2022年メイド・イン・ザ・サウス・アワードの受賞者をご紹介します。

ノースカロライナ州で作られた見事なモダンな骨董品のキャビネット、最高級のバターミルク ビスケット ミックス、見事なジョージアン スタイルのポート、その他南部で作られた 21 点の製品が、家庭、食品の 6 つのカテゴリーにわたる今年の受賞製品を構成しています。 、ドリンク、クラフト、スタイル、アウトドア。プラス: 当社初のサステナビリティ賞受賞者
ウォーレン・イリヤ・リードの書斎の、輝く青銅のスクリーンと美しいダーククルミの殻の向こうには、陶器、アートブック、小物類、べっ甲などのほか、船の模型、爆弾の玉、マッチ箱の車などが横たわっています。 「この作品のアイデアは、完全に隠されていないものを隠すことです」とノースカロライナ州ダーラム出身のデザイナー、リード氏は語った。この前提は何世紀にもわたって存在していました。イタリアのルネッサンス時代から珍品のキャビネットが存在していました。当時、世界中から珍しいお土産を集めることは社会的地位の象徴であり、これらのコレクションを見ることはパーティーの余興でもありました。
しかし、昨春ニューヨークで開催された国際現代家具見本市（ICFF）でリードの洗練されたモダンな完成デザインを見た一部の視聴者にとって、古典的なアメリカの作品が頭に浮かびました。 「私の知っている年配の人たちの何人かは、それがパイの金庫のようだと言いました」とリードは振り返る。 「誰かがそのことについて言及しているのを初めて聞いた。」彼はその比較を気にしなかった。実際、リートは、自分自身、そして他のすべての芸術家や職人は、意識しているかどうかに関係なく、常に何らかの影響を受けていると信じています。
「自分たちは何か新しいものを発明していると言おうとする人たちですが、私はそれには同意できません」とリード氏は語った。 「認識できるオブジェクトを新しい方法で作りたかったのです。 [キャビネットは]まったく新しいわけではありませんが、私たちのチームが仕事に取り入れた多くの細かいディテールがそれを際立たせていると思います。」長年の実績を誇るフォルムは似ていますが、ウォールナット無垢材の建具、細かく編み込まれた（溶接されていない）ブロンズのスクリーン、手鋳造のブロンズのハンドルといった洗練された要素には革新が必要でした。
木工のキャリアを追求する前に、セントラル ケンタッキー大学で吹きガラスと彫刻陶芸を学んだリードは、アーティストの目を通してあらゆる家具プロジェクトに取り組みます。ダーラムのダウンタウンにあるリードのスタジオは、彼の金属加工工場、非営利芸術団体、そして彼と友人が 2017 年にオープンしたガラス吹きスタジオも入居する建物内にあります。リードはいくつかのキャビネットのスタイルをスケッチすることから始めました。一人は背が高く、もう一人は背が高い。一人は背が低く、一人はしゃがんでいて、もう一人はしゃがんでいます。 「これには方程式はありません」と彼は言いました。
ウォーレンの現在の形状と寸法を決定した後、彼は材料を集め、近くのギブソンビルからクルミの原石を入手し、自分で製粉して成形しました。 「私たちは家具にクルミをたくさん使いました」とリード氏は言い、その弾力性、柔軟性、豊かな色調、複雑な質感に注目しました。 「私は旅行に多くの時間を費やし、クルミを見つけるたびにさらに集めました。私たちの材料のほぼすべてはアパラチア山脈のどこかから来ています。」
Lidl が作成するテーブル、棚、椅子、本棚のほとんどはしっかりとした角を持っていますが、キャビネットの湾曲したエッジを成形するのは比較的簡単です。 「しかし、ブロンズを湾曲した端に巻き付けるのはまったく新しいゲームです」と彼は言いました。 「試行錯誤しましたが、正直とても楽しかったです。ほとんどの場合、以前と同じことをしました。それは私たちが理解しなければならないことでした。」そして固定され、画面は宝箱のように点滅しました。 ICFF では、来場者が通り過ぎると、思わず手を伸ばして金属に触らずにはいられませんでした。
機器に指紋のような凹みが付いている場合は、弊社までご連絡ください。それを取り出すために、リドルは木の型を壊し、その周りにシリコンの型を作りました。その後、地元の宝石商と協力して、それらをブロンズで鋳造しました。 「私たちが行う他のプルのほとんどは丸いものです」と彼は説明します。 「旋盤で回すと、より滑らかな外観になります。明らかに手作りに見えるので、これは私にとって重要です。」
光沢のある木材、光沢のあるスクリーン、光沢のあるカスタムフィッティングは、下手をすると安っぽく見えるかもしれませんが、Lidl の強みはその洗練さにあります。 「自分の作品がユニークであることを確認したいのですが、必ずしも劇的な方法である必要はありません」と彼は言いました。このキャビネットの個々のコンポーネントは、まさにその対象となる貴重なコレクションのように、細部にまで細心の注意を払って組み立てられています。
ほとんどの仲間がキャッチボールの練習をしている中、ジェド・カーティスはデモ・リビング・ヒストリー・ミュージアムを訪れた際に見た鍛冶屋に触発されて、最初の金床を受け取りました。 「とはいえ、それを仕事だと思ったことはありません」とカーティスさんは言う。しかし、ニューヨークの元鍛冶屋と偶然出会い、自分の店の品物を売ってくれた後、カーティスさんは 2016 年にロアノークに定住し、ハート＆スペード フォージをオープンしました。そこで彼は、ノースカロライナ州とサウスカロライナ州およびスタジオに隣接する工場から輸送された生の鋼材を使用して、これらのエレガントなパン屋と同じように炭素鋼の調理器具を手作業で鍛造しました。彼は、オーブンまたはコンロ内で熱を均等に分散し、テーブルにスムーズに移せるようにパン焼き機 (個別販売および 3 個セットで販売) を設計しました。彼の化学の学位はこれらの部品の機能を決定し (炭素鋼は鋳鉄よりも優れた温度制御が可能です)、彼は植民地時代のウィリアムズバーグの銀細工師や 1940 年代のホットロッドビルダーを観察することで部品の形状を推測しました。しかし何よりも、彼の作品の原動力となっているのは、遺産に対する考え方です。 「家庭用フライパンは継続的なプロセスです」と彼は言いました。 「あなたのために作っているのではありません、あなたの孫のために作っているのです。」
ベン・コールドウェルは銀を中心に育ちましたが、彼の父親は熱心な収集家で、子供時代の多くの土曜日は宝物を求めて馬に乗って過ごしていましたが、銀細工師になるという彼の決断は驚きでした。 「私はキャリアの最初の部分を楽器作りに費やしました。」と彼は言いました。しかし、テネシー州マーフリーズボロの鉄工テリー・タリーさんから見習いに興味がないか尋ねられたとき、コールドウェルさんのキャリアは変わった。現在、彼はベン＆ラエルという名前で、美しい銀と銅の食器や、これらの素晴らしいボウルを含むその他の家庭用品を作り、地元のメッキ会社のオーナー、キース・レナードに贈っています。その後、キース レナードの銀を 4 層メッキしました。 。 （コールドウェルは、銅とスターリングシルバーの製品を完全に社内で製造しています。）「ボウルを手作りすると、自然に丸いものになりますが、家庭で使用できるようにするには、底が平らである必要があります」とコールドウェルは説明します。 「機能させるためにフォームを破壊するのは嫌いです。」彼の解決策は、自然に抜け落ちたラバジカ、オジロジカ、ヘラジカ、ヘラジカの角で作られたバランスの取れたスタンドです。 「角は非常にエレガントで、生物の形をしています」と彼は言いました。 「それは彫刻のような形です。機能的かつ美しい。」
Reed Classics の Andrew Reed と彼のチームは、アラバマ州ドーサンの店舗で複雑な天蓋付きベッドを製造していますが、操作する機械は単純です。 「私の店は、40年代から50年代のアンティーク機器でいっぱいの、現役の博物館です」とリード氏は、もともとインターナショナル・ハーベスターから注文したプレーナーや第二次世界大戦の航空母艦から回収されたバンドソーのプレーナーなど、鋳鉄製の機器について語った。 。 「それらは新しいものよりもよく機能します。私たちは主に中南米産のマホガニー素材から始めて、それらをフライス加工し始めます。」したがって、彼の最も単純な設計でも 96 のステップが必要です。 1938 年以来、リードの 10 代の子供たちがビジネスを学び始めた同社の 3 代目 (もうすぐ 4 代目) は、その努力を鉛筆柱 (写真)、コロニアル、スプール、ビクトリア朝スタイルの家庭用ベッドに注ぎ込んできました。全国各地: アラバマ州の農家、ハリウッドの邸宅、チャールストンの邸宅、そしてニューヨークのモダンなアパートメント。 「バーミンガムから来た96歳の顧客がいますが、彼女は祖父が結婚祝いとして贈ったものと同じベッドで眠っています」とリードさんは語った。 「それらは永遠に続くように作られています。」
著名なインテリア デザイナーであり、12 冊のデザイン本の著者でもあるシャーロット モスは、常に新鮮で時代を超越した美学に目を光らせています。彼女は 30 年の経験と質感と色への愛情をホーム部門の審査にもたらし、イライジャ リードの家族のキャビネットに魅了されました。 「丁寧に作られていて、軽くて風通しが良く、ブロンズのメッシュが輝きを与えています」と彼女は説明します。 「ビュッフェとして使用する場合、先端のカーブが皿にぴったりフィットし、お子様にも安全です。」
「クッキーはとても便利な食べ物で、これを使って非常に多くのことができます」とキャロリン・ロイは言います。彼女とそのパートナーのジェイソンがそれを証明しており、朝食と昼食を提供するレストラン「ビスケット ヘッド」では、6 種類のソースから選べる焼き菓子、ホットソースとジャム、またはプルドポークを求めて街に出掛けることができます。ハム、そしてダーティ アニマル ビスケットの場合は、自家製ピメント チーズ、フライド チキン、ベーコン、目玉焼きが自家製ソースで和えられています。 「面白いですね」とキャロラインは認めた。
しかし、すべては基本に戻ります。ロイズが 2013 年にアシュビルに最初の店舗をオープンして以来、同社の大きくてふわふわでおいしい猫の頭のクッキーが朝食の買い物客の注目を集めてきました。開店後すぐに、顧客は組み合わせについて尋ね始めました。ロイスもこれに同意し、リボンに説明書を書いたガラス瓶に詰めて販売した。
今、この混合は変化しました。ビスケットヘッドの人気が高まるにつれ、ロイ家はアッシュビルにさらに 2 店舗、サウスカロライナ州グリーンビルに 1 店舗をオープンし、現在はジャムと安全なクッキーミックスの新しい袋を製造する缶詰工場も開設しています。ここで重要なのは、バターはすでにカットされているということです。家庭料理人は、小麦粉をボウルやカウンター (およびキッチンの他の場所) に注ぎやすくするために、少量のバターミルクを加えるだけで済みます。キャロラインさんのアドバイスは、生地をパンの上に置くだけで（丸めないでください）、スプーンですくうことを躊躇しないことです。 「私たちのクッキーは、内側はとても軽くてふんわりしていて、外側はサクサクしていてバターのようです」と彼女は言います。 「手で掴んで食べることはできません。ナイフとフォークで作るクッキーです。」
ポピー x スパイスワラ ポップコーン アッシュビル、ノースカロライナ州 |パッケージあたり 7 ～ 9.50 ドル。ポピー手作りポップコーン.com
ジンジャー・フランクは、自分のビジネスがどうあるべきか真剣に考える前から、自分のビジネスを経営したいと思っていました。しかし、彼女はポップコーンが大好きで、アッシュビルにはポップコーンを専門に扱う店がないことに気づきました。そこで、友人や家族の反対にもかかわらず、彼女は創造的なフレーバーの特製ポップコーンを販売する「Poppy Hand-Crafted Popcorn」という店をオープンしました。 「それが私が念頭に置いていた唯一のことだったので、本当にうまくいく必要がありました」とフランクは言いました。そしてその通りでした。彼女は天然の材料とフレーバーを使用しており（「ラベルを見ればすべてわかります」）、アシュビルさんはそれに注目しました。彼女は現在 56 名の従業員を抱えており、さらに 10 名を雇用する可能性があると述べています。彼女の最も人気のあるリリースの多くは、地元および地域の企業とのコラボレーションから生まれています。その中には、アシュビルのシェフ、メヘルワン・アイリッシュによる高品質の少量バッチスパイスのラインであるスパイスワラがあり、これが新しいポピー x スパイスワララインを生み出しました。この大胆なシリーズには、食欲をそそるキャラメル マサラ チャイとスパイシーなスモーク ピリピリを含む 4 つのフレーバーがあります。
チャールストンの中東料理レストラン、ブッチャー＆ビーでは、スモークオニオンのプリザーブドが10年以上メニューに載っている。このジャムはもともとロースト ビーフ サンドイッチの調味料として作られましたが、その適応性の高さもあって、それ以来、チーズの盛り付けや芽キャベツの上に乗せられるようになりました。顧客は他のものをほぼすべて要求し、その後、持ち帰り用の小さな容器を要求します。そこでオーナーのミハイル・シェムトフさんは、自宅で楽しみたい人のために、燻製所から取り出した玉ねぎを瓶に入れて砂糖と水と一緒に煮たこの素晴らしい製品の販売を始めることにした。 「ハンバーガーやグルメ料理に加えたり、朝食や夕食の一部にすることもできます」とシェムトフ氏は提案します。ベジタリアンにとって、ベーコンの理想的な代替品であり、スモーキーで甘く、うま味が加わります。
フライドチキンではありません サウスカロライナ州チャールストン | 1個あたり5〜6ドル。 9ドルのバケツを100ドルで。 liferafttreats.com
シンシア・ウォンは疲れきっています。パティシエであり、ジェームズ・ビアード賞に6回ノミネートされている彼女は、長時間労働と絶え間ないレストラン生活にうんざりしていました。彼女は自分のビジネスを始めることを決心し、アイデアを考え始めました。完全に疲れ切った状態の利点の 1 つは、「創造的な思考に抵抗がなくなること」だと彼女は言います。フライドチキンの足のようなアイスクリーム – 寝ている間に彼女の頭の中に思い浮かび、そのアイデアはフランスへの旅行の思い出から生まれました。そこで彼女は驚くほど創造的なアイスクリームデザートを試しました。実験の結果、彼女はワッフル風味のアイスクリームをチョコレートチップクッキー「ボーンズ」で包み、その上にカリカリのキャラメリゼしたホワイトチョコレートとコーンフレークのフロスティングをトッピングして、子供も大人も喜ぶおいしい幻想を完成させました。彼女が会社 Life Raft Treats のために製造したドラムスティックは、ホールフーズを含む南部の一部の店舗で個別に販売され、全米のゴールドベリーではチューブ入りで販売されています。
アル・ローカーは、NBC の「トゥデイ」の長年の司会者として最もよく知られているかもしれませんが、受賞歴のある気象学者は食のセンスも優れており、「アル・ローカー」の共同司会者を務めています。アル・ローカーは、『The Big Bad Book of Barbecue』の著者であり、感謝祭をテーマにした決定版バーベキュー本の創設者です。 – 昨年は 10 件のポッドキャストが大きな話題を呼びました。食品部門の審査員として、ローカー氏は 65 種類以上の肉、チーズ、スナック、キャンディーを試食し、バターミルクを注入したビスケット ヘッド ミックスの品質と普遍的な魅力に魅了されました。 「あなたが北、南、西、東の出身かどうかは気にしません」と彼は言いました。 「あなたはクッキーが好きですね。」
シャトー エラン ワイナリー アンド リゾートは、東海岸最大のワイナリーの 1 つになることを最終目標として、1982 年にジョージア州ブラッセルトンの 600 エーカーの敷地にオープンしました。気候と地形には別の計画がありました。 「問題はワイン造りではなく、ブドウの栽培です」とシャトー イランのゼネラル ディレクター兼エグゼクティブ ワインメーカーのシモーネ ベルジェーゼは言います。何年も不作が続いた後、ブドウ畑はわずか 20 エーカーしか残らなかった。そして2012年、イタリアのピエモンテ地方で育ち、18歳でワイナリーで働き始め、その後オーストラリア、シチリア島、バージニア州で働き始めたブルギスがやって来た。 「玄関を入ってその物件を見たとき、ここには信じられないほどの可能性があることに気づきました。」と彼は言いました。
他のワインの中でも、ベルザイズはホワイトポートの生産を開始し、旧世界のブドウの代わりに南部に適した在来種であるマスカディンを使用しました。彼の港には、カリフォルニアから冷蔵トラックで輸送されたマスカディンブドウ 30% とシャルドネブドウ 70% のブレンドを選びました。彼は、糖分がすべてアルコールに変化する前に高濃度のグレープスピリッツを加えて発酵を早期に停止する伝統的な方法を採用しています。彼のポートは良好でしたが、2019年にポルトガルのワイナリーを訪問した際、ワインを樽でより長く熟成させることで結果が向上することに気づきました。 「ホワイトポートを味わった後、瓶詰めする前にもう少し待つことにしました」と彼は言いました。この遅れが功を奏し、強化ワインのプラリネの素朴な香りを引き立てる、魅力的な自然な甘さが生まれました。数量には限りがあり、エレインは現在ポートを地元とオンラインでのみ販売しているが、ワイナリーは生産量を増やしており、今後数年でさらに多くのワインが店頭に並ぶことになる。
1999 年、デボラ ストーンと夫はバーミンガム近郊の 80 エーカーの森林を購入し、父親の援助を受けて徐々に森林を農場に変えていきました。彼らはスキンケア製品を作るためにバラや他の植物を育てていました。ストーンさんはキャリアの初期にスパやウェルネス業界で働き、ある時点ではジュースバーを経営していました。 「そこで私は低木と酢、そしてその利点を知りました」と彼女は言いました。彼女は現在、農場で栽培された農産物やハーブを使用して、ストーン ホロー ファームとバーミンガムのダウンタウンにあるその小売店のために、ブルーベリーやターメリックなどの酢ベースの調味料を作成しています。 3年前、同社はイチゴとローズのバージョンの酢を発売し、これが同社の最も売れている飲む酢となった。農園では約3,000本のイチゴを栽培しており、新鮮なイチゴを有機リンゴ酢に漬け込んでいます。次に、ストーンはその混合物にバラの花びら、コショウの実、コリアンダー、シナモンを加え、独特でピリピリとしたひねりを加えています。シェフはサラダのドレッシングに使用でき、バーテンダーはカクテルに使用してみてください。氷を入れて炭酸水を飲むだけでも楽しめます。
ブラッディ ブリリアント ブラッディ メアリー ミックス バージニア州リッチモンド | 4 個パックの価格は 36 ドルから 50 ドルです。 backpocketprovisions.com
ウィル・グレイは、ちょっとしたリバース・エンジニアリングを行った後、ブラッディ・メアリー・ミックス・ビジネスに参入しました。彼はワシントン DC の非営利団体で働き、農業システムの持続可能性の向上に取り組み、商品が支配する世界に楽しさと喜びをもたらす方法を探していました。 「私が覚えている限り、ブラッディ・メアリーは家族のお祝いの一部でした」とグレイさんは語った。 「カクテルが何であるかを知る前に、ブラッディメアリーが何であるかを知っていました。」彼はまた、「完璧なトマトはよく売れるが、完璧でないときはまったく売れない」家宝トマトを栽培している小規模農家を数多く知っている。 」 2015年、彼と妹のジェニファー・ベックマンはリッチモンドにバック・ポケット・プロビジョンズを設立し、バージニア州中の家族経営の農場のネットワークから愛されなかったトマトを絞り始めた。フラッグシップのブラッディ ブリリアント コンボを作成するには、フレッシュ ジュースとホースラディッシュ、ウスターソース、カイエンペッパーを組み合わせます。 「私たちはV8のようなネバネバしたものではなく、トマトジュースのような味のものを作りたかったのです」と彼は言いました。結果として得られる明るくて軽い風味は、缶よりも畑のような味わいです。
南部 (および国全体) でのクラフト蒸留所のブームは、ウィスキーやその他の蒸留酒の製造における実験の成長という新たなブームへの道を切り開きました。小規模な醸造所はより柔軟な傾向があり、何がうまくいくかを確認するために新しい方法を試すことができます。フォート ワースの 112 エーカーの敷地にあるテキサス ウィスキーは、2010 年のブランド設立以来、プレミアム バーボンの評判を急速に築いてきました。その革新の精神も忠実であり続けています。昨年 11 月、この蒸留所はバレル フィニッシュ シリーズの 3 番目をリリースしました。バーボンをコニャックの古樽で1年以上熟成させます。これらのオーク樽は豊かなフルーティな香りを与え、伝統的なオーク樽に見られるバニラやキャラメルの風味と完璧に調和します。ウイスキー専門家のエール・オチョアは、「これは完璧な夏バーボンです。なぜなら、より軽く、よりフレッシュで、よりフルーティーな風味を持っているからです。」と述べています。
Wayne Curtis は G&G のドリンクコラムニストであり、『A Bottle of Rum: A New World History in Ten Cocktails』の著者です。蒸留酒とカクテルに関する彼の思慮深い考察は、アトランティック マンスリーやニューヨーク タイムズにも掲載されました。素晴らしい飲み物。 。 「マスカテルはジュニア代表チームにスカウトされる傾向がある」とニューオーリンズ在住のこの住民は、飲料部門で第1位にランクされているポートについて語った。 「しかし、エラン城は、賢く使えばジャンプできることを示しています。代表チームでプレーすることには、彼らと競争するメリットがある。」
オースティン・クラークは、各繊維を織り込んで糸にし、各縦糸を織機に結び、各生地見本をインディゴ染料に浸し、バトンルージュの自宅近くの小道を車で1時間かけてキルトのパターンを集めました。オースティン・クラークは何世紀にもわたって物事を生かし続けてきました。 -アカディア織物の古代芸術。クラークと彼の指導者であるエレイン・バークという名前の81歳の織工は、アカディア人（現在のケイジャン人）に関する情報を収集するために博物館のコレクションを調べ、数十人にインタビューしました。そして1900年代初頭。アカディア人は歴史的に衣類や毛布を作るために茶色の綿を使用していました。そして、それはその伝統の生きた象徴です。バークは今でもキャラメル色の品種の列を栽培しており、クラークは可能な限りそれと自分の収穫物をリサイクルしてアカディアの織物にしています。
彼の作品には、ケイジャン トルソーのタオル、毛布、シーツをよく飾っていた古典的なストライプ パターンや、織り手が特別な結婚祝いとして高価な白い綿から作ることもあった歴史的な X パターンや O パターンのキルトが含まれます。このパターンは、アカディアの紡績工兼織工のテレサ・ドローンによって作成され、彼女の十字架とダイヤモンドのキルトはルー・フーバー大統領夫人とメイミー・アイゼンハワーに贈られました。 「できるだけオリジナルに近い形で再現しようと努めています」とクラーク氏は語った。同社は小規模な生地を毎月生産しているが、顧客はブランケットなどの大型商品を注文する必要があり、生産に数か月かかる場合がある。 「私はケイジャン人ではないので、私の視点を加えないことが重要です。私は文化を尊重し、織り手たちを尊重し、作品自体がそれを物語るようにしたいと思っています。」
しかし、ルイジアナ州の民俗伝統の担い手であるバークがクラ​​ークの才能を代弁することになる。「オースティンが私の祖先と同じようにこの伝統を引き継いでいくと知って、喜びと満足感を感じています」と彼女は語った。 「アカディアの遺産はよく大切にされています。」
Joel Seeley のオーディオ作品は、非常に伝統的であると同時に、時代をはるかに先取りしています。彼は 2008 年から精巧なターンテーブルを作り続けています。これは、レコード盤の全盛期よりもずっと前で、最近の復活（レコード盤の売上が 1980 年代以来最大の増加を迎えたばかりです）前のことです。 「この復活において私は小さな役割を果たしたと思います」とシリーは語った。ニューオーリンズを拠点とする彼のオーディオウッドの顧客には、有名なインテリア デザイナー、有名な南部ミュージシャン、俳優が含まれており、彼のターンテーブルの 1 つは映画「スタートレック イントゥ ダークネス」でも使用されました。 Barky ターンテーブルでは、シーリーはアート、建築、デザイン、木工の経歴を活かして、ひび割れを修復する方法を完成させた家族の木こりから調達した灰の大皿を備えたエレガントな音楽機械を作成しました。シリーは木材が完全に滑らかになるまで紙やすりで磨き、部分的に黒檀で処理し、トップコートを数回塗りました。ここで見逃せないポストはありません。その後、最新のオーディオ コンポーネントをプレーヤーに取り付け、世界中のオーディオ愛好家に出荷します。 Barky は現代の驚異のように思えますが、Allen Toussaint をミックスに加えると、Spotify のサブスクリプションのことを忘れてしまうかもしれません。
彫刻家と美術アーティストのスキルを組み合わせた、People Via Plants のテクニカラー セラミック コレクションが手に入ります。 VCU で教えていた彫刻家と画家の Matt Spahr 氏と Valerie Molnar 氏は、VCU でうまく協力し合っていることに気づきました。そこで二人は協力してカラフルな鉢、花瓶、マグカップを作り、オンラインでも店頭でもすぐに完売しました。彼らのプロセスには、コンピュータ彫刻機を使用して型を作成し、粘土を鋳造してサプライズすることが含まれます。 「元のカップの形状には、ルータービットによって決定されるテクスチャーがあります」とスパー氏は言います。 「型を作るときは、荒くパスを作って最終工程で滑らかにするのが一般的ですが、今回は凹みを残すことにしました。」彼らはスタイリッシュでありながら機能的な四角いハンドルを追加し、それを信じられないほどの範囲の釉薬で塗装しました。 。 「ゴーストバスターズのキャラクターにちなんで名付けられたゴーザーとゴザリアンのマグカップでは、私たちは日没と日の出のように消えていきます」とモルナー氏は語った。別の釉薬パターンはチューリップ ポプラを参照していますが、モルナーの椿園やリッチモンドの地元の花市場であるリバーシティフラワーエクスチェンジの散策からもインスピレーションを得ました。
「私たちは香りを通して物語を伝えます」と、2019年に夫のダリエル・ヘロンとともにダーラムで黒いキャンドル「ブライト」を立ち上げたティファニー・グリフィンは言う。ワシントン DC の元政府職員であるグリフィンさんは、2 回連続の事業閉鎖をきっかけに移転を決意しました。家族に経済的自由をもたらすビジネスプランを立てるためにノースカロライナに戻った彼らは、ユニークなキャンドルコレクションで第二の故郷を祝うことに決めました。 「ダーラムキャンドルはタバコ、コットン、ウィスキーのような香りがします」と彼女は言います。 「これは私にとって初めてのことでしたが、今でも私のお気に入りの 1 つです。」わずか 3 年で、ブライト ブラックは NBA とコラボレーションしたキャンドルを発売したほか、ラム酒やグレープフルーツのフレーバーのキングストン キャンドルなどのディアスポラ キャンドルのシリーズもリリースしました。ヘロンのジャマイカのルーツを祝うために作成されました。彼らはまた、重要な目的を中心にビジネスを構築しています。夏のキャンドルの売り上げの一部は、南部の黒人主導の街頭グループの支援に充てられます。この秋、ブライト ブラックはスタジオを拡張し、キャンドル作りや香り付けのワークショップを開催する新しいコミュニティ アート スペースを設けました。
2009 年以来、ノースカロライナ州の人気陶磁器ブランドであるイースト フォークは、人気のコーヒー マグなどの陶磁器製品の需要に後押しされ、創設者のアレックス マティス、共同創設者、妻のコニー、友人のジョン ヴィーゲランドが、この店を訪れるようになりました。アッシュビルにオープンしました。そしてアトランタ。 2018年にはSouthern Made Awardを受賞しました。 「私たちは、人々が近道をしないのを見るのが大好きです」とアレックスは、彼とコニーが工芸部門を審査した経験について語った。 「私たちは、学術的な織り手たちがブランケットを作るために費やした時間、技術、職人技に大きな敬意を表しています。」
デザイナーのミランダ・ベネットは、自身の名を冠したサステナブル衣料品ブランドを立ち上げる際に、「最初の経験で苦労した点から学びたかった」と語った。テキサス州オースティンで生まれたベネットは、パーソンズ美術大学を卒業し、ニューヨーク市のファッション業界で 12 年間働いていましたが、現在は廃棄物や環境への影響を最小限に抑える、より環境に優しく、より倫理的な衣料品会社を設立しています。よく分かりませんでした。彼女が植物ベースの染料に出会ったのは、2013 年に故郷に戻ってからでした。 「植物由来の染料について学び始めてから、再び裁縫やDIY染色を始めました」と彼女は言います。 「突然、コレクションを始める全く違う理由があるように思えました。」アボカドの種やピーカンナッツの殻など、「プロセスで使用される材料」セクションで使用される材料を選択します。
これらの染料をきっかけに、ベネットはスローファッションの世界に飛び込みました。彼女はオースティン市の範囲内ですべてを縫製し構築するよう努めており、季節のトレンドを避け、長持ちするように作られた時代を超越した丁寧に作られた少数のアイテムを選択しています。 「大事なのは仕立てです」と彼女は言いました。 「私たちはシンプルに見えるアイテムを作りますが、5 つの異なる方法で着用できるさまざまなスタイルを用意しています。」あなたの好みや体型に関係なく、ミランダ・ベネットのスタイルがあなたに合う可能性があります。 「私たちのコレクションは、着る人すべてが最高の気分になれるようにデザインされています」とベネット氏は語ります。 「では、体格や年齢を理由に人々を除外するにはどうすればよいでしょうか?」
Glad & Young の創設者である Erica Tanksley と Anna Zitz は、クリエイティブな家庭で育ちました。 「私たちは自分たちで何かを作るのが大好きです」とジーツ氏は語った。創造的なパートナーシップが成長するにつれて、彼らはさまざまな素材を試し始めましたが、すぐに革を扱うのが大好きであることに気づきました。多くの革製品は伝統的で男性的な傾向がありますが、Glad & Young のカラフルなバッグやアクセサリーのラインは、特にベストセラーのファニー パックに遊び心と新鮮さを感じさせます。 「興味深いのは、バッグが再び人気になるずっと前に、友人たちがバッグを買い始めたことです」とセイツ氏は語った。しかし、トレンドが戻ってくると、レザー ファニー パックの売上が急増しました。アメリカ製のレザーと真鍮の金具で作られたこの多用途バッグは、旅行や夜の外出に最適です。ヒップで肩に掛けたり、自然なウエストで肩に掛けたり、肩に掛けたりすることができます。 2 つのサイズといくつかの明るいニュートラルカラーが用意されていますが、手作業でマーブル模様を施したバージョンはただただ素晴らしいです。 「霜降りは魔法のようなプロセスです」とセイツ氏は語った。 「私たちは彼が各製品にもたらす独自性が大好きです。」
エルドリック・ジェイコブズの学士号、修士号、神学校の学位は、彼が愛するキャリアに適格ではありませんでした。ジェイコブスは内省を経て、クリーブランドで巡回セールスマンとしての仕事を見つけた。 「私はずっと南部に住んでいたので、寒さのせいで物語が台無しになってしまいます。」と彼は言いました。雪から身を守るために、彼は初めての帽子を買いました。魅了された彼は、その技術を学び始めましたが、運命によりオハイオ州の帽子屋に出会い、基礎を教えてもらいながらも、独自のスタイルを開発するよう奨励されました。そこでジェイコブスはジョージア州ベインブリッジに戻り、そこでハト、ウズラ、キジを狩って育ちました。そこで彼はインスピレーションと、この地域に群がるハンターの忠実な顧客を見つけました。 「自然は私の美学を形作ります。私が自然な色調をたくさん重ねているのがわかるでしょう」と彼は洗練されたフリント & ポートのデザインについて語ります。彼は、ウサギの毛皮、ヌートリ​​アの毛皮、ビーバー フェルトなどのヴィンテージの道具を使用して、クラシックな鳩狩りのシルエット、ブランチにぴったりのフェドーラ帽、ミシシッピ デルタ スタイルなどのスタイルで、独自の既製帽子のラインを作成しています。フェドーラ帽。ギャンブラー。帽子をかぶった人じゃないの？心を開いてください。ジェイコブズ氏は、「自信が一番の要素だ」と語った。
ノースカロライナ州出身で、元衣装デザイナーからラルフ・ローレンのクリエイティブコーディネーターに転身したミミ・フィリップスは、ニューヨークからナッシュビルに移住するきっかけとなった「妖精の粉」の原因はドリー・パートンだと非難している。フィリップスのジュエリーに対する初期の情熱は母親と祖母のコレクションから始まり、ミュージック シティに根付き、フィリップスがニュー メソッド ジュエラーの学校を発見した後、本格的なブランドに成長しました。 「ナッシュビル郊外の世界クラスの学校でした」と彼女は言いました。「ティファニーなどの素晴らしい教師が揃っていました。私はジュエリー作り、宝石のセッティング、工芸のクラスなど、すべてのカリキュラムを受講しました。」その後すぐに、彼女はミニー レーンを設立しました。 、当初は高級ジュエリーの注文に焦点を当てていたブランドですが、すぐにファッションリング、ネックレス、イヤリング、ブレスレットのコレクションに軸足を移しました。各デザインは 2D スケッチから始まり、フィリップスは AutoCAD またはワックスを使用して命を吹き込み、その後鋳造に送ります。 「私にとって蝋の彫刻は一種の瞑想です」と彼女は言います。友人のスカーレット・ベイリーの「Naked Everyday」コレクションにインスピレーションを得て、彼女は象徴的なスカーレット ブレスレットの無数のバリエーションを作成し（以下の右に、その他のミニー レーンのルックスとともに）、エレガントで風変わりなデザインが誕生し、ベストセラーとなりました。 。
2014 年以来、ミニョンヌ ガヴィガンの名を冠した会社は、彼女の代表的なビーズのスカーフ ネックレスやその他の大胆で主張のある作品を製造しています。洗練さと快適さを兼ね備えた魅力を高く評価するデザイナーとして、ガビガンはスタイル部門を審査する際に、オースティンを拠点とする衣料品スタジオ、ミランダ・ベネットの、今後何年も続くであろう環境に優しいクラシックを好んだ。 「持続可能な生地、ユニークなシルエット、繊細なディテールの組み合わせが大好きです」と彼女は言います。 「これが彼らが業界を変える方法なのです。」
ゲイリー・レイシーは、伝統的な素材への愛情を満たすために、30 年前に絶妙な竹釣り竿を作り始めました。 「気に入ったら作り方を考えたほうが良いと思いました」とジョージア州ゲインズビルを拠点とする職人は語った。 2007 年に、彼は手作りのフライフィッシング リールを追加しました。彼の魅力的なヴィンテージ サーモン リールは、ニューヨークの有名なリール メーカー、エドワード フォン ホーフによって 1800 年代後半に製造されたサーモン リールのほぼ正確なレプリカです。購入者は「ネジや手で回すノブ、カチッと音を立ててリールを閉める小さな密猟者など、リールの小さな部品をすべてひっくり返します」とレイシー氏は言います。これが古いレプリカリールが歓迎される人気の理由だと思います。」
巻物を作成するために、レイシーは vom Hofe のオリジナル版と同じ素材を多く使用しました。彼はリールのサイドパネルを耐久性のある黒色のゴムから、ディスクアームを革から彫刻し、象徴的なS字型ハンドルを含む他のほとんどの部品はニッケルシルバーから彫刻しました。彼は、図に示すように、サーモンなどの大きな魚を釣るために直径 3.5 インチのリールを設計しましたが、レイシーは 4 重量および 5 重量のトラウトほど小さいフォン ホーフェ スタイルのリールを作りました。各リールはカスタムメイドです。顧客と協力して仕様に合わせてリールを作成します。 「特注の銃を注文するようなものです」とレイシー氏は言う。 「刻印が欲しいですか？回線ダイヤラクリッカーを使いたくないですか？ノブを回すたびにマルチプライヤーがより多くのラインを取得するようにしたいですか?リールを1つずつ作っているので作れます。クライアントの要望通りに。」
ジョーイ・ダミーコは、小学校でトランペットを演奏し、ユーフォニアム管を演奏して大学の奨学金を獲得した生涯ミュージシャンです。サウスカロライナ州チャールストンの歴史的な家の修復を手伝うために木工旋盤を購入したとき、彼のさまざまな興味が突然絡み合ったように思えました。 「線路を変えることができれば、きっとアヒルを捕まえることができると思いました」と彼は思い出した。電話は彼の家の裏の物置にあります。彼はエキゾチックな木材（ボコッタ、アフリカ黒檀、安定化されたメープルバール）からカスタムチャイムを作成します。アクリルラインもあり、ハンターは予算に注意する必要があります。 「私はたくさんのことをしています」とダミコは言いました。 「しかし、私をヒットと呼ぶのは別のことです。一方で、私は芸術的で音楽的でもありますが、木工のスキルを使って、ダクトの長さ、排気ポート、音の出るものを作るためのすべての仕組みをいじることもできます。」アヒルみたいに。」
ロス・タイザーのカスタムポケットナイフフォルダーは、毎週日曜日にベストのポケットにポケットナイフを入れていた家具職人の祖父に捧げられています。サウスカロライナ州スパータンバーグのナイフ職人は「ポケットにナイフを入れるまでは、きちんと服を着ているとは感じなかったと言っていました」と回想する。 384 層ダマスカス鋼から手鍛造された 2.5 インチの刃を備えたこのスタイリッシュなフォルダーは、女性と男性の両方に人気があります。マンモスの牙の鱗は驚くほど美しいです。チタンライナーは内側に貴石で装飾されており、耐久性のあるロックを備えています。 Taiser は、いくつかの小さなネジを除いて、すべての部品を昔ながらの手法で手作りしています。彼は多くの刃物店で必要となるハンマーや油圧プレスを持っていませんでした。 「それは私の右手、金床、そして数本のハンマーだけです」と彼は言いました。祖父がベランダに座って木のおもちゃを彫ったり、ラジオでアトランタ・ブレーブスの試合を聴いたりしていた思い出もある。
シャーロットを拠点とする職人ラリー・マッキンタイアは、南部の歴史への愛と水上で過ごす時間への情熱を組み合わせて、サザンウッド・パドル・カンパニーの手作りのカヌー、カヤック、パドルを作成しています。熱心なボート愛好家である彼は、南部の沼地や小川から調達されるお気に入りの古材であるヒノキを使って、「私をこの地域に結び付ける」方法でアイテムを作りました。彼は 2015 年に初めてパドルを彫り、その 4 年後にフルタイムで働き始めました (愛らしいスケートボードやボートフックなどのアイテムも作っています)。パドルの場合、彼はまずサウスカロライナ州ビショップビルの水中木こりから定着したヒノキの板を購入し、バンドソーを使用してパドルの基本形状を切断し、ブローチを使用して木材の形を整え、次に手作業でカンナをかけ、研磨しました。各パドルは大麻オイルでコーティングされています。この特別なカヌー パドルは、多用途に改良されたビーバーテール デザインと、浅瀬で優れた性能を発揮する保護用エポキシ チップを備えています。黒い小川に放り込まれても、湖畔の小屋の側面に取り付けられても、真の傑作となるでしょう。
今年、T. エドワード ニッケンズは 12 回目の審査でアウトドア部門に戻ります。ニックスは G&G への長年の寄稿者であることに加えて、『The Great Outdoorsman's Handbook』や最近ではエッセイ集『The Last Wild Road』など、数多くのアウトドア ガイドや書籍の著者でもあります。生涯漁師であるニックスは、ゲイリー・レイシーによる耐久性のある革製ドラグリールの発見を称賛しました。 「フライフィッシング用品の新たなトレンドが変化しつつある時代に、情熱的な職人が 140 年前のフライリールのデザインに新たな命を吹き込むことを考えるのは素晴らしいことです。」と彼は言います。
繊維会社 Cicil は、自社の生地が環境に優しいものであることを保証しています。昨年11月にキャロライン・コッカーハムとともに会社を設立したローラ・トリップは、「私たちは家のプライバシーの中で、尊敬できるものに囲まれたいと思いました」と説明します。環境に配慮したパタゴニアで独自の製品を製造する染色ウールのトリップとコッカーハム。代わりに、ニューヨーク、ペンシルベニア、バーモント州の小規模な家族経営の農場や協同組合から、黒色の羊毛や茶色の羊毛（暗い色合いは染色できないため、望ましくないと考えられることが多い）などの羊毛が収穫されます。ウールは洗浄または洗浄のためにサウスカロライナ州に送られ、その後ノースカロライナ州の第三世代の製粉業者に送られ、カーディング、紡績、織り、縫製が行われます。最終製品: 製造時に無駄を最小限に抑え、湾曲した形状に縫製された、カスタムメイドの無毒で染色されていない柔らかいグレーとブラウンの敷物。 「私たちはサプライチェーンのあらゆる詳細を調査しました」とコッカーハム氏は語った。 「製品への愛と持続可能性は密接に関連しています。」
ハンターが伝説のボブキャットを探して有名なレッド マウンテンズを訪れ、家族の遺産とともにボブキャットを取り戻すために戦います。