. Изложене су и минијатурне 3Д скулптуре које је креирала уметница Карин Сандер 2014. године – скенови у боји Лин, која је правила нетрадиционалне 2Д и 3Д отиске, снимајући милионе фотографија уметничине околине.
Осећај да је Лин на ивици огледа се у Сандеровом портрету. Лин каже да је овај поглед на живот у супротностима артикулисан у многим њеним делима.
„Можда је то због мог источно-западног наслеђа, стварања ствари на граници; да ли је ово наука? Да ли је то уметност? Да ли је то Исток? Да ли је то Запад? Да ли је то чврсто или течно?“, рекао је Лин Заи у интервјуу за музеј.
Мос је рекла да се заинтересовала за Линину причу након што је сазнала о породичном наслеђу уметнице и како је одрасла у јединој кинеској породици у комшилуку. „Знате, почела сам да размишљам да би, као ћерка двоје кинеских имиграната који су одрасли у руралном Охају, било сјајно испричати њену причу, а затим наставити ову дивну каријеру. Тако сам је упознала“, рекла је Мох.
„Ми смо заиста блиска породица, а они су такође типична имигрантска породица и остављају много ствари за собом. Кина?“ „Никада то нису поменули“, рекла је Лин, али је осетила „другачији“ осећај код својих родитеља.
Изложба „Један живот“, део серије из 2006. године о животима познатих личности, укључујући Долорес Уерту, Бејб Рут, Маријан Андерсон и Силвију Плат, прва је изложба музеја посвећена Американцима азијског порекла.
„Начин на који смо поставили изложбу „Цео живот“ је отприлике хронолошки, тако да можете погледати детињство, ране утицаје и доприносе током времена“, рекао је Мос.
Лин је рођена 1959. године, као син Хенрија Хуанг Лина и Џулије Чанг Лин. Њен отац је емигрирао у Сједињене Државе 1940-их и постао је врхунски грнчар након што је студирао грнчарство на Универзитету у Вашингтону, где је упознао своју супругу Џулију. У години Линовог рођења, преселили су се у Атину. Хенри је предавао грнчарство на Универзитету у Охају и на крају постао декан Школе ликовних уметности. Изложба приказује неименовано дело њеног оца.
Лин је рекла музеју да је уметност њеног оца имала велики утицај на њу. „Свака чинија коју једемо је његова: керамика повезана са природом, природне боје и материјали. Стога мислим да је наш свакодневни живот испуњен овом веома чистом, модерном, али истовремено и веома топлом естетиком, што је за мене веома важно. Велики утицај.“
Рани утицаји минималистичке савремене уметности често су уткани у Линине композиције и објекте. Од њеног модела Споменика грађанских права Алабаме из 1987. године, инспирисаног сунчаним сатом, до цртежа за велике архитектонске и грађанске пројекте, као што је реновирање историјске зграде библиотеке колеџа Смит из 1903. године у Нортхемптону, Масачусетс, посетиоци изложбе могу да доживе Линине дубоко укорењене изразе локалних техника.
Лин се сећа алата за оснаживање које је добила од утицаја својих родитеља, од свог оца, супермоћи вере, и од своје мајке, која ју је охрабривала да следи своје страсти. Према њеним речима, ово је редак дар за младе жене.
„Посебно ми је мајка дала ову праву снагу јер јој је каријера била веома важна. Била је списатељица. Волела је да предаје и заиста сам осећала да ми је то дало ту снагу од првог дана“, објаснила је Лин.
Џулија Чан Лин, као и њен муж, је уметница и учитељица. Зато је, када је Лин добила прилику да обнови библиотеку своје мајке, сматрала да је архитектонски дизајн близак њеном дому.
„Ретко га носите кући“, рекао је Лин након што је библиотека Смит Нелсон поново отворена 2021. године.
Фотографије на изложби приказују вишеспратну зграду библиотеке, која је направљена од мешавине локалног камена, стакла, метала и дрвета, допуњујући зидарско наслеђе кампуса.
Поред тога што инспирацију црпи из креативног наслеђа своје породице које сеже до њене тетке, светски познате песникиње Лин Хуијин, Маја Лин такође приписује да је време проводила играјући се напољу док је истраживала подручје југоисточног Охаја.
Радости које је проналазила у гребенима, потоцима, шумама и брдима иза свог дома у Охају испуњавале су цело њено детињство.
„Што се тиче уметности, могу да се потопим у своју главу и да радим шта год желим и будем потпуно ослобођена. То сеже до мојих корена у Атини, Охајо, мојих корена у природи и начина на који се осећам повезано са својом околином. Да будем инспирисана природним светом и да ту лепоту одражавам другим људима“, рекла је Лин у видео интервјуу.
Многи њени модели и дизајни преносе међусобно повезане елементе природе, дивљих животиња, климе и уметности, од којих су неки представљени на изложби.
Линина педантно израђена скулптура малог сребрног јелена из 1976. године допуњује Линину фотографију Граундсвела из 1993. године, насталу у Охају, за коју је одабрала 45 тона рециклираног разбијеног сигурносног стакла због његове боје. Прегиб на пољу на Новом Зеланду и фотографије Линине интерпретације реке Хадсон коришћењем челика. Свака је изванредан пример еколошки освешћеног рада који је Лин напорно стварала.
Лин је рекла да је развила страст према заштити животне средине у раном детињству, због чега се обавезала да ће изградити споменик Мајци Природи.
Сада то обећање цвета у ономе што Мос назива Ринглинговим најновијим еколошким спомеником: серији заснованој на науци под називом „Шта недостаје?“
Овај вишестранични мултимедијални пројекат о климатским променама је интерактивни део изложбе где посетиоци могу да забележе сећања на посебна места изгубљена због штете по животну средину и да их поставе на винил картице.
„Била је веома заинтересована за прикупљање података, али је затим пружила и информације о томе шта можемо да урадимо да променимо свој начин живота и зауставимо штету по животну средину“, наставила је Мос. „Као и са Спомеником вијетнамским ветеранима и Спомеником грађанским правима, она је успоставила личну везу кроз емпатију и направила је ову подсетницу коју ћемо памтити.“
Према речима Фриде Ли Мок, редитељке награђиваног документарног филма „Маја Лин: Моћна јасна визија“ из 1994. године, Линини дизајни су лепи и упечатљиви, а сваки Линин рад показује изузетну осетљивост на контекст и природно окружење.
„Она је једноставно невероватна и када размислите о томе шта ради, она то ради тихо и на свој начин“, рекао је Мок. „Она не тражи пажњу, али истовремено, људи јој долазе јер знају да ће искористити прилику и таленат, таленат који поседује, и из онога што сам видела, сви смо видели, биће невероватно...“
Међу онима који су дошли да је виде био је и бивши председник Барак Обама, који је раније ове године наручио од Лина да изрезбари уметничку инсталацију „Видети кроз универзум“ за баште своје Председничке библиотеке и музеја у Чикагу. Дело је посвећено његовој мајци, Ен Данам. Линова инсталација, фонтана у центру Врта спокоја, „очараваће [моју мајку] више него било шта друго“, рекао је Обама, још једно људско, осетљиво и природно дело познатог уметника.
Живот: Шума Маја биће отворена за јавност у Националној галерији портрета 16. априла 2023. године.
Бриана А. Томас је историчарка, новинарка и туристички водич са седиштем у Вашингтону, специјализована за афроамеричке студије. Она је ауторка књиге „Црни Бродвеј“, књиге о црначкој историји у Вашингтону.
© 2022 Smithsonian Magazine Изјава о приватности Политика колачића Услови коришћења Обавештење о оглашавању Управљање мојим подацима Подешавања колачића


Време објаве: 28. децембар 2022.