Маја Лин ја посвети својата 40 -годишна кариера на создавање уметност што го прави гледачот да реагира или, како што рече, ги тера луѓето да „престанат да размислуваат и само да се чувствуваат“.
Од нејзините најрани проекти на важни уметнички дела во нејзината имагинативна спална соба во Охајо како дете, до бројни големи проекти, споменици и меморијали реализирани со децении, вклучувајќи ја и јавната скулптура на Јеил „женска трпезариска маса, Лан“. Библиотеката Стон Хјуз во Тенеси, прогонуваната инсталација на шумите во Newујорк, кулата со 60 метри во Гуангдонг, Кина, естетската естетика на Лин се фокусира на создавање емотивна интеракција помеѓу нејзината работа и гледачот.
Во видео интервју, „Маја Лин, со свои зборови“, произведена од Националната галерија портрети на институцијата Смитсонијан, Лин рече дека постојат два начина да се однесуваат на креативната работа: едната е интелектуална, а другата е психолошка, која таа го претпочита патот на откривањето. .
„Тоа е како, престанете да размислувате и само да се чувствувате. Скоро е како да го апсорбирате преку вашата кожа. Го апсорбирате повеќе на психолошко ниво, односно на емпатично ниво“, вели Лим за тоа како таа го замислува развојот на нејзината уметност. Кажи го назад. „Значи, она што го правам се обидува да има многу интимен разговор еден-на-еден со публиката“.
Лин се одликуваше со создавање разговори откако ја започна својата кариера во 1981 година, студирајќи архитектура на универзитетот Јеил. Алеј во Вашингтон, ДЦ.
Впечатливата визија на Лин за спомен -обележјето првично се сретна со груби критики од групите на ветерани и други, вклучително и членови на Конгрес, кои инаку гравитираа кон потрадиционален стил. Но, студентот за архитектура остана непоколеблива во нејзините намери за дизајн.
Роберт Дубек, директор на програмата во Меморијалот за ветерани во Виетнам, рече дека се восхитува на самодовербата на Лин и се сеќава како „многу импресивниот“ млад студент се залагаше за себе во организациските преговори и го бранеше интегритетот на неговиот дизајн. Денес, спомен-обемот во форма V се слави, со над 5 милиони посетители на годишно ниво, од кои многумина сметаат дека е аџилак и оставаат мали букви, медали и фотографии во спомен на нивните изгубени семејства и пријатели.
Од почетокот на нејзината јавна кариера, пионерскиот уметник продолжи да ги воодушевува фановите, колегите уметници, па дури и светските лидери со нејзините чуда.
Во 2016 година, претседателот Барак Обама му го додели на Лин претседателскиот медал за слобода за нејзината извонредна уметност и архитектура во областа на човековите права, граѓанските права и екологијата.
Поставата, која претпочита да го чува голем дел од својот внатрешен живот тајна и да ги избегнува медиумите, вклучувајќи го и списанието Смитсонијан, сега е предмет на биографска изложба посветена на дизајнерот и скулпторот. „Еден живот: Маја Лин“ во Националната галерија портрети на институцијата Смитсонијан ве води низ еволуирачката кариера на Лин, во која има многу семејни фотографии и меморијали од нејзиното детство, како и збирка 3Д модели, скици, цртежи, скулптури и фотографии во кои се појавуваат. живот. Пристапот на уметникот е зад некои значајни дизајни.
Дороти Мос, организатор на изложби, рече дека за прв пат се запознала со Лин кога музејот започнал да нарачува портрети на уметникот за да ги испочитува своите придонеси во американската историја, култура, уметност и архитектура. Минијатурни 3Д скулптури создадени од уметникот Карин Сандер во 2014 година-прикажани се и скенирања во боја на Лин, кој направи нетрадиционални 2Д и 3Д отпечатоци, правејќи милиони фотографии од околината на уметникот-исто така се прикажани.
Чувството дека Лин е на работ се рефлектира во портретот на Сандер. Лин вели дека ова гледиште за животот во спротивностите е артикулирано во многу нејзини списи.
„Можеби тоа е заради моето наследство од исток-запад, правејќи работи на границата; дали е оваа наука? Дали е тоа уметност? Дали е тоа исток? Дали е тоа Западот? Дали е тоа солиден или течен? Рече Лин Заи во интервју за музејот.
Мос рече дека се заинтересирала за приказната на Лин, откако дознала за семејното наследство на уметникот и за тоа како пораснала во единственото кинеско семејство во соседството. „Знаете, почнав да мислам дека како ќерка на двајца кинески имигранти кои пораснаа во рурален Охајо, би било супер да ја раскажеме нејзината приказна и потоа да ја извршувам оваа прекрасна кариера. Така ја запознав“, рече Мох.
„Ние сме навистина блиско семејство и тие се исто така вид на многу типично имигрантско семејство и тие оставаат многу работи зад себе. Кина?„ Тие никогаш не го кренаа “, рече Лин, но таа почувствува„ различно “чувство кај нејзините родители.
Дел од серијалот од 2006 година за животот на познати личности, вклучувајќи ги Долорес Хуерта, Бабе Рут, Маријан Андерсон и Силвија Плат, изложбата „Еден живот“ е прва изложба на музејот посветена на азиските Американци.
„Начинот на кој го поставивме изложбата за живот е приближно хронолошки, така што со текот на времето можете да ги погледнете детството, раните влијанија и придонесите“, рече Мос.
Лин е роден во 1959 година во Хенри Хуанг Лин и iaулија Чанг Лин. Нејзиниот татко емигрирал во Соединетите Држави во 1940 -тите и станал остварен грнчар откако студирал грнчарија на Универзитетот во Вашингтон, каде ја запознал својата сопруга iaулија. Во годината на раѓањето на Лин, тие се преселиле во Атина. Хенри предавал керамика на универзитетот Охајо и на крајот станал декан на Школата за ликовни уметности. На изложбата се наоѓа ненаметливо дело на нејзиниот татко.
Лин изјави за музејот дека уметноста на нејзиниот татко е големо влијание врз неа. „Секоја чинија што ја јадеме е направен од него: керамика поврзана со природата, природни бои и материјали. Затоа, мислам дека нашиот секојдневен живот е полн со овој многу чист, модерен, но во исто време многу топла естетска, што е многу важно за мене. Големо влијание“.
Раните влијанија од минималистичката современа уметност честопати се вткаени во композициите и предметите на Лин. Од нејзиниот модел инспириран од Сандијал од Меморијалот за граѓански права во Алабама во 1987 година до цртежи за големи архитектонски и граѓански проекти, како што е реновирање на историската зграда на библиотеката на колеџот Смит во Нортхемптон, Масачусетс, посетителите на изложбата, можат да доживеат длабоко поставени изрази на Лин, изразени изрази на локалните техники.
Лин се сеќава на алатките за зајакнување што ги добила од влијанието на нејзините родители, од нејзиниот татко, суперсилата на верата и од нејзината мајка, која ја охрабрила да ги следи своите страсти. Според неа, ова е редок подарок за млади жени.
„Особено, мајка ми ми ја даде оваа вистинска сила затоа што кариерата беше толку важна за неа. Таа беше писател. Таа сакаше да предава и навистина се чувствував како да ми ја даде таа сила од првиот ден“, објасни Лин.
Iaулија Чан Лин, како и нејзиниот сопруг, е уметничка и учителка. Значи, кога Лин доби можност да ја ажурира библиотеката Алма Матер на нејзината мајка, таа почувствува дека архитектонскиот дизајн е близу до дома.
„Ретко треба да го однесете дома“, рече Лин по библиотеката Смит Нелсон повторно отворена во 2021 година.
Фотографиите на изложбата ја прикажуваат мулти-нивото на библиотеката, која е составена од мешавина од локален камен, стакло, метал и дрво, надополнувајќи го herizидарското наследство на кампусот.
Покрај тоа што црташе инспирација од креативното наследство на нејзиното семејство, враќајќи се кај нејзината тетка, светски познатиот поет Лин Хуиин, Маја Лин исто така и ’ја заслужува да помине време да игра на отворено додека ја истражува областа Југоисточен Охајо.
Радостите што ги најде во сртови, потоци, шуми и ридови зад нејзиниот дом во Охајо го наполни целото детство.
„Во однос на уметноста, можам да влезам во главата и да направам што сакам и да бидам целосно ослободен. Се враќа на моите корени во Атина, Охајо, моите корени во природата и како се чувствувам поврзано со моето опкружување. Да бидам инспириран од природниот свет и да ја одразувам таа убавина на другите луѓе“, рече Лин во видео интервју.
Многу нејзини модели и дизајни ги пренесуваат меѓусебно поврзани елементи на природата, дивиот свет, климата и уметноста, од кои некои се прикажани на изложбата.
Прецизно изработената скулптура на Лин на мал сребрен елен од 1976 година ја надополнува фотографијата на Лин од 1993 година на Фондсвел, создадена во Охајо, во која избрала 45 тони рециклирано скршено стакло за безбедност заради неговата боја. Бразда на поле во Нов Зеланд и фотографии од толкувањето на Лин на реката Хадсон со употреба на челик. Секој е извонреден пример за животната средина свесна работа што Лин работеше напорно за да ја создаде.
Лин рече дека таа развила страст за заштита на животната средина на рана возраст, поради што се обврзала да изгради споменик на Мајка Природа.
Сега, тоа ветување е цветно во она што Мос го нарекува најновиот спомен на животната средина на Ринлинг: серија базирана на наука наречена „Што недостасува?“
Овој мултимедијален проект со повеќе страници Климатски промени е интерактивен дел од изложбата каде што посетителите можат да снимаат спомени од специјални места изгубени поради оштетување на животната средина и да ги постават на винилни картички.
„Таа беше многу заинтересирана да собере податоци, но потоа исто така обезбеди информации за тоа што можеме да направиме за да го промениме нашиот животен стил и да престанеме со оштетување на животната средина“, продолжи Мос. „Како Меморијалот за ветерани во Виетнам и Спомен -обележјето на граѓанските права, таа направи лична врска преку емпатија и ја направи оваа картичка за потсетување за нас да се сеќаваме“.
Според Фрида Ли Мок, директор на наградуваниот документарен филм во 1994 година, Маја Лин: Моќниот јасен вид, дизајни на Лин се убави и впечатливи, а секоја работа на Лин покажува екстремна чувствителност на контекстот и природната околина.
„Таа е само неверојатна и кога размислувате за тоа што прави, таа го прави тоа тивко и на свој начин“, рече Мок. „Таа не бара внимание, но во исто време, луѓето доаѓаат кај неа затоа што знаат дека таа ќе ја искористи можноста и талентот, талентот што го има и од она што го видов, сите сме виделе., Beе биде неверојатно.
Меѓу оние што дојдоа да ја видат, беше поранешниот претседател Барак Обама, кој нарача Леан претходно оваа година да издлаби уметничка инсталација, гледајќи низ универзумот, за градините на неговата претседателска библиотека и музеј во Чикаго. Делото е посветено на неговата мајка Ен Данхам. Инсталацијата на Лејн, фонтана во центарот на градината на спокојството, „ќе ја фати [мајка ми] колку што е друго“, рече Обама, уште едно човечко, чувствително и природно создание од реномираниот уметник.
Цел живот: шумата Маја ќе се отвори за јавноста во Националната галерија портрети на 16 април 2023 година.
Брајана А. Томас е историчар, новинар и туристички водич со седиште во Вашингтон, специјализиран за афро-американски студии. Таа е автор на Блек Бродвеј, црна книга за историја во Вашингтон, ДЦ
Кло
Време на објавување: ДЕЦ-28-2022
