Maya Lin ໄດ້ອຸທິດການເຮັດວຽກ 40+ ປີຂອງນາງເພື່ອສ້າງສິລະປະທີ່ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມມີປະຕິກິລິຍາຫຼື, ເມື່ອນາງວາງມັນ, ເຮັດໃຫ້ຄົນ "ຢຸດຄິດແລະພຽງແຕ່ຮູ້ສຶກ".
ຈາກໂຄງການທໍາອິດຂອງນາງຂອງວຽກງານສິລະປະໃນຫ້ອງນອນ Ohio ຈິນຕະນາການຂອງນາງໃນໄວເດັກ, ເຖິງໂຄງການຂະຫນາດໃຫຍ່ຈໍານວນຫລາຍ, ອະນຸສອນສະຖານແລະຄວາມຊົງຈໍາທີ່ໄດ້ຮັບຮູ້ໃນໄລຍະທົດສະວັດ, ລວມທັງຮູບປັ້ນສາທາລະນະຂອງ Yale "ໂຕະອາຫານຂອງແມ່ຍິງ, Lahn." ຫໍສະຫມຸດ Ston Hughes ໃນ Tennessee, ການຕິດຕັ້ງປ່າໄມ້ Haunted ໃນນິວຢອກ, ຫໍລະຄັງ 60 ຟຸດໃນກວາງຕຸ້ງ, ປະເທດຈີນ, ຄວາມງາມຂອງ Lin ສຸມໃສ່ການສ້າງປະຕິສໍາພັນທາງດ້ານຈິດໃຈລະຫວ່າງວຽກງານຂອງນາງແລະຜູ້ເບິ່ງ.
ໃນການສໍາພາດວິດີໂອ, "Maya Lin, ໃນຄໍາເວົ້າຂອງຕົນເອງ," ຜະລິດໂດຍຫ້ອງສະແດງຮູບພາບແຫ່ງຊາດຂອງສະຖາບັນ Smithsonian, Lin ກ່າວວ່າມີສອງວິທີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບວຽກງານສ້າງສັນ: ຫນຶ່ງແມ່ນປັນຍາແລະອີກດ້ານຫນຶ່ງແມ່ນທາງດ້ານຈິດໃຈ, ເຊິ່ງນາງ. ມັກເສັ້ນທາງແຫ່ງການຄົ້ນພົບ. .
“ມັນຄື, ຢຸດຄິດ ແລະພຽງແຕ່ຮູ້ສຶກ. ມັນເກືອບຄືກັບວ່າເຈົ້າດູດມັນຜ່ານຜິວໜັງຂອງເຈົ້າ. ເຈົ້າດູດຊຶມມັນຫຼາຍຂຶ້ນໃນລະດັບຈິດໃຈ, ນັ້ນແມ່ນ, ໃນລະດັບຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ,” Lim ເວົ້າກ່ຽວກັບວິທີການທີ່ນາງຈິນຕະນາການການພັດທະນາສິລະປະຂອງນາງ. ເວົ້າຄືນ. "ດັ່ງນັ້ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງເຮັດແມ່ນພະຍາຍາມໃຫ້ມີການສົນທະນາແບບຫນຶ່ງຕໍ່ຫນຶ່ງທີ່ໃກ້ຊິດກັບຜູ້ຊົມ."
Lin ໄດ້ດີເລີດໃນການສ້າງການສົນທະນານັບຕັ້ງແຕ່ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນປີ 1981, ການສຶກສາສະຖາປັດຕະຍະກໍາທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Yale. ຖະໜົນໃນວໍຊິງຕັນ ດີຊີ.
ວິໄສທັດທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງ Lin ສໍາລັບການລະນຶກເຖິງໃນຕອນຕົ້ນແມ່ນໄດ້ພົບກັບການວິພາກວິຈານຢ່າງໂຫດຮ້າຍຈາກກຸ່ມນັກຮົບເກົ່າແລະອື່ນໆ, ລວມທັງສະມາຊິກຂອງສະພາຜູ້ທີ່ບໍ່ດັ່ງນັ້ນໄດ້ດຶງດູດເອົາແບບດັ້ງເດີມຫຼາຍກວ່າເກົ່າ. ແຕ່ນັກຮຽນສະຖາປັດຕະຍະກໍາຍັງຄົງບໍ່ປ່ຽນແປງໃນຄວາມຕັ້ງໃຈໃນການອອກແບບຂອງນາງ.
Robert Doubek, ຜູ້ອໍານວຍການໂຄງການຢູ່ອະນຸສອນສະຖານນັກຮົບເກົ່າຫວຽດນາມ, ກ່າວວ່າລາວຊົມເຊີຍຄວາມຫມັ້ນໃຈຕົນເອງຂອງ Lin ແລະຈື່ຈໍາວິທີທີ່ນັກຮຽນຫນຸ່ມ "ປະທັບໃຈຫຼາຍ" ໄດ້ຢືນຢູ່ກັບຕົນເອງໃນການເຈລະຈາດ້ານການຈັດຕັ້ງແລະປົກປ້ອງຄວາມຊື່ສັດຂອງການອອກແບບຂອງລາວ. ມື້ນີ້, ອະນຸສອນສະຖານຮູບຊົງຕົວ V ແມ່ນໄດ້ຮັບການສະເຫຼີມສະຫຼອງຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ມີນັກທ່ອງທ່ຽວຫຼາຍກວ່າ 5 ລ້ານຄົນຕໍ່ປີ, ຫຼາຍຄົນຖືວ່າມັນເປັນການເດີນທາງໄປມາແລະຝາກຈົດຫມາຍນ້ອຍໆ, ຫຼຽນກາ, ແລະຮູບຖ່າຍໄວ້ຢູ່ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງຄອບຄົວແລະຫມູ່ເພື່ອນຂອງພວກເຂົາທີ່ສູນເສຍໄປ.
ນັບຕັ້ງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກສາທາລະນະຂອງນາງ, ນັກສິລະປິນຜູ້ບຸກເບີກໄດ້ສືບຕໍ່ເຮັດໃຫ້ແຟນໆ, ນັກສິລະປິນອື່ນໆປະຫລາດໃຈ, ແລະແມ້ກະທັ້ງຜູ້ນໍາຂອງໂລກກັບສິ່ງມະຫັດສະຈັນຂອງນາງ.
ໃນປີ 2016, ປະທານາທິບໍດີ ບາຣັກ ໂອບາມາ ໄດ້ມອບຫຼຽນໄຊອິດສະລະຂອງປະທານາທິບໍດີ Lyn ສໍາລັບວຽກງານສິລະປະ ແລະສະຖາປັດຕະຍະກຳອັນດີເດັ່ນຂອງນາງໃນຂົງເຂດສິດທິມະນຸດ, ສິດທິພົນລະເຮືອນ ແລະລັດທິສິ່ງແວດລ້ອມ.
Lining, ຜູ້ທີ່ມັກຮັກສາຊີວິດພາຍໃນຂອງນາງເປັນຄວາມລັບຫຼາຍແລະຫລີກລ້ຽງສື່ມວນຊົນ, ລວມທັງວາລະສານ Smithsonian, ປະຈຸບັນເປັນຫົວຂໍ້ຂອງງານວາງສະແດງຊີວະປະວັດທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອນັກອອກແບບແລະຊ່າງແກະສະຫຼັກ. “ໜຶ່ງຊີວິດ: Maya Lin” ຢູ່ຫໍວາງສະແດງຮູບແຕ້ມແຫ່ງຊາດຂອງສະຖາບັນ Smithsonian ຈະພາທ່ານຜ່ານອາຊີບທີ່ພັດທະນາຂອງ Lin, ມີຮູບຖ່າຍຄອບຄົວ ແລະ ຄວາມຊົງຈຳຫຼາຍຢ່າງໃນໄວເດັກຂອງນາງ, ລວມທັງຊຸດສະສົມຂອງແບບຈຳລອງ 3 ມິຕິ, ປຶ້ມແຕ້ມຮູບ, ຮູບແຕ້ມ, ຮູບປັ້ນ, ແລະຮູບຖ່າຍ. ມີຂອງນາງ. ຊີວິດ. ວິທີການຂອງຈິດຕະນາການແມ່ນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງການອອກແບບທີ່ຫນ້າສັງເກດບາງຢ່າງ.
Dorothy Moss, ຜູ້ຈັດງານວາງສະແດງ, ກ່າວວ່ານາງໄດ້ພົບກັບ Lin ເປັນຄັ້ງ ທຳ ອິດເມື່ອຫໍພິພິທະພັນເລີ່ມສົ່ງຮູບແຕ້ມຂອງນັກສິລະປິນເພື່ອເຄົາລົບການປະກອບສ່ວນຂອງນາງໃນປະຫວັດສາດ, ວັດທະນະທຳ, ສິລະປະແລະສະຖາປັດຕະຍະ ກຳ ອາເມລິກາ. ຮູບປັ້ນ 3 ມິຕິຂະໜາດນ້ອຍທີ່ສ້າງໂດຍນັກສິລະປິນ Karin Sander ໃນປີ 2014 — ການສະແກນສີຂອງ Lin, ຜູ້ທີ່ເຮັດການພິມ 2D ແລະ 3D ທີ່ບໍ່ແມ່ນແບບດັ້ງເດີມ, ຖ່າຍຮູບຫຼາຍລ້ານຮູບຂອງຈິດຕະນາການອ້ອມຂ້າງ — ຍັງມີການສະແດງຢູ່.
ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ Lin ຢູ່ເທິງຂອບແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນຮູບຂອງ Sander. Lin ເວົ້າວ່າທັດສະນະຂອງຊີວິດກົງກັນຂ້າມນີ້ແມ່ນສະແດງຢູ່ໃນຫຼາຍໆບົດຂຽນຂອງນາງ.
“ບາງທີມັນອາດຈະເປັນຍ້ອນມໍລະດົກຕາເວັນອອກ-ຕາເວັນຕົກຂອງຂ້ອຍ, ເຮັດໃຫ້ສິ່ງຕ່າງໆຢູ່ໃນຊາຍແດນ; ນີ້ແມ່ນວິທະຍາສາດບໍ? ມັນເປັນສິນລະປະ? ມັນແມ່ນຕາເວັນອອກບໍ? ມັນແມ່ນຕາເວັນຕົກບໍ? ມັນແຂງ ຫຼື ແຫຼວ? Lin Zai ກ່າວໃນການສໍາພາດກັບຫໍພິພິທະພັນ.
Moss ເວົ້າວ່ານາງມີຄວາມສົນໃຈໃນເລື່ອງຂອງ Lin ຫຼັງຈາກຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບມໍລະດົກຂອງຄອບຄົວຂອງສິລະປິນແລະວິທີການທີ່ນາງເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນຄອບຄົວຈີນດຽວໃນບ້ານ. "ເຈົ້າຮູ້ບໍ່, ຂ້ອຍເລີ່ມຄິດວ່າໃນຖານະເປັນລູກສາວຂອງຄົນອົບພະຍົບຈີນສອງຄົນທີ່ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນເຂດຊົນນະບົດ Ohio, ມັນຈະເປັນການດີທີ່ຈະເລົ່າເລື່ອງລາວຂອງນາງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ເຮັດອາຊີບທີ່ປະເສີດນີ້. ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ຂ້ອຍໄດ້ພົບກັບນາງ,” Moh ເວົ້າ.
“ພວກເຮົາເປັນຄອບຄົວທີ່ສະໜິດສະໜົມກັນແທ້ໆ ແລະພວກເຂົາເຈົ້າກໍເປັນຄອບຄົວຄົນເຂົ້າເມືອງແບບທຳມະດາຫລາຍ ແລະພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປະຖິ້ມສິ່ງຂອງຫລາຍຢ່າງ. ຈີນ? "ພວກເຂົາບໍ່ເຄີຍເອົາມັນມາ," Lin ເວົ້າ, ແຕ່ນາງຮູ້ສຶກ "ແຕກຕ່າງກັນ" ໃນພໍ່ແມ່ຂອງນາງ.
ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຊຸດ 2006 ກ່ຽວກັບຊີວິດຂອງນັກສະເຫຼີມສະຫຼອງລວມທັງ Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson, ແລະ Sylvia Plath, ງານວາງສະແດງ One Life ແມ່ນງານວາງສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງຫໍພິພິທະພັນທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຊີ.
Moss ກ່າວວ່າ "ວິທີທີ່ພວກເຮົາໄດ້ວາງອອກໃນງານວາງສະແດງຕະຫຼອດຊີວິດແມ່ນປະມານເວລາ, ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າສາມາດເບິ່ງໃນໄວເດັກ, ອິດທິພົນໃນຕົ້ນໆ, ແລະການປະກອບສ່ວນໃນໄລຍະເວລາ," Moss ເວົ້າ.
Lin ເກີດໃນປີ 1959 ກັບ Henry Huang Lin ແລະ Julia Chang Lin. ພໍ່ຂອງນາງໄດ້ອົບພະຍົບໄປສະຫະລັດອາເມລິກາໃນຊຸມປີ 1940 ແລະກາຍເປັນຊ່າງປັ້ນດິນເຜົາທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຫຼັງຈາກຮຽນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລວໍຊິງຕັນບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບກັບພັນລະຍາຂອງລາວ Julia. ໃນປີເກີດຂອງ Lin, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຍ້າຍໄປ Athens. Henry ໄດ້ສອນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Ohio ແລະໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ເປັນຄະນະບໍດີຂອງໂຮງຮຽນວິຈິດສິນ. ງານວາງສະແດງໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການເຮັດວຽກທີ່ບໍ່ມີຊື່ຂອງພໍ່ຂອງນາງ.
Lin ບອກຫໍພິພິທະພັນວ່າສິລະປະຂອງພໍ່ຂອງນາງແມ່ນອິດທິພົນອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ນາງ. “ທຸກໆຖ້ວຍທີ່ພວກເຮົາກິນແມ່ນເຮັດໂດຍລາວ: ເຊລາມິກທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບທໍາມະຊາດ, ສີທໍາມະຊາດແລະວັດສະດຸ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງພວກເຮົາເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມສະອາດ, ທີ່ທັນສະໄຫມ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນກັບຄວາມງາມທີ່ອົບອຸ່ນຫຼາຍ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ. ຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງ.”
ອິດທິພົນຕົ້ນໆຈາກສິລະປະຍຸກສະໄໝນ້ອຍມັກຈະຖືກແສ່ວເຂົ້າໃນອົງປະກອບ ແລະວັດຖຸຂອງ Lin. ຈາກຕົວແບບທີ່ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກ sundial ຂອງນາງຂອງ 1987 Alabama Civil Rights Memorial ກັບຮູບແຕ້ມສໍາລັບໂຄງການສະຖາປັດຕະຍະກໍາແລະພົນລະເມືອງຂະຫນາດໃຫຍ່, ເຊັ່ນ: ການປັບປຸງໃຫມ່ຂອງປະຫວັດສາດ 1903 Smith College Library Building ໃນ Northampton, Massachusetts, ນັກທ່ອງທ່ຽວທີ່ເຂົ້າຮ່ວມງານວາງສະແດງສາມາດມີປະສົບການເລິກຂອງ Lin. ນັ່ງສະແດງອອກຂອງເຕັກນິກທ້ອງຖິ່ນ.
Lin ຈື່ຈໍາເຄື່ອງມືສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ນາງໄດ້ຮັບຈາກອິດທິພົນຂອງພໍ່ແມ່ຂອງນາງ, ຈາກພໍ່ຂອງນາງ, ມະຫາອໍານາດຂອງສາດສະຫນາ, ແລະຈາກແມ່ຂອງນາງ, ຜູ້ທີ່ຊຸກຍູ້ໃຫ້ນາງຕິດຕາມຄວາມປາຖະຫນາຂອງນາງ. ອີງຕາມນາງ, ນີ້ແມ່ນຂອງຂວັນທີ່ຫາຍາກສໍາລັບແມ່ຍິງຫນຸ່ມ.
“ໂດຍສະເພາະ, ແມ່ຂອງຂ້ອຍໃຫ້ຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ແທ້ຈິງນີ້ໃຫ້ຂ້ອຍເພາະວ່າອາຊີບມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບລາວ. ນາງເປັນນັກຂຽນ. ນາງມັກການສອນແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍມີຄວາມເຂັ້ມແຂງຕັ້ງແຕ່ມື້ຫນຶ່ງ,” Lin ອະທິບາຍ.
Julia Chan Lin, ຄືຜົວຂອງນາງ, ເປັນນັກສິລະປິນແລະອາຈານ. ດັ່ງນັ້ນ ເມື່ອ Lin ໄດ້ມີໂອກາດທີ່ຈະປັບປຸງຫ້ອງສະຫມຸດອາຍຸຂອງແມ່ຂອງນາງ, ນາງຮູ້ສຶກວ່າການອອກແບບສະຖາປັດຕະແມ່ນໃກ້ກັບເຮືອນ.
"ທ່ານບໍ່ຄ່ອຍໄດ້ເອົາມັນກັບບ້ານ," Lin ເວົ້າຫຼັງຈາກຫໍສະຫມຸດ Smith Nelson ເປີດຄືນໃຫມ່ໃນປີ 2021.
ຮູບພາບໃນງານວາງສະແດງສະແດງໃຫ້ເຫັນຕຶກຫໍສະໝຸດຫຼາຍຊັ້ນທີ່ປະສົມດ້ວຍຫີນ, ແກ້ວ, ໂລຫະແລະໄມ້ຂອງທ້ອງຖິ່ນ, ເສີມຂະຫຍາຍມໍລະດົກການກໍ່ສ້າງຂອງວິທະຍາເຂດ.
ນອກເຫນືອຈາກການແຕ້ມຮູບແຮງບັນດານໃຈຈາກມໍລະດົກທີ່ສ້າງສັນຂອງຄອບຄົວຂອງນາງກັບຄືນໄປຫາປ້າຂອງນາງ, ນັກກະວີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງໂລກ Lin Huiyin, Maya Lin ຍັງໃຫ້ກຽດແກ່ນາງໃນການໃຊ້ເວລາຫຼີ້ນກາງແຈ້ງໃນຂະນະທີ່ຄົ້ນຫາເຂດພາກຕາເວັນອອກສຽງໃຕ້ຂອງ Ohio.
ຄວາມສຸກທີ່ນາງໄດ້ພົບເຫັນຢູ່ຕາມເນີນພູ, ສາຍນ້ຳ, ປ່າ, ແລະເນີນພູຫລັງບ້ານຂອງນາງໃນລັດ Ohio ໄດ້ເຮັດໃຫ້ນາງເຕັມໄປໃນໄວເດັກ.
“ໃນດ້ານສິລະປະ, ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດເຂົ້າໄປໃນຫົວຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະເຮັດສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການແລະໄດ້ຮັບການປົດປ່ອຍຢ່າງສົມບູນ. ມັນກັບຄືນໄປຫາຮາກຂອງຂ້ອຍໃນ Athens, Ohio, ຮາກຂອງຂ້ອຍຢູ່ໃນທໍາມະຊາດແລະວິທີທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກເຊື່ອມຕໍ່ກັບສິ່ງອ້ອມຂ້າງຂອງຂ້ອຍ. ເພື່ອໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກໂລກທໍາມະຊາດແລະສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມງາມນັ້ນກັບຄົນອື່ນ,” Lin ກ່າວໃນການສໍາພາດວິດີໂອ.
ຫຼາຍໆແບບ ແລະ ການອອກແບບຂອງນາງໄດ້ບົ່ງບອກເຖິງອົງປະກອບທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັນຂອງທໍາມະຊາດ, ສັດປ່າ, ສະພາບອາກາດ ແລະສິລະປະ, ບາງອັນແມ່ນໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນງານວາງສະແດງ.
ຮູບປັ້ນແກະສະຫຼັກຢ່າງພິຖີພິຖັນຂອງ Lin ຂອງກວາງສີເງິນຂະໜາດນ້ອຍຈາກປີ 1976 ປະກອບຮູບແຕ້ມ Groundswell ປີ 1993 ຂອງ Lyn ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນລັດ Ohio, ເຊິ່ງນາງໄດ້ເລືອກແກ້ວນິລະໄພທີ່ແຕກຫັກ 45 ໂຕນຍ້ອນສີຂອງມັນ. ຮອຍຂີດຂ່ວນຢູ່ທົ່ງນາໃນນິວຊີແລນ ແລະຮູບພາບການຕີຄວາມໝາຍຂອງ Linh ກ່ຽວກັບແມ່ນ້ຳ Hudson ດ້ວຍເຫຼັກກ້າ. ແຕ່ລະຄົນແມ່ນຕົວຢ່າງທີ່ດີເດັ່ນຂອງການເຮັດວຽກທີ່ມີສະຕິສິ່ງແວດລ້ອມ Lin ໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງຫນັກແຫນ້ນເພື່ອສ້າງ.
ນາງ Lin ກ່າວວ່າ ນາງມີຄວາມມັກຮັກສາການປົກປັກຮັກສາສິ່ງແວດລ້ອມໃນໄວໜຸ່ມ, ເປັນເຫດໃຫ້ນາງຕັ້ງໃຈສ້າງວັດຖຸບູຮານທຳມະຊາດ.
ດຽວນີ້ ຄຳ ໝັ້ນ ສັນຍານັ້ນໄດ້ອອກດອກໃນສິ່ງທີ່ Moss ເອີ້ນວ່າອະນຸສອນສິ່ງແວດລ້ອມຫຼ້າສຸດຂອງ Ringling: ຊຸດວິທະຍາສາດທີ່ມີຊື່ວ່າ "ສິ່ງທີ່ຂາດຫາຍໄປ?"
ໂຄງການມັນຕິມີເດຍການປ່ຽນແປງດິນຟ້າອາກາດຫຼາຍຫນ້ານີ້ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ມີການໂຕ້ຕອບຂອງງານວາງສະແດງທີ່ນັກທ່ອງທ່ຽວສາມາດບັນທຶກຄວາມຊົງຈໍາຂອງສະຖານທີ່ພິເສດທີ່ສູນເສຍຍ້ອນຄວາມເສຍຫາຍຕໍ່ສິ່ງແວດລ້ອມແລະວາງໄວ້ໃນບັດ vinyl.
"ນາງມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍໃນການເກັບກໍາຂໍ້ມູນ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນຍັງໄດ້ໃຫ້ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາສາມາດເຮັດໄດ້ເພື່ອປ່ຽນແປງຊີວິດຂອງພວກເຮົາແລະຢຸດຄວາມເສຍຫາຍຕໍ່ສິ່ງແວດລ້ອມ," Moss ກ່າວຕໍ່ໄປ. “ເຊັ່ນດຽວກັບອະນຸສອນສະຖານນັກຮົບເກົ່າຫວຽດນາມ ແລະອະນຸສອນສະຖານສິດທິພົນລະເຮືອນ, ນາງໄດ້ເຊື່ອມຕໍ່ສ່ວນຕົວຜ່ານຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ, ແລະນາງໄດ້ເຮັດບັດເຕືອນນີ້ເພື່ອໃຫ້ພວກເຮົາຈື່ຈໍາ.”
ອີງຕາມ Frida Lee Mok, ຜູ້ອໍານວຍການຂອງຮູບເງົາເອກະສານທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນປີ 1994 Maya Lin: ວິໄສທັດທີ່ຊັດເຈນທີ່ມີປະສິດທິພາບ, ການອອກແບບຂອງ Lin ແມ່ນສວຍງາມແລະໂດດເດັ່ນ, ແລະແຕ່ລະວຽກງານຂອງ Lin ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມອ່ອນໄຫວທີ່ສຸດຕໍ່ສະພາບການແລະສະພາບແວດລ້ອມທໍາມະຊາດ.
"ນາງເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈແລະໃນເວລາທີ່ທ່ານຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ນາງກໍາລັງເຮັດ, ນາງເຮັດມັນຢ່າງງຽບໆແລະໃນທາງຂອງຕົນເອງ," Mock ເວົ້າ. “ນາງບໍ່ໄດ້ຊອກຫາຄວາມສົນໃຈ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນ, ຜູ້ຄົນເຂົ້າມາຫານາງເພາະວ່າພວກເຂົາຮູ້ວ່ານາງຈະສວຍໃຊ້ໂອກາດແລະພອນສະຫວັນ, ພອນສະຫວັນທີ່ນາງມີ, ແລະຈາກສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນ, ພວກເຮົາທຸກຄົນໄດ້ເຫັນ. . , ມັນຈະເຮັດໃຫ້ປະລາດໃຈ. .
ໃນບັນດາຜູ້ທີ່ມາເບິ່ງນາງແມ່ນອະດີດປະທານາທິບໍດີ Barack Obama, ຜູ້ທີ່ໄດ້ແຕ່ງຕັ້ງ Lean ໃນຕົ້ນປີນີ້ເພື່ອແກະສະຫຼັກການຕິດຕັ້ງສິລະປະ, Seeing Through the Universe, ສໍາລັບສວນຂອງຫໍສະຫມຸດແລະພິພິທະພັນປະທານາທິບໍດີ Chicago. ວຽກງານດັ່ງກ່າວແມ່ນອຸທິດຕົນເພື່ອແມ່ຂອງລາວ, Ann Dunham. ການຕິດຕັ້ງຂອງ Lean, ນ້ໍາພຸຢູ່ໃນໃຈກາງຂອງສວນແຫ່ງຄວາມງຽບສະຫງົບ, "ຈະຈັບ [ແມ່ຂອງຂ້ອຍ] ເທົ່າກັບສິ່ງອື່ນ," Obama ກ່າວວ່າ, ມະນຸດອີກຄົນຫນຶ່ງ, ຄວາມອ່ອນໄຫວ, ແລະທໍາມະຊາດສ້າງໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ.
ຕະຫຼອດຊີວິດ: ປ່າ Maya ຈະເປີດໃຫ້ສາທາລະນະຊົນຢູ່ຫໍວາງສະແດງຮູບຄົນແຫ່ງຊາດໃນວັນທີ 16 ເມສາ 2023.
Briana A. Thomas ເປັນນັກປະຫວັດສາດ, ນັກຂ່າວ, ແລະຜູ້ນຳທ່ຽວທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນວໍຊິງຕັນ, DC ທີ່ຊ່ຽວຊານໃນການສຶກສາຊາວອາຟຣິກກາ-ອາເມລິກາ. ນາງເປັນຜູ້ຂຽນຂອງ Black Broadway, ປື້ມປະຫວັດສາດສີດໍາໃນວໍຊິງຕັນ, DC
© 2022 ຖະແຫຼງການຄວາມເປັນສ່ວນຕົວວາລະສານ Smithsonian ນະໂຍບາຍຄຸກກີ ເງື່ອນໄຂການນໍາໃຊ້ ແຈ້ງການການໂຄສະນາ ຈັດການການຕັ້ງຄ່າຄຸກກີຂໍ້ມູນຂອງຂ້ອຍ
ເວລາປະກາດ: 28-12-2022
