Oszałamiająca nowoczesna szafka na Curio wykonana w Karolinie Północnej, najlepsza mieszanka ciastek maślanych, oszałamiający port w stylu Gruzji i dwadzieścia jeden innych produktów wyprodukowanych na południowym makijażu tegorocznych produktów obejmujących sześć kategorii: dom, żywność. , Napoje, rzemiosło, styl i na zewnątrz. Plus: nasz pierwszy laureat nagrody Sustainability
Za świetlistym brązowym ekranem i piękną mroczną skorupą orzechową Warrena Elijaha Leeda leżą ceramikę, książki o sztuce, bibeloty i żółwia, a także statki modelowe, koraliki bombowe i samochody zapałek. „Ideą tego utworu jest ukrycie czegoś, co nie jest całkowicie ukryte”, powiedział Lead, projektant z Durham w Karolinie Północnej. Założenie to istnieje od stuleci: od czasu włoskiego renesansu istniały gabinety ciekawostek, przy zbieraniu rzadkich i niezwykłych pamiątek z całego świata zasygnalizowały status społeczny, a oglądanie tych kolekcji służyło również jako rozrywka partyjna.
Ale dla niektórych widzów, którzy widzieli eleganckie, nowoczesne projekty na Międzynarodowych Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku zeszłej wiosny, przyszedł na myśl klasyczny amerykański utwór. „Niektórzy starsi ludzie, których znałem, mówili, że wygląda to jak sejf ciasta”, wspomina ołowiak. „To był pierwszy raz, kiedy ktoś o tym wspomina”. Nie przeszkadzał mu porównanie. W rzeczywistości Lied wierzy, że on - i wszyscy inni artyści i rzemieślnicy - są nieustannie pod wpływem jednej rzeczy, niezależnie od tego, czy zdaje sobie z tego sprawę, czy nie.
„Ludzie, którzy próbują powiedzieć, że wymyślają coś nowego - nie zgadzam się z tym” - powiedział Lead. „Chciałem zrobić rozpoznawalny obiekt w nowy sposób. Przetestowana w czasie forma jest podobna, ale jej wyrafinowane elementy-stolarki z orzechów włoskich, drobno tkane (nie spawane) ekrany brązowe, ręcznie odlewane brązowe uchwyty-pojawia się innowacja.
Lead, który studiował dmuchanie szkła i ceramikę rzeźbiarską w Central Kentucky College przed rozpoczęciem kariery w obróbce drewna, zbliża się do każdego projektu mebli ze oczami artysty. Studio Lead's w centrum Durham znajduje się w budynku, w którym mieści się także w jego metalowym sklepie produkcyjnym, organizacji non -profit sztuki oraz studio szklane szklane, które i przyjaciel otworzył w 2017 roku. Kłamsed zapoczątkował od szkicowania niektórych stylów szaf. Jeden jest wysoki, drugi jest wysoki. Jeden jest krótki, jeden jest kucającym, drugi kucał. „Nie ma w tym żadnej formuły” - powiedział.
Po określeniu obecnego kształtu i wymiarów Warrena zebrał materiały, uzyskał szorstki orzech z pobliskiego Gibsonville, a następnie sam go zmierzył i ukształtował. „Wykorzystaliśmy dużo orzecha włoskiego w meblach”, mówi Lead, zauważając jego elastyczność, zdobier, bogate tony i złożoną konsystencję. „Spędziłem dużo czasu na podróżowaniu i zbieraniu więcej orzechów włoskich, kiedy je zobaczyłem.
Chociaż większość stołów, półek, krzeseł i regałów, które tworzy LIDL, ma solidne zakątki, kształtowanie zakrzywionych krawędzi szaf jest stosunkowo łatwe. „Ale kręte brąz wokół zakrzywionego końca to zupełnie nowa gra” - powiedział. „Przedstawiliśmy próby, aby to zrobić, ale szczerze mówiąc, było to dużo zabawy. i zabezpieczony ekran mrugnął jak każda skrzynia skarbowa; W ICFF goście nie mogli powstrzymać się od wyciągnięcia ręki i dotknięcia metalu podczas przechodzenia obok.
Jeśli Twój sprzęt ma wgniecenia, które wydają się odciski palców, skontaktuj się z nami. Aby go wyciągnąć, Lidl zniszczyła drewnianą formę, a następnie stworzyła wokół niej silikonową formę. Następnie współpracował z lokalnym jubilerem, aby rzucić ich w brąz. „Większość innych ciągnięć, które robimy, jest okrągła” - wyjaśnia. „Są włączone do tokarki i mają płynniejszy wygląd. Jest to dla mnie ważne, ponieważ wyglądają wyraźnie ręcznie”.
W niewłaściwych rękach błyszczące drewno, błyszczący ekran i błyszczące niestandardowe elementy mogą wydawać się tandetne, ale siła Lidla polega na wyrafinowaniu. „Chcę się upewnić, że moja praca jest wyjątkowa, ale niekoniecznie w dramatyczny sposób” - powiedział. Poszczególne elementy tej szafki zostały zebrane z imponującą starannością i dbałością o szczegóły, podobnie jak cenna kolekcja, dla której jest przeznaczona.
Podczas gdy większość jego rówieśników ćwiczyła połów, Jed Curtis otrzymał swój pierwszy kowadło, zainspirowany kowal, który widział podczas wizyty w Demo Living History Museum. „Jednak nigdy nie uważałem tego za pracę” - powiedział Curtis. Ale po przypadkowym spotkaniu z emerytowanym kowalem z Nowego Jorku, który sprzedał mu przedmioty ze swojego sklepu, Curtis osiedlił się w Roanoke w 2016 roku i otworzył Heart & Spade Forge. Tam ręcznie wykuł naczynia kuchenne ze stali węglowej, podobnie jak ci eleganccy piekarze, z surowej stali wysyłanej z Karoliny Północnej i Południowej oraz fabryki obok jego studia. Zaprojektował maszyny chlebowe (sprzedawane indywidualnie i w zestawach trzech), aby równomiernie rozpowszechniać ciepło w piekarniku lub płycie i płynnie przejść do stołu. Jego stopień chemii określił funkcje tych części (stal węglowa może lepiej kontrolować temperaturę niż żeliwa) i zgadnął o ich kształcie, obserwując srebrzyste w kolonialnym Williamsburgu i konstruktorom hot rod w latach 40. XX wieku. Ale przede wszystkim idea dziedzictwa napędza jego pracę. „Rodzinna patelnia to ciągły proces” - powiedział. „Nie robię ich dla ciebie, robię je dla twoich wnuków”.
Chociaż Ben Caldwell dorastał wokół srebra - jego ojciec był zapalonym kolekcjonerem, a wiele soboty jego dzieciństwa spędzało na jeździe na koniach w poszukiwaniu skarbów - jego decyzja o zostaniu złotnikiem była zaskoczeniem. „Pierwszą część mojej kariery spędziłem na tworzeniu instrumentów muzycznych” - powiedział. Ale kariera Caldwella zmieniła się, gdy Iron Workerer Terry Talley z Murfreesboro, Tenn., Zapytał, czy byłby zainteresowany praktyką. Dzisiaj, pod nazwą Ben & Lael, robi piękne srebrne i miedziane zastawy stołowe oraz inne artykuły gospodarstwa domowego, w tym te wspaniałe miski, które przekazuje Keithowi Leonardowi, właścicielowi lokalnej firmy platformy. Następnie zostały wylane czterema warstwami srebra Keitha Leonarda. . (Caldwell sprawia, że miedź i srebrne elementy srebrne są całkowicie wewnętrzne.) „Kiedy robisz miskę ręcznie, jest naturalnie okrągła, ale aby być użytecznym w domu, dno musi być płaskie”-wyjaśnia Caldwell. „Nienawidzę niszczyć formy, aby działała”. Jego rozwiązanie: zrównoważony stojak wykonany z naturalnie zrzuconych mule, białych, łosia i łosia. „Rogi są wyjątkowo eleganckie i biomorficzne” - powiedział. „To forma rzeźbiarska. Zarówno funkcjonalny, jak i piękny”.
Chociaż Andrew Reed i jego zespół w Reed Classics budują złożone łóżka baldachimu w swoim sklepie w Dothan w Alabamie, maszyny, które działają, są proste. „Mój sklep to robocze muzeum, pełne antycznego sprzętu z lat czterdziestych i pięćdziesiątych”, powiedział Reed o swoim żeliwnym sprzęcie, takim jak planista pierwotnie zamówiony z Międzynarodowego Harvester i Planeta z lotniskowca z II wojny światowej. „Działają lepiej niż cokolwiek nowego. Stąd nawet jego najprostsze projekty wymagają dziewięćdziesięciu sześciu kroków. Od 1938 r. Trzecie (wkrótce czwarte) pokolenie firmy-nastoletnie dzieci, które nastolatki zaczęły uczyć się firmy-wlały te wysiłki na kolumny ołówkowe (na zdjęciu), kolonialną, szpulę i łóżko domowe w stylu wiktoriańskim. W całym kraju: dom wiejski w Alabamie, rezydencja w Hollywood, rezydencja w Charleston i nowoczesne mieszkanie w Nowym Jorku. „Mam dziewięćdziesięciu sześcioletnich klientów z Birmingham, który śpi w tym samym łóżku, co mój dziadek dał jej jako prezent ślubny”-powiedział Reed. „Są zbudowane, aby trwać wiecznie”.
Charlotte Moss, znany projektant wnętrz i autorka Twelve Design Books, zawsze szuka świeżej, ponadczasowej estetyki. Przyniosła trzydzieści lat doświadczenia oraz miłość do tekstury i koloru do oceny kategorii domowej i była zafascynowana rodzinnymi szafkami Eliasza Leadu. „Jest dobrze wykonany, lekki i przewiewny, a brązowa siatka nadaje jej blask” - wyjaśnia. „Podczas używania go jako bufetu zakrzywione końce idealnie pasują na talerzach… i jest bezpieczny dla dzieci!”
„Ciasteczka to bardzo wygodne jedzenie i możesz zrobić z nimi tak wiele rzeczy”, mówi Carolyn Roy. Ona i jej partner Jason to udowadniają, a podczas śniadaniowej i lunchowej restauracji herbatnik goście mogą udać się do miasta na pieczone dobro z jedną z sześciu opcji sosu, gorącego sosu i dżemu lub ciągniętej wieprzowiny. szynka i, w przypadku brudnych herbatników zwierząt, domowy ser pimento, smażony kurczak, boczek i smażone jajka oblane sosem domowym. „To zabawne” - przyznała Caroline.
Ale wszystko wraca do podstaw: ponieważ Roys otworzył swój pierwszy sklep w Asheville w 2013 roku, ich duże, puszyste i pyszne ciasteczka kota przyciągnęły uwagę kupujących śniadaniowe. Wkrótce po otwarciu klienci zaczęli pytać o swoje kombinacje. Royce zgodził się, sprzedając go w szklanych butelkach z instrukcjami na wstążce.
Teraz ta mieszanka się zmieniła. W miarę rosnącej popularności head head, Roy Family otworzyła dwie kolejne lokalizacje w Asheville i jedną w Greenville, SC, a także otwierając kanery, które teraz tworzy dżemy i nową torbę bezpiecznej mieszanki ciasteczek. Kluczem tutaj jest: masło jest już wycięte; Domowy kucharz musi tylko dodać trochę maślanki, aby ułatwić wlać mąkę do miski i na blachę (i gdzie indziej w kuchni). Radą Caroline jest po prostu umieszczenie ciasta na patelni (nie wdawaj się) i nie wahaj się łyżać. „Nasze ciasteczka są super lekkie i przewiewne wewnątrz i chrupiące i maślane na zewnątrz” - mówi. „Nie możesz ich podnieść i zjeść rękami. Są to ciasteczka wykonane z noża i widelca”.
Poppy X Spicewalla Popcorn Asheville, NC | 7-9,50 USD za pakiet; poppyhandrandcedpopcorn.com
Ginger Frank wiedział, że chce prowadzić własną firmę, zanim poważnie pomyślała o tym, jaki powinien być jej biznes. Ale uwielbiała popcorn i odkryła, że w Asheville nie było sprzedawców specjalizujących się w przekąski. Tak więc, pomimo dezaprobaty przyjaciół i rodziny, otworzyła sklep o nazwie Poppy Ręcznie wykonany popcorn, sprzedając specjalny popcorn w kreatywnych smakach. „To była jedyna rzecz, o której miałem na myśli, więc naprawdę musiało działać” - powiedział Frank. I tak było. Używa naturalnych składników i smaków („możesz to wszystko przeczytać na etykiecie”), a Asheville zwraca uwagę. Ma teraz 56 pracowników i powiedziała, że może zatrudnić 10 więcej. Wiele z jej najpopularniejszych wydań wynika z współpracy z lokalnymi i regionalnymi firmami. Wśród nich: Spicewalla, linia wysokiej jakości, małej grupy przypraw z Asheville Chef Meherwan Irish, która zrodziła nową linię Poppy X Spicewalla. Ten odważny zasięg występuje w czterech smakach, w tym przepyszne karmelowe masala chai i pikantne wędzone Piri Piri.
Wędzona cebula jest w menu w Butcher & Bee, restauracji Bliskiego Wschodu w Charleston, od ponad dekady. Jam został pierwotnie stworzony jako przyprawa do kanapek z pieczonej wołowiny, po części ze względu na jego zdolność adaptacyjną - od tego czasu pojawiła się na deskach serowych i na Brukseli. Klienci proszą o wszystko inne, a następnie proszą o małe pojemniki na wynos. Tak więc właściciel Michaila Shemtov postanowił zacząć sprzedawać ten doskonały produkt, który jest wykonany z cebuli zaczerpnięty z Smokehouse, a następnie gotowany z cukrem i wodą w słoikach dla tych, którzy lubią go lubić w domu. „Możesz dodać go do hamburgerów, posiłków dla smakoszy lub zrobić z niego część śniadania lub kolacji”, sugeruje Shemtov. Dla wegetarian jest to idealny substytut boczku, dodając smak dymny, słodki i umami.
Nie smażony kurczak Charleston, SC | 5-6 dolarów za sztukę; 9 USD za 100 USD; Liferafttreats.com
Cynthia Wong jest wyczerpana. Curgher i sześciokrotna nominowana do nagrody James Beard Award, była zmęczona długimi godzinami i ciągłym życiem restauracyjnym. Postanowiła założyć własną firmę i zaczęła wymyślać pomysły. Mówi, że jedna z zalet bycia całkowicie wyczerpanym jest to, że „nie ma oporu wobec kreatywnego myślenia. Lotowanie, aby ukończyć pyszną iluzję, która zachwyca dzieci i dorosłych.
Al Roker może być najbardziej znany jako wieloletni gospodarz „Today” NBC, ale wielokrotnie nagradzany meteorolog ma również świetny gust w jedzeniu: współgrzedzi „Al Roker”. Al Roker jest autorem The Big Bad Book of Billecue i założycielem Definitive Święta Dziękczynienia. - W zeszłym roku dziesięć podcastów zrobiło prawdziwy plusk. Jako sędzia kategorii żywności, Roker próbował ponad 65 mięs, serów, przekąsek i cukierków, a także jakość i uniwersalny urok mieszanki herbatników z maślanką. „Nie obchodzi mnie, czy jesteś z północy, południa, zachodu lub wschodu” - powiedział. „Lubisz ciasteczka”.
Chateau Elan Winery and Resort otworzył się w Braselton w stanie Georgia w 1982 r. Na 600 akrach z ostatecznym celem stania się jedną z największych winnic na wschodnim wybrzeżu. Klimat i teren miały inne plany. „Problemem nie jest produkcja winiarska, ale wzrost winogron”, mówi Simone Bergese, dyrektor generalny i wykonawczy winiarz w Chateau Ylang. Po latach rozczarowujących zbiorów pozostało tylko dwadzieścia akrów winnic. Następnie, w 2012 r., Przybył Burgis, który dorastał we Włoszech w regionie Piemont i rozpoczął pracę w winnicach w wieku 18 lat, a później pracował w Australii, Sycylii i Wirginii. „Wszedłem do drzwi i spojrzałem na nieruchomość”, powiedział - „i zdał sobie sprawę, że istnieje tutaj niesamowity potencjał”.
Wśród innych win Belsize zaczął produkować biały port, zastępując winogrona ze starego świata muskadine, rodzimą odmianę dobrze odpowiednią na południu. W swoim porcie wybrał mieszankę 30% winogron muskadyny i 70% winogron Chardonnay, które zostały wysłane z Kalifornii w chłodniczych ciężarówkach. Używa tradycyjnej metody wczesnego zatrzymywania fermentacji, dodając wysokie stężenie ducha winogron, zanim cały cukier przekształci się w alkohol. Jego port był dobry, ale podczas wizyty w portugalskiej winnicy w 2019 roku zdał sobie sprawę, że starzenie się wina w beczkach poprawi jego wyniki. „Po spróbowaniu białego portu postanowiłem poczekać trochę dłużej, zanim go butelkowałem” - powiedział. Opóźnienie się opłaciło, tworząc intrygującą naturalną słodycz, która uzupełniała ziemiste nuty ufortyfikowanej praliny wina. Podczas gdy ilości są ograniczone, a Elayne obecnie sprzedaje port lokalnie i online, winnica zwiększyła produkcję, co oznacza, że w nadchodzących latach będzie więcej win.
W 1999 r. Deborah Stone i jej mąż kupili 80 akrów lasu w pobliżu Birmingham i z pomocą ojca stopniowo zamienił las w farmę. Wyhodowali róże i inne rośliny, aby wytwarzać produkty do pielęgnacji skóry: Stone pracował w spa i branży odnowy biologicznej na początku swojej kariery, a w pewnym momencie posiadała bar soków. „Właśnie tam zapoznałem się z buszem i octem i jego korzyściami” - powiedziała. Teraz używa produktów i ziół uprawianych na farmie, aby stworzyć przyprawy na bazie octu, takie jak Blueberry i kurkuma dla jej Stone Hollow Farm i jej sklep detaliczny w centrum Birmingham. Trzy lata temu uruchomiła wersje octu Strawberry i Rose, które stały się najlepiej sprzedającym się octem do picia firmy. Farma rośnie około trzech tysięcy roślin truskawkowych, a świeże jagody są przemoczone w ekologicznym occie jabłkowym. Następnie Stone dodaje do mieszanki płatki róży, pieprzu, kolendry i cynamonu, nadając mu wyjątkowy, skręt. Szefowie kuchni mogą używać go w opatrunkach sałatkowych, a barmani powinni spróbować w koktajlach. Ale możesz też cieszyć się tym, pijąc wodę musującą na lodzie.
Krwawe genialne Bloody Mary Mix Richmond, VA | Czteropak waha się od 36 do 50 USD; BackpocketProvisions.com
Will Gray wszedł do Bloody Mary Mix Business po wykonaniu małej inżynierii wstecznej. Pracował dla organizacji non-profit w Waszyngtonie, pracował nad poprawą zrównoważonego rozwoju systemów rolniczych i szukał sposobu na przyniesienie zabawy i radości światu zdominowanemu przez towar. „Bloody Marys jest częścią uroczystości rodzinnych od tak dawna, jak pamiętam” - powiedział Gray. „Wiedziałem, czym jest krwawa Maryja, zanim wiedziałem, czym jest koktajl”. Zna także wielu małych rolników, którzy uprawiają pomidory, które „dobrze sprzedają się, gdy są doskonałe, ale wcale nie sprzedają, gdy nie są doskonałe”. „On i jego siostra Jennifer Beckman założyli w Richmond i zaczęli ściskać niekochane pomidory z sieci rodzinnych w całej Wirginii, aby stworzyć coś, co smakowało coś takiego jak Sute W rezultacie jasnym, lekkim smakiem smakuje bardziej jak pole niż puszka.
Boom destylarni rzemieślniczych na południu (i w całym kraju) utorował drogę do nowego boomu: rozwój eksperymentów w produkcji whisky i innych duchów. Mniejsze browary są bardziej elastyczne i mogą wypróbować nowe metody, aby zobaczyć, co działa. Położona na 112 akrach w Fort Worth, TX Whisky szybko zyskała reputację Premium Bourbon od momentu założenia marki w 2010 roku. Pozostaje ona również tym duchem innowacji: w listopadzie ubiegłego roku destylarnia wydała trzecią z serii końcówek beczki, starzejący się bourbon w używanych baryłkach Cognac przez ponad rok. Te dębowe beczki nadają bogate owocowe aromaty, które idealnie łączą się z smakami wanilii i karmelowymi występującymi w tradycyjnych beczkach dębowych. „To idealny letni bourbon”, mówi specjalista od whisky Ale Ochoa, „ponieważ ma lżejszy, świeższy, bardziej owocowy smak”.
Wayne Curtis jest felietonistą Drinks G&G i autorką Bottle of Rum: A New World History in Ten Cocktails. Jego przemyślane rozważania na duchy i koktajle pojawiły się również w Atlantic Monthly i New York Times. Świetny napój. . „Muscatels są zwykle rekrutowane do młodszych zespołów uniwerek” - powiedział mieszkaniec Nowego Orleanu o Port, który zajmuje pierwsze miejsce w kategorii napojów. „Ale Elan Castle pokazuje, że może skoczyć, jeśli mądrze używa się. Granie w zespole uniwerek, a konkurowanie z nimi ma korzyści”.
Austin Clark włożył każde włókno w nitkę, przywiązał każdą wypaczenie do krosna, zanurzył każdą próbkę w barwniku Indigo i spędzał co godzinę, prowadząc szlaki w pobliżu swoich domowych wzorów kołdry Baton Rouge. Austin Clark utrzymywał rzeczy przy życiu od stuleci. -Starożytna sztuka tkania acadian. Clark i jego mentor, 81-letni Weaver o imieniu Elaine Bourke, przeszukali kolekcje muzealne i przeprowadzili wywiady z dziesiątkami ludzi, aby zebrać informacje o Acadian (obecnie Cajuns). i na początku XX wieku. Acadyjczycy historycznie używali brązowej bawełny do tworzenia ubrań i koców, i jest to żywy symbol tej tradycji-Bourke wciąż uprawia rzędy odmiany w kolorze karmelowym, a Clark recyklingu i własne żniwa, kiedy może w swoich tkaninach akadyjskich.
Jego dzieła obejmują klasyczne wzory w paski, które często dekorowały ręczniki, koce i prześcieradła w Cajun Trousseaus, a także historyczne kołdry X i O-pattern, które tkaczy czasami wytwarzane z droższej białej bawełny jako specjalny prezent ślubny. Wzór został stworzony przez Acadian Spinner i Weaver Teresa Drone, która nadała jej krzyżową i diamentową kołdrę Pierwszej Lou Hoover i Mamie Eisenhower. „Staram się odtworzyć go tak blisko oryginału, jak to możliwe” - powiedział Clark. Produkuje mniejsze tkaniny co miesiąc, podczas gdy klienci muszą zamawiać większe przedmioty, takie jak koce, które mogą zająć miesiące. „Ważne jest, aby nie dodawać mojego punktu widzenia, ponieważ nie jestem cajun.
Ale Bourque, nosiciel tradycji ludowych w Luizjanie, będzie głosem talentu Clarka: „Czuję radość i satysfakcję, wiedząc, że Austin będzie kontynuował tę tradycję tak jak moi przodkowie” - powiedziała. „Dziedzictwo Acadii jest dobrze zadbane”.
Kreacje dźwiękowe Joela Seeleya są głęboko tradycyjne, a jednak daleko przed swoim czasem. Tworzy wykwintne gramofonie od 2008 roku, na długo przed pierwotnym czasem świetności Vinyl, ale przed niedawnym odrodzeniem (sprzedaż winylowa dopiero osiągnęła swój największy wzrost od lat 80. XX wieku). „Myślę, że odegrałem niewielką rolę w tym odrodzeniu” - powiedział Cilley. Z siedzibą w Nowym Orleanie, jego klienci Audiowood są znani projektanci wnętrz, słynni południowi muzycy i aktorzy - jeden z jego gramofonów był nawet używany w filmie „Star Trek Into Darkness”. Dla swojego Baristy Turntable, Seeley wykorzystał swoje doświadczenie w sztuce, architekturze, designie i obróbce drewna, aby stworzyć elegancką maszynę muzyczną z popielnicą talerzem pochodzącym z rodzinnego drewna, dla którego udoskonalił metodę naprawy pęknięć. Cilley szlifował drewno, aż będzie idealnie gładkie, a następnie częściowo potraktował je hebanem, a następnie pokrył go kilkoma warstwami powłoki nawierzchniowej - nie można tu pominąć postów. Następnie instaluje najnowsze komponenty audio do graczy i wysyła je do audiofilów na całym świecie. Barky wydaje się nowoczesnym cudem, ale dodaj Allena Toussaint do miksu i możesz zapomnieć o subskrypcji Spotify.
Łącząc umiejętności rzeźbiarza i artysty dzieł sztuki, otrzymujesz kolekcję ceramiki Technicolor od ludzi za pośrednictwem roślin. Matt Spahr i Valerie Molnar, rzeźbiarze i malarze (odpowiednio), którzy nauczali w VCU, stwierdzili, że dobrze współpracują w VCU. Pracowali więc, aby tworzyć kolorowe doniczki, wazony i kubki, które szybko wyprzedały się online i w sklepach. Ich proces polega na użyciu grawera komputerowego do tworzenia form, odlewania gliny i zaskoczenia. „Oryginalny kształt kubka ma tekstury, które są określone przez bit routera” - powiedział Spar. „Podczas tworzenia pleśni zwykle wykonujesz szorstką przepustkę, a następnie wygładzasz ją w końcowym procesie, ale postanowiliśmy zostawić wgniecenie”. Dodali stylowy, ale funkcjonalny kwadratowy uchwyt, który następnie namalowali niesamowitą gamą szkliwa. . „W naszym guzer i kubkach gozarian, nazwanych na cześć postaci z duchów, znikaliśmy jak zachód słońca i wschód słońca” - powiedział Molnar. Kolejny wzór glazury odnosi się do topoli Tulip, ale ogród Camellia Molnar również go zainspirował, podobnie jak spacer po lokalnym rynku kwiatów Richmond, River City Flower Exchange.
„Opowiadamy historie poprzez zapach” - mówi Tiffany Griffin, która wprowadziła Bright, czarną świecę, w Durham w 2019 roku ze swoim mężem Dariel Heron. Griffin, były pracownik rządowy w Waszyngtonie został skłonny do przeprowadzenia dwóch kolejnych zamknięć biznesowych. Wracając do Karoliny Północnej w celu opracowania biznesplanu, aby zapewnić swobodę finansową swojej rodzinie, postanowili świętować swój adoptowany dom za pomocą wyjątkowej kolekcji świec. „Świece Durham pachną jak tytoń, bawełna i whisky” - mówi. „To był mój pierwszy i wciąż jest jednym z moich ulubionych”. W ciągu zaledwie trzech lat Bright Black wydał świecę we współpracy z NBA, a także linię świec diaspory, w tym świec Kingston w smaku rumu i grejpfrutowych smaków. stworzony z okazji jamajskich korzeni Herona. Budują także swoją działalność wokół ważnych przyczyn: część letniej sprzedaży świec idzie w celu wspierania grup ulicznych na czarno na południu. Tej jesieni Bright Black rozszerzył swoje studio o nową przestrzeń społeczną, która będzie gospodarzem warsztatów świec i zapachów.
Od 2009 r. East Fork, popularna marka ceramiki w Karolinie Północnej, kieruje się popytem na produkty ceramiczne, w tym popularne kubki do kawy, które skłoniły założyciela Alexa Matisse'a, jego współzałożycieli, jego żony Connie i przyjaciela Johna Vigeland do odwiedzenia sklepów, które otworzyły się w Asheville. i Atlanta. W 2018 roku otrzymali nagrodę Southern Made. „Uwielbiamy widzieć, jak ludzie nie robią żadnych skrótów”, powiedział Alex o doświadczeniu jego i Connie oceniając kategorię rzemiosła. „Mamy wielki podziw dla ilości czasu, umiejętności i rzemiosła, które akademiccy tkacze wkładają w tworzenie koców”.
„Chciałem uczyć się z punktów bólu z mojego pierwszego doświadczenia” - powiedziała projektantka Miranda Bennett, wprowadzając swoją tytułową markę zrównoważonego odzieży. Urodzony w Austin w Teksasie Bennett ukończył Parsons School of Design i pracował w nowojorskim przemyśle modowym przez 12 lat, ale teraz tworzy bardziej ekologiczną, bardziej etyczną firmę odzieżową, która minimalizuje odpady i wpływ na środowisko. Nie do końca to zdawało sobie sprawę. Dopiero kiedy wróciła do rodzinnego miasta w 2013 roku, odkryła barwniki roślinne. „Kiedy zacząłem uczyć się o barwnikach roślinnych, znów zacząłem szyć i farbować majsterkowanie”-mówi. „Nagle wydawało się, że istnieje zupełnie inny powód, aby rozpocząć kolekcję”. Wybierz materiały używane w materiałach zastosowanych w sekcji procesowej, takie jak doły awokado i skorupy pekan.
Używając tych barwników jako odskoczni, Bennett zanurkował w świecie powolnej mody. Stara się szyć i budować wszystko w granicach miasta Austin, a unikanie sezonowych trendów na rzecz niewielkiego wyboru ponadczasowych, dobrze wykonanych elementów zbudowanych tak, aby trwać. „Chodzi o krawiectwo” - powiedziała. „Tworzymy elementy, które wyglądają prosto, ale mamy różne style, które można nosić pięć różnych sposobów”. Bez względu na gust lub rodzaj ciała, są szanse, że styl Mirandy Bennett będzie ci odpowiadający. „Nasze kolekcje zostały zaprojektowane tak, aby każdy użytkownik poczuł się najlepiej” - powiedział Bennett. „Więc jak możemy wykluczyć ludzi ze względu na ich wielkość lub wiek?”
Założyciele Glad & Young Erica Tanksley i Anna Zitz dorastali w kreatywnych rodzinach. „Uwielbiamy tworzyć rzeczy dla siebie” - powiedział Zietz. W miarę rozwoju ich kreatywnego partnerstwa zaczęli eksperymentować z różnymi materiałami, ale wkrótce zdali sobie sprawę, że uwielbiają pracować ze skórą. Podczas gdy wiele produktów skórzanych jest zwykle tradycyjnych i męskich, linia kolorowych toreb i akcesoriów Glad & Young wydaje się zabawna i świeżo, szczególnie z najlepiej sprzedającymi się opakowaniami fanny. „Interesujące jest to, że przyjaciele zaczęli kupować torbę na długo, zanim znów stała się popularna” - powiedział Seitz. Ale kiedy ten trend powrócił, sprzedaż ich skórzanych fanny wzrosła. Ta wszechstronna torba wykonana z amerykańskiej skóry i mosiężnego sprzętu jest idealna na podróż lub wieczór. Można go nosić na ramię na biodrze, przy naturalnej talii lub nad ramieniem. Jest dostępny w dwóch rozmiarach i kilku jasnych i neutralnych kolorach, ale ręcznie manipulacja wersja jest po prostu oszałamiająca. „Marling to magiczny proces” - powiedział Seitz. „Kochamy wyjątkowość, którą przynosi do każdego produktu”.
Licencjat, mistrz i seminarium Eldricka Jacobsa nie zakwalifikowały go do kariery, którą kochał. Dzięki autorefleksji Jacobs znalazł pracę w Cleveland jako podróżujący sprzedawca. „Przez całe życie mieszkałem na południu” - powiedział - „więc zimna pogoda rujnuje tę historię”. Aby chronić się przed śniegiem, kupił swój pierwszy kapelusz. Zafascynowany zaczął uczyć się rzemiosła, zanim Fate przedstawił go Hattera Ohio, który nauczył go podstaw, ale zachęcił go do rozwoju własnego stylu. Tak więc Jacobs wrócił do Bainbridge w stanie Georgia, gdzie dorastał po łowiectwie, przepiórkę i bażanta. Tam znalazł inspirację i lojalną klientelę wśród myśliwych, którzy gromadzili się w okolicy. „Natura kształtuje moją estetykę, a zobaczysz, jak nakładam wiele naturalnych tonów”, mówi o swoich wyrafinowanych projektach Flint & Port. Tworzy własną linię czapek gotowych do noszenia, które kształtuje ręcznie za pomocą vintage narzędzi, w tym futra królika, futra z nutrami lub bobra, w stylach, w tym klasyczne sylwetki polujące na gołębie, fedory gotowe do brunchu i styl delty Mississippi. Kapelusz Fedora. hazardzista. Nie ten z kapeluszem? Zachowaj otwarty umysł. „Zaufanie” - powiedział Jacobs - „jest czynnikiem nr 1”.
Pochodząca z Karoliny Północnej Mimi Phillips, były projektant kostiumów, który stał się kreatywnym koordynatorem Ralpha Lauren, obwinia Dolly Parton za „bajek”, który skłoniła ją do przeprowadzki z Nowego Jorku do Nashville. Wczesna pasja Phillips do biżuterii rozpoczęła się od kolekcji matki i babci, zakorzeniła się w Music City i wyrosła w pełnoprawną markę po tym, jak Phillips odkrył szkołę nowej metody jubiler. „To była światowej klasy szkoła poza Nashville”, powiedziała, „z wielkimi nauczycielami z miejsc takich jak Tiffany. Niedługo potem założyła Minnie Lane. , marka, która początkowo koncentrowała się na zamówieniach biżuterii, ale wkrótce przebiła się do kolekcji modowych pierścieni, naszyjników, kolczyków i bransoletek. Każdy projekt zaczyna się od szkicu 2D, który następnie Phillips ożywia za pomocą AutoCAD lub wosku przed wysłaniem go do odlewania. „Rzeźba woskowa jest dla mnie rodzajem medytacji” - mówi. Zainspirowana nagą kolekcją swojej przyjaciółki Scarlett Bailey, stworzyła niezliczone odmiany kultowej bransoletki Scarlett (pokazane poniżej, po prawej, wraz z wieloma innymi wyglądami Minnie Lane), a następnie powodując elegancki i kapryśny design, który stał się bestsellerem.
Od 2014 r. Tytułowa firma Mignonne Gavigan produkuje swoje charakterystyczne naszyjniki z koralikami i inne odważne, wypowiedzi. Jako projektant, który docenia urok łączenia wyrafinowania i wygody, oceniając kategorię stylu, Gavigan faworyzował ekologiczne klasyki ze studia odzieżowego z siedzibą w Austin Mirandy Bennett, które trwałyby przez wiele lat. „Uwielbiam połączenie zrównoważonych tkanin, unikalnych sylwetek i subtelnych szczegółów” - mówi. „To ich sposób na zmianę branży”.
Gary Lacey zaczął tworzyć wykwintne bambusowe wędki rybackie trzydzieści lat temu, aby zaspokoić swoją miłość do tradycyjnego materiału. „Pomyślałem, że jeśli je lubią, lepiej wymyślę, jak je zrobić”-powiedział rzemieślnik z Gainesville, Gainesville. W 2007 roku dodał ręcznie robione bębny wędkarskie muchowe. Jego urocza kołowrotka łososia jest prawie dokładną repliką rolki łososia wyprodukowanych pod koniec XIX wieku przez słynnego producenta z Nowego Jorku Edwarda von Hofe. Kupujący odwracają „wszystkie małe części na tych bębnach”, mówi Lacey: „Podobnie jak śruby, gałki, które obracają się ręcznie, oraz małe kliknięcia, które klikną, aby zamknąć bębny.
Aby stworzyć swoje zwoje, Lacey użył wielu takich samych materiałów, jak w oryginalnej wersji Vom Hofe. Wyrzeźbił panele boczne z trwałej czarnej gumy, ramię płyt ze skóry, a większość innych części, w tym kultowy uchwyt w kształcie litery S, grawerowano z srebra niklu. Zaprojektował czołówki o średnicy o średnicy trzech i pół cala, jak pokazano, aby złapać większe ryby, takie jak łosoś, ale Lacy sprawiło, że rolki w stylu von Hofe tak małe jak pstrąg 4 i 5-5. Każda kołowrotek jest wykonana na zamówienie - współpracuje z klientem, aby stworzyć ją do swoich specyfikacji. „To jak zamawianie niestandardowego broni” - powiedziała Lacey. „Chcesz grawerować?
Joey D'Amico jest przez całe życie muzykiem, który grał trąbkę w szkole podstawowej i zdobył stypendium na studia grające w Euphonium Tubes. Kiedy kupił tokarkę z drewna, aby pomóc przywrócić historyczny dom w Charleston w Południowej Karolinie, jego różne zainteresowania wydawały się nagle powiązane. „Pomyślałem, że gdybym mógł obrócić utwory” - wspominał - „Założę się, że mógłbym złapać kaczkę”. Telefon znajduje się w szopie za jego domem. Tworzy niestandardowe dzwonki z Exotic Woods (Bocotta, African Ebony i stabilizowany klonowy burl). Ma również linię akrylową, która wymaga od myśliwych obserwowania swojego budżetu. „Robię wiele rzeczy” - powiedział D'Amico. „Ale to kolejna rzecz, aby nazywać mnie hitem. Jak kaczka. ”
Niestandardowy folder kieszonkowy Rossa Tysera jest poświęcony jego dziadkowi, szafce, który w każdą niedzielę nosił nóż kieszonkowy. „Powiedział, że nie czuł się w pełni ubrany, dopóki nie miał noża w kieszeni”, wspominał producent noża ze Spartanburga w Południowej Karolinie. Ten stylowy folder z dwoma i pół cala ostrza ręcznie z 384-warstwowym Damascus Steel, jest hitem zarówno kobiet, jak i mężczyzn. Mammoth Tusk Scale wyglądają niesamowicie. Podkładka tytanu jest ozdobiona kamieniami szlachetnymi w środku i ma trwałą zamek. Z wyjątkiem kilku małych śrub, Taiser wykonuje każdą część ręcznie za pomocą taktyk oldschoolowych. Nie miał młotka ani prasy hydraulicznej, które są niezbędne w wielu sklepach nożowych. „To tylko moja prawa ręka, kowadło i kilka młotów” - powiedział. Istnieją również wspomnienia jego dziadka siedzącego na werandzie, rzeźby drewnianych zabawek i słuchania gier Atlanta Braves w radiu.
Larry McIntyre, rzemieślnik z Charlotte, łączy swoją miłość do południowej historii z pasją spędzania czasu na wodzie, aby stworzyć ręcznie wykonane kajaki, kajaki i łopatki. Zapalony boater, tworzył przedmioty z Cypress, ulubionego starego drewna pochodzącego z południowych bagien i strumieni, w sposób „wiąże mnie z tym obszarem”. Wyrzeźbił swoją pierwszą wiosło w 2015 roku i zaczął pracować w pełnym wymiarze godzin cztery lata później (tworzy także urocze deskorolki, haczyki łodzi i inne przedmioty). W przypadku wiosła po raz pierwszy kupił deskę osiedlonego cyprysu z podwodnego drewna w Bishopville w Południowej Karolinie, przeciął podstawowy kształt wiosła za pomocą piły opaski, ukształtował drewno za pomocą przeciągnięcia, a następnie planował i szlifował go ręcznie. Każda wiosło jest pokryta olejem konopi indyjskich. Ta konkretna łopatka kajakowa ma wszechstronną zmodyfikowaną konstrukcję Beavertail i ochronną końcówkę epoksydową, która dobrze działa w płytkiej wodzie. Niezależnie od tego, czy zostaną wrzucone do czarnej wody, czy zamontowane z boku kabiny jeziora, będzie to prawdziwe arcydzieło.
W tym roku T. Edward Nickens powraca do kategorii outdoorowej za dwunastą rundę sędziowania. Oprócz tego, że jest wieloletnim współpracownikiem G&G, Nix jest autorem wielu przewodników i książek na świeżym powietrzu, w tym Great Outloorsman's Handbook, a ostatnio kolekcję esejów, The Last Wild Road. Nix, dożywotni rybak, oklaskiwał odkrycie trwałych skórzanych bębnów Gary'ego Lacy. „W erze, w której nowe trendy zmieniają się w sprzęcie wędkarskim muchowym”, mówi, „miło jest myśleć o pasji rzemieślnika, który daje nowe życie 140-letnim designie fly”.
Firma tekstylna Cicil zapewnia, że jej tkaniny są przyjazne dla środowiska. Laura Tripp, która założyła firmę z Caroline Cockerham w listopadzie zeszłego roku, wyjaśnia: „W prywatności naszych domów chcieliśmy być otoczeni rzeczami, które moglibyśmy szanować”. oraz farbowana wełna, Tripp i Cockerham, którzy tworzą własne produkty w Patagonii świadomej dla środowiska. Zamiast tego wełna jest zbierana z małych rodzinnych gospodarstw i spółdzielni w Nowym Jorku, Pensylwanii i Vermont, w tym czarnej wełny i brązowej wełny (często uważanej za niepożądane, ponieważ ciemniejszych odcieni nie można farbować). Wełna jest wysyłana do Południowej Karoliny w celu czyszczenia lub mycia, a następnie przeniesiona do młynarzy trzeciej generacji w Karolinie Północnej w celu karty, wirowania, tkania i szycia. Produkt końcowy: wykonane na zamówienie, nietoksyczne, nieudane, miękkie szare i brązowe dywany, wszyte w zakrzywione kształty z minimalnymi odpadami podczas produkcji. „Przyjrzeliśmy się wszelkim szczegółom łańcucha dostaw” - powiedział Cockerham. „Miłość do produktu i zrównoważonego rozwoju idą w parze”.
Łowca podróżuje w słynne czerwone góry w poszukiwaniu legendarnego rysia i walczy o przywrócenie go wraz ze spuścizną swojej rodziny.
Czas po: 25 października 2013 r
