Maya Lin savo daugiau nei 40 metų karjerą paskyrė meno kūrimui, kuris priverčia žiūrovą reaguoti arba, kaip ji sako, „nustoja mąstyti ir tiesiog jausti“.
Nuo ankstyviausių novatoriškų meno kūrinių projektų savo vaizduotės kupiname Ohajo miegamajame vaikystėje iki daugybės didelio masto projektų, paminklų ir paminklų, įgyvendintų per dešimtmečius, įskaitant Jeilio viešąją skulptūrą „Moterų valgomasis stalas, Lahnas“. Ston Hughes biblioteka Tenesyje, Haunted Forest instaliacija Niujorke, 60 pėdų varpinė Guangdonge, Kinijoje, Lin estetika sutelkta į emocinės sąveikos tarp jos darbo ir žiūrovo kūrimą.
Vaizdo interviu „Maya Lin, In Her Own Words“, kurį sukūrė Smithsonian instituto nacionalinė portretų galerija, Lin sakė, kad yra du būdai susieti su kūrybiniu darbu: vienas yra intelektualinis, o kitas – psichologinis. pirmenybę teikia atradimų keliui. .
„Tai tarsi nustok galvoti ir tiesiog jauti. Tai beveik taip, lyg jūs jį sugeriate per odą. Tai labiau įsisavini psichologiniame, tai yra empatiniame lygmenyje“, – apie tai, kaip įsivaizduoja savo meno raidą, pasakoja Lim. Pasakykite tai atgal. „Taigi, aš stengiuosi užmegzti labai intymų pokalbį su auditorija.
Linui puikiai sekasi kurti pokalbius nuo tada, kai pradėjo savo karjerą 1981 m., studijuodamas architektūrą Jeilio universitete. alėja Vašingtone, DC.
Įspūdinga Lino vizija dėl memorialo iš pradžių buvo sutikta griežtos kritikos iš veteranų grupių ir kitų, įskaitant Kongreso narius, kurie šiaip linkę į tradicinį stilių. Tačiau architektūros studentė išliko nepajudinama savo projektavimo ketinimų.
Vietnamo veteranų memorialo programos direktorius Robertas Doubekas sakė, kad žavisi Lino pasitikėjimu savimi ir prisimena, kaip „labai įspūdingas“ jaunas studentas stojo už save organizacinėse derybose ir gynė savo dizaino vientisumą. Šiandien V formos memorialas yra plačiai švenčiamas, kasmet apsilanko daugiau nei 5 milijonai lankytojų, daugelis iš kurių tai laiko piligrimine kelione ir palieka mažas raides, medalius ir nuotraukas prarastų šeimų ir draugų atminimui.
Nuo pat viešosios karjeros pradžios novatoriška menininkė savo stebuklais ir toliau stebino gerbėjus, kolegas menininkus ir net pasaulio lyderius.
2016 m. prezidentas Barackas Obama apdovanojo Lyn Prezidento laisvės medaliu už išskirtinį meno ir architektūros kūrinį žmogaus teisių, pilietinių teisių ir aplinkosaugos srityse.
Lining, kuri mėgsta didžiąją dalį savo vidinio gyvenimo laikyti paslaptyje ir vengia žiniasklaidos, įskaitant Smithsonian Magazine, dabar yra dizaineriui ir skulptoriui skirtos biografinės parodos tema. „One Life: Maya Lin“ Smithsonian instituto nacionalinėje portretų galerijoje pasakojama apie besivystančią Lino karjerą, kurioje yra daug šeimos nuotraukų ir prisiminimų iš vaikystės, taip pat 3D modelių, eskizų knygelių, piešinių, skulptūrų ir fotografijų kolekcija. su ja. gyvenimas. Menininko požiūris yra už kai kurių dėmesio vertų dizainų.
Parodos organizatorė Dorothy Moss sakė, kad pirmą kartą su Linu susipažino, kai muziejus pradėjo užsakyti menininkės portretus, kad pagerbtų jos indėlį į Amerikos istoriją, kultūrą, meną ir architektūrą. Taip pat eksponuojamos 2014 m. menininkės Karin Sander sukurtos miniatiūrinės 3D skulptūros – spalvoti Lino, kuris padarė netradicinius 2D ir 3D spaudinius, nufotografuotus milijonus menininko aplinkos nuotraukų, skenavimas.
Jausmas, kad Linas yra ant ribos, atsispindi Sanderio portrete. Linas sako, kad šis požiūris į gyvenimą priešinguose dalykuose yra išreikštas daugelyje jos raštų.
„Gal tai dėl mano Rytų-Vakarų paveldo, kuriant reikalus pasienyje; ar tai mokslas? Ar tai menas? Ar tai Rytai? Ar tai Vakarai? Ar jis kietas ar skystas? Linas Zai sakė interviu muziejui.
Moss pasakojo, kad Lino istorija susidomėjo sužinojusi apie menininko šeimos palikimą ir apie tai, kaip ji užaugo vienintelėje kinų šeimoje kaimynystėje. „Žinote, aš pradėjau galvoti, kad būdama dviejų kinų imigrantų dukra, užaugusi Ohajo kaime, būtų puiku papasakoti jos istoriją ir tada tęsti šią nuostabią karjerą. Taip aš ją sutikau“, – pasakojo Moh.
„Esame labai glaudžiai susieta šeima, jie taip pat yra labai tipiška imigrantų šeima, kuri palieka daug dalykų. Kinija? „Jie niekada to nekėlė“, - sakė Linas, bet ji jautė „kitokį“ savo tėvų jausmą.
„One Life“ paroda, kuri yra 2006 m. serijos apie įžymybių, įskaitant Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson ir Sylvia Plath, gyvenimo dalis, yra pirmoji muziejaus paroda, skirta Azijos amerikiečiams.
„Tai, kaip mes išdėstėme visą gyvenimą trunkančią parodą, yra maždaug chronologinė, todėl galite pažvelgti į vaikystę, ankstyvą įtaką ir indėlį laikui bėgant“, - sakė Mossas.
Linas gimė 1959 m. Henry Huang Lin ir Julia Chang Lin šeimoje. Jos tėvas imigravo į JAV 1940-aisiais ir po keramikos studijų Vašingtono universitete, kur susipažino su savo žmona Julia, tapo puikiu keramiku. Lino gimimo metais jie persikėlė į Atėnus. Henris dėstė keramiką Ohajo universitete ir galiausiai tapo Dailės mokyklos dekanu. Parodoje eksponuojamas jos tėvo kūrinys be pavadinimo.
Linas muziejui pasakojo, kad tėvo menas jai padarė didelę įtaką. „Kiekvienas mūsų valgomas dubuo yra jo pagamintas: su gamta susijusi keramika, natūralios spalvos ir medžiagos. Todėl manau, kad mūsų kasdienybė kupina šios labai švarios, modernios, bet kartu ir labai šiltos, man labai svarbios estetikos. Didelis poveikis“.
Ankstyvosios minimalistinio šiuolaikinio meno įtakos dažnai įpinamos į Lino kompozicijas ir objektus. Nuo jos saulės laikrodžio įkvėpto 1987 m. Alabamos pilietinių teisių memorialo modelio iki didelio masto architektūrinių ir pilietinių projektų, tokių kaip istorinio 1903 m. Smitho koledžo bibliotekos pastato Nortamptone, Masačusetso valstijoje, renovacijos, piešinių, parodos lankytojai gali patirti Lino gilias. sėdimosios vietinės technikos išraiškos.
Lin prisimena įgalinimo įrankius, kuriuos gavo iš savo tėvų įtakos, iš tėvo – tikėjimo supergalios – ir iš mamos, kuri paskatino ją siekti savo aistrų. Anot jos, tai reta dovana jaunoms moterims.
„Ypač mano mama suteikė man šios tikros stiprybės, nes karjera jai buvo labai svarbi. Ji buvo rašytoja. Jai patiko mokytojauti ir aš tikrai jaučiau, kad tai suteikė man jėgų nuo pat pirmos dienos“, – aiškino Linas.
Julia Chan Lin, kaip ir jos vyras, yra menininkė ir mokytoja. Taigi, kai Linas gavo galimybę atnaujinti savo mamos alma mater biblioteką, ji pajuto, kad architektūrinis projektas yra arti namų.
„Retai pavyksta parsinešti namo“, – sakė Linas, kai Smitho Nelsono biblioteka vėl buvo atidaryta 2021 m.
Parodos nuotraukose vaizduojamas daugiapakopis bibliotekos pastatas, sudarytas iš vietinio akmens, stiklo, metalo ir medžio mišinio, papildančio miestelio mūro paveldą.
Maya Lin ne tik sėmėsi įkvėpimo iš savo šeimos kūrybinio paveldo, siekiančio tetą, visame pasaulyje žinomą poetą Lin Huiyin, bet ir pripažįsta, kad ji leidžia laiką žaisdama lauke tyrinėdama pietryčių Ohajo rajoną.
Džiaugsmai, kuriuos ji rado kalnagūbriuose, upeliuose, miškuose ir kalvose už savo namų Ohajo valstijoje, užpildė visą jos vaikystę.
„Kalbant apie meną, galiu eiti į savo galvą ir daryti, ką noriu, ir būti visiškai išsilaisvinusi. Tai siekia mano šaknis Atėnuose, Ohajo valstijoje, mano šaknis gamtoje ir tai, kaip jaučiu ryšį su aplinka. būti įkvėptam gamtos pasaulio ir atspindėti tą grožį kitiems žmonėms“, – vaizdo interviu sakė Linas.
Daugelis jos modelių ir dizainų perteikia tarpusavyje susijusius gamtos, laukinės gamtos, klimato ir meno elementus, kai kurie iš jų pristatomi parodoje.
Kruopščiai sukurta Lino 1976 m. mažo sidabrinio elnio skulptūra papildo Lyn 1993 m. Ohajo valstijoje sukurtą Groundswell nuotrauką, kurioje ji dėl spalvos pasirinko 45 tonas perdirbto skaldyto apsauginio stiklo. Raukšlė lauke Naujojoje Zelandijoje ir nuotraukos, kuriose Linas aiškina Hadsono upę naudojant plieną. Kiekvienas iš jų yra puikus aplinką tausojančio darbo, kurį kurdamas Linas sunkiai dirbo, pavyzdys.
Linas pasakojo, kad aistrą aplinkos apsaugai užsimezgė dar ankstyvoje vaikystėje, todėl ji įsipareigojo pastatyti paminklą Motinai gamtai.
Dabar šis pažadas žydi tame, ką Mossas vadina naujausiu Ringlingo aplinkosaugos paminklu: mokslu pagrįstoje serijoje „Ko trūksta?
Šis kelių puslapių klimato kaitos multimedijos projektas yra interaktyvi parodos dalis, kurioje lankytojai gali įrašyti prisiminimus apie ypatingas vietas, prarastas dėl žalos aplinkai, ir išdėlioti juos vinilinėse kortelėse.
"Ji labai domėjosi duomenų rinkimu, bet tada taip pat suteikė informacijos apie tai, ką galime padaryti, kad pakeistume savo gyvenimo būdą ir sustabdytume žalą aplinkai", - tęsė Mossas. „Kaip ir Vietnamo veteranų memorialas bei Piliečių teisių memorialas, ji užmezgė asmeninį ryšį per empatiją ir sukūrė šią priminimo kortelę, kad galėtume prisiminti.
Pasak Frida Lee Mok, apdovanojimus pelniusio 1994 m. dokumentinio filmo „Maya Lin: Powerful Clear Vision“ režisierės, Lino dizainas yra gražus ir įspūdingas, o kiekvienas Lino darbas demonstruoja ypatingą jautrumą kontekstui ir natūraliai aplinkai.
„Ji tiesiog nuostabi ir kai pagalvoji, ką ji daro, ji tai daro tyliai ir savaip“, – sakė Mockas. „Ji neieško dėmesio, bet tuo pat metu žmonės ateina pas ją, nes žino, kad ji pasinaudos galimybe ir talentu, talentu, kurį turi, ir iš to, ką mačiau, mes visi matėme. . , bus nuostabu. .
Tarp tų, kurie atvyko jos pamatyti, buvo buvęs prezidentas Barackas Obama, kuris anksčiau šiais metais užsakė Leanui iškirpti meninę instaliaciją „Žvilgsnis per visatą“ savo Čikagos prezidentinės bibliotekos ir muziejaus sodams. Darbas skirtas jo motinai Ann Dunham. Leano instaliacija, fontanas Ramybės sodo centre, „užfiksuos [mano motiną] taip pat, kaip ir bet kas kitas“, – sakė B. Obama, dar vienas garsaus menininko žmogiškas, jautrus ir natūralus kūrinys.
Visą gyvenimą: Maya Forest bus atidarytas visuomenei Nacionalinėje portretų galerijoje 2023 m. balandžio 16 d.
Briana A. Thomas yra Vašingtone gyvenanti istorikė, žurnalistė ir kelionių vadovė, kurios specializacija yra afroamerikietiškumas. Ji yra Juodojo Brodvėjaus, juodaodžių istorijos knygos Vašingtone, autorė
© 2022 Smithsonian Magazine Privatumo pareiškimas Slapukų politika Naudojimo sąlygos Reklamos pranešimas Tvarkyti mano duomenų slapukų nustatymus
Paskelbimo laikas: 2022-12-28
