Maya Lin har viet sin 40+ årlige karriere til å skape kunst som får seeren til å reagere, eller som hun uttrykker det, får folk til å "slutte å tenke og bare føle".
Fra hennes tidligste prosjekter med banebrytende kunstverk i hennes fantasifulle Ohio-soverom som barn, til mange store prosjekter, er monumenter og memorabilia realisert gjennom flere tiår, inkludert Yales offentlige skulptur "kvinnes spisebord, Lahn." Ston Hughes-biblioteket i Tennessee, den hjemsøkte skoginstallasjonen i New York, det 60-fots Bell Tower i Guangdong, Kina, Lins estetiske fokuserer på å skape et emosjonelt samspill mellom hennes arbeid og betrakteren.
I et videointervju, "Maya Lin, med sine egne ord," produsert av National Portrait Gallery of the Smithsonian Institution, sa Lin at det er to måter å forholde seg til kreativt arbeid: Den ene er intellektuell og den andre er psykologisk, som hun foretrekker oppdagelsesveien. .
"Det er som å slutte å tenke og bare føle. Det er nesten som om du tar opp det gjennom huden din. Du absorberer den mer på et psykologisk nivå, det vil si på et empatisk nivå," sier Lim om hvordan hun forestiller seg utviklingen av kunsten sin. Si det tilbake. "Så det jeg gjør er å prøve å ha en veldig intim en-til-en-samtale med publikum."
Lin har utmerket seg med å skape samtaler siden han begynte sin karriere i 1981, og studerte arkitektur ved Yale University. Alley i Washington, DC.
Lins slående visjon for minnesmerket ble opprinnelig møtt med hard kritikk fra veteraners grupper og andre, inkludert medlemmer av kongressen som ellers graviterte mot en mer tradisjonell stil. Men arkitektstudenten forble urokkelig i sine designintensjoner.
Robert Doubek, programdirektør ved Vietnam Veterans Memorial, sa at han beundrer Lins selvtillit og husker hvordan den "veldig imponerende" unge studenten sto opp for seg selv i organisatoriske forhandlinger og forsvarte integriteten til designen hans. I dag feires det V-formede minnesmerket mye, med over 5 millioner besøkende årlig, hvorav mange anser det som en pilegrimsreise og etterlater små brev, medaljer og fotografier til minne om deres tapte familier og venner.
Siden begynnelsen av sin offentlige karriere har den banebrytende kunstneren fortsatt å forbløffe fans, medkunstnere og til og med verdensledere med hennes underverker.
I 2016 tildelte president Barack Obama Lyn til presidentmedaljen for frihet for sitt fremragende kunstverk og arkitektur innen menneskerettigheter, borgerrettigheter og miljøvern.
Fôr, som foretrekker å holde mye av sitt indre liv hemmelig og avsky media, inkludert Smithsonian Magazine, er nå gjenstand for en biografisk utstilling dedikert til designeren og billedhuggeren. “One Life: Maya Lin” på National Portrait Gallery of the Smithsonian Institution tar deg gjennom Lins utviklende karriere, med mange familiefotografier og minner fra barndommen, samt en samling 3D -modeller, skissebøker, tegninger, skulpturer og fotografier med henne. et liv. Kunstnerens tilnærming er bak noen bemerkelsesverdige design.
Dorothy Moss, utstillingsarrangør, sa at hun først møtte Lin da museet begynte å bestille portretter av kunstneren for å hedre hennes bidrag til amerikansk historie, kultur, kunst og arkitektur. Miniatyr 3D-skulpturer laget av kunstneren Karin Sander i 2014-fargeskanninger av Lin, som laget ikke-tradisjonelle 2D- og 3D-utskrifter, og tok millioner av fotografier av kunstnerens omgivelser-er også utstilt.
Følelsen av at Lin er på kanten gjenspeiles i Sanders portrett. Lin sier at dette synet på livet i motsetninger er artikulert i mange av hennes forfattere.
“Kanskje det er på grunn av min øst-vest-arv, som lager ting på grensen; er dette vitenskapen? Er det kunst? Er det øst? Er det vest? Er det solid eller flytende? Lin Zai sa i et intervju med museet.
Moss sa at hun ble interessert i Lins historie etter å ha lært om kunstnerens familiearv og hvordan hun vokste opp i den eneste kinesiske familien i nabolaget. "Du vet, jeg begynte å tenke at som datter av to kinesiske innvandrere som vokste opp i det landlige Ohio, ville det være flott å fortelle historien hennes og deretter forfølge denne fantastiske karrieren. Det var slik jeg møtte henne," sa Moh.
"Vi er en veldig nært sammensveiset familie, og de er også en veldig typisk innvandrerfamilie, og de legger igjen mange ting. Kina?" De førte det aldri opp, "sa Lin, men hun følte en" annerledes "følelse i foreldrene.
En del av en 2006 -serie om livene til kjendiser inkludert Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson og Sylvia Plath, One Life -utstillingen er museets første utstilling dedikert til asiatiske amerikanere.
"Måten vi har lagt ut livstidsutstillingen på er omtrent kronologisk, slik at du kan se på barndom, tidlig påvirkning og bidrag over tid," sa Moss.
Lin ble født i 1959 til Henry Huang Lin og Julia Chang Lin. Hennes far immigrerte til USA på 1940 -tallet og ble en dyktig pottemaker etter å ha studert keramikk ved University of Washington hvor han møtte kona Julia. I året for Lins fødsel flyttet de til Athen. Henry underviste i keramikk ved Ohio University og ble til slutt dekan for School of Fine Arts. Utstillingen inneholder et tittelverk av faren.
Lin fortalte museet at farens kunst var en stor innflytelse på henne. "Hver skål vi spiser er laget av ham: naturrelaterte keramikk, naturlige farger og materialer. Derfor tror jeg at hverdagen vår er full av dette veldig rene, moderne, men samtidig veldig varm estetikk, noe som er veldig viktig for meg. Stor innvirkning."
Tidlig påvirkning fra minimalistisk samtidskunst blir ofte vevd inn i Lins komposisjoner og gjenstander. Fra sin sundialinspirerte modell av Alabama Civil Rights Memorial fra 1987 for tegninger for storstilt arkitektoniske og samfunnsprosjekter, for eksempel renovering av det historiske 1903 Smith College Library-bygningen i Northampton, Massachusetts, kan besøkende på utstillingen oppleve Lins dypt sittende uttrykk for lokale teknikker.
Lin husker empowerment -verktøyene hun fikk fra foreldrenes innflytelse, fra faren, en supermakt av tro, og fra moren, som oppmuntret henne til å forfølge lidenskapene sine. I følge henne er dette en sjelden gave for unge kvinner.
"Spesielt ga moren min meg denne virkelige styrken fordi en karriere var så viktig for henne. Hun var forfatter. Hun elsket å undervise og jeg følte virkelig at det ga meg den styrken fra første dag," forklarte Lin.
Julia Chan Lin, som mannen sin, er kunstner og lærer. Så da Lin fikk muligheten til å oppdatere morens Alma Mater -bibliotek, følte hun at den arkitektoniske designen var nær hjemmet.
"Du får sjelden ta det med hjem," sa Lin etter at Smith Nelson -biblioteket åpnet igjen i 2021.
Fotografiene i utstillingen skildrer bibliotekets bygning på flere nivåer, som består av en blanding av lokalt stein, glass, metall og tre, og kompletterer campus 'murarv.
I tillegg til å hente inspirasjon fra familiens kreative arv som gikk tilbake til tanten, krediterer World-Busous poet Lin Huiyin, Maya Lin også henne med å bruke tid på å spille utendørs mens hun utforsker Sørøst-Ohio-området.
Gledene hun fant i åsene, bekker, skogene og åsene bak hjemmet sitt i Ohio fylte hele barndommen.
"Når det gjelder kunst, kan jeg gå inn i hodet mitt og gjøre hva jeg vil og bli fullstendig frigjort. Det går tilbake til røttene mine i Athen, Ohio, mine røtter i naturen og hvordan jeg føler meg koblet til omgivelsene mine. For å bli inspirert av den naturlige verden og reflektere den skjønnheten til andre mennesker," sa Lin i et videointervju.
Mange av hennes modeller og design formidler de sammenkoblede elementene i natur, dyreliv, klima og kunst, hvorav noen er omtalt i utstillingen.
Lins omhyggelig utformede skulptur av en liten sølvhjort fra 1976 kompletterer Lyns fotografi fra 1993 av Groundswell, opprettet i Ohio, der hun valgte 45 tonn resirkulert ødelagt sikkerhetsglass på grunn av fargen. En brett i et felt i New Zealand og fotografier av Linhs tolkning av Hudson -elven ved bruk av stål. Hver er et enestående eksempel på det miljøbevisste arbeidet Lin har jobbet hardt for å skape.
Lin sa at hun utviklet en lidenskap for miljøvern i en tidlig alder, og det er grunnen til at hun forpliktet seg til å bygge et monument for Mother Nature.
Nå blomstrer det løftet i det Moss kaller Ringlings siste miljøminnesmerke: en vitenskapsbasert serie kalt "Hva mangler?"
Dette multimediaprosjektet på flere sider er en interaktiv del av utstillingen der besøkende kan registrere minner fra spesielle steder tapt på grunn av miljøskader og plassere dem på vinylkort.
"Hun var veldig interessert i å samle inn data, men ga da også informasjon om hva vi kan gjøre for å endre livsstilen vår og stoppe miljøskader," fortsatte Moss. "Som Vietnam Veterans Memorial og Civil Rights Memorial, gjorde hun en personlig forbindelse gjennom empati, og hun laget dette påminnelseskortet for oss å huske."
I følge Frida Lee Mok, direktør for den prisbelønte dokumentaren fra 1994 Maya Lin: Powerful Clear Vision, er Lins design vakre og slående, og hvert av Lins arbeid viser ekstrem følsomhet for kontekst og naturlige omgivelser.
"Hun er bare fantastisk, og når du tenker på hva hun gjør, gjør hun det stille og på sin egen måte," sa Mock. "Hun leter ikke etter oppmerksomhet, men samtidig kommer folk til henne fordi de vet at hun vil dra nytte av muligheten og talentet, talentet hun har, og fra det jeg har sett, har vi alle sett., Det vil være fantastisk.
Blant dem som kom for å se henne, var tidligere president Barack Obama, som ga seg i oppdrag tidligere i år å snekre en kunstinstallasjon, og se gjennom universet, for hagene i hans presidentbibliotek og museum i Chicago. Arbeidet er dedikert til moren hans, Ann Dunham. Leans installasjon, en fontene i sentrum av hagen til ro, "vil fange [min mor] like mye som noe annet," sa Obama, et annet menneske, følsomt og naturlig skapelse av den anerkjente kunstneren.
A Lifetime: Maya Forest vil åpne for publikum på National Portrait Gallery 16. april 2023.
Briana A. Thomas er en Washington, DC-basert historiker, journalist og reiseleder som spesialiserer seg i afroamerikanske studier. Hun er forfatteren av Black Broadway, A Black History Book i Washington, DC
© 2022 Smithsonian Magazine Personvernklæring
Post Time: DEC-28-2022
