Maya Lin 40 éves vagy annál idősebb karrierjét olyan művészet létrehozására szentelte, amely a nézőt reagálja, vagy amint azt állítja, arra készteti az embereket, hogy „hagyja abba a gondolkodást és csak érezze magát”.
Az úttörő műalkotások legkorábbi projektjeitől kezdve a gyermekek képzeletbeli hálószobájában, az évtizedek során számos nagyszabású projektig, műemlékhez és emléktárgyig, ideértve a Yale „Női étkezőasztal, Lahn” köztisztviselőjét. A Tennessee-i Ston Hughes könyvtár, a New York-i kísértetjárta erdei installáció, a Kína 60 méteres harangtorony, Lin esztétikája arra összpontosít, hogy érzelmi interakciót hozzon létre munkája és a néző között.
A „Maya Lin, a saját szavaival”, a Smithsonian Intézet Nemzeti Portré Galéria által készített videointerjúban Lin azt mondta, hogy kétféle módon lehet kapcsolatba lépni a kreatív munkával: az egyik intellektuális, a másik pedig pszichológiai, amelyet inkább a felfedezés útját részesíti előnyben. -
"Olyan, mintha abbahagyja a gondolkodást, és csak érezze magát. Ez majdnem olyan, mintha elnyeli azt a bőrén. Mondd vissza. "Tehát amit csinálok, az az, hogy nagyon intim egy-egy beszélgetést folytatok a közönséggel."
Lin 1981 -ben kezdte meg a beszélgetések létrehozását, a Yale Egyetemen építészet tanulmányozása óta. Alley Washington, DC.
Lin feltűnő látomását az emlékműről kezdetben a veteránok csoportjai és mások szigorú kritikájával találkoztak, ideértve a Kongresszus tagjait is, akik egyébként a hagyományosabb stílus felé vonultak. De az építészeti hallgató továbbra is megrázkódtatta a tervezési szándékait.
Robert Doubek, a vietnami veteránok emlékműének programigazgatója elmondta, hogy csodálja Lin önbizalmát, és emlékszik arra, hogy a „nagyon lenyűgöző” fiatal hallgató miként állt fel magáért a szervezeti tárgyalásokon, és megvédte a terv integritását. Manapság a V alakú emlékműt széles körben ünneplik, évente több mint 5 millió látogatóval, akik közül sokan zarándoklatnak tartják, és kis leveleket, érmeket és fényképeket hagynak elveszett családjuk és barátaik emlékére.
Nyilvános karrierje kezdete óta az úttörő művész csodáival továbbra is meghökkent a rajongók, művészek és még a világvezetők is.
Barack Obama elnök 2016 -ban elnyerte Lynnek a szabadság elnöki érmét az emberi jogok, a polgári jogok és a környezetvédelem területén kiemelkedő műalkotási és építészeti munkájáért.
Bélés, aki inkább a belső életének nagy részét titokban tartja, és elkerüli a médiát, beleértve a Smithsonian magazinot, ma egy életrajzi kiállítás tárgya, amely a tervezőnek és a szobrásznak szól. Az „One Life: Maya Lin” a Smithsonian Intézet Nemzeti Portré Galériájában végigvezeti Lin fejlődő karrierjét, amelyben számos családi fénykép és emléktárgyak szerepelnek gyermekkorából, valamint 3D modellek, vázlatfüzetek, rajzok, szobrászok és fényképek gyűjteményével. egy élet. A művész megközelítése néhány figyelemre méltó minta mögött áll.
Dorothy Moss, a kiállítási szervező azt mondta, hogy először találkozott Lin -rel, amikor a múzeum elkezdett megbízni a művész portréként, hogy tiszteletben tartsa az amerikai történelemhez, a kultúrához, a művészethez és az építészethez való hozzájárulását. Karin Sander művész által 2014-ben létrehozott miniatűr 3D szobrok-Lin színes szkennelései, akik nem hagyományos 2D és 3D-s nyomatokat készítettek, és több millió fényképet készítenek a művész környezetéről-szintén kiállítanak.
Az az érzés, hogy Lin a szélén van, Sander portréja tükröződik. Lin szerint sok írásában megfogalmazza az ellentétek életét.
„Lehet, hogy ez a keleti-nyugati örökségem miatt, a határokon átnyúló dolgok készítése; ez a tudomány? Ez a művészet? Kelet? Ez a Nyugat? Szilárd vagy folyékony? Lin Zai a múzeum interjújában mondta.
Moss azt mondta, hogy érdeklődött Lin történetében, miután megismerte a művész családi örökségét és azt, hogy hogyan nőtt fel a környék egyetlen kínai családjában. "Tudod, elkezdtem azt gondolni, hogy két kínai bevándorló lányaként, akik Ohio vidéken nőttek fel, nagyszerű lenne elmondani a történetet, majd folytatni ezt a csodálatos karriert. Így találkoztam vele" - mondta Moh.
"Nagyon szoros család vagyunk, és ők is nagyon tipikus bevándorló család, és sok dolgot hagynak hátra. Kína?" Soha nem hozták fel "-mondta Lin, de a szüleiben" másképp "érzés volt.
A hírességek életéről szóló 2006 -os sorozat része, köztük Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson és Sylvia Plath, az One Life kiállítás az ázsiai amerikaiaknak szentelt múzeum első kiállítása.
"Ahogyan az élethosszig tartó kiállítást kidolgoztuk, nagyjából kronológiai, így megnézheti a gyermekkort, a korai befolyást és a hozzájárulást az idő múlásával" - mondta Moss.
Lin 1959 -ben született Henry Huang Lin és Julia Chang Lin számára. Apja az 1940 -es években bevándorolt az Egyesült Államokba, és kiemelkedő fazekassá vált, miután a washingtoni egyetemen kerámia tanulmányozása után találkozott feleségével, Julia -val. Lin születésének évében Athénba költöztek. Henry fazekasságot tanított az Ohio Egyetemen, és végül a Szépművészeti Iskola dékánjává vált. A kiállításon apja egy cím nélküli munkája található.
Lin azt mondta a múzeumnak, hogy apja művészete nagy befolyást gyakorolt rá. "Minden tál, amit eszünk, ő készíti: A természethez kapcsolódó kerámia, a természetes színek és az anyagok. Ezért azt hiszem, hogy mindennapi életünk tele van ezzel a nagyon tiszta, modern, de ugyanakkor nagyon meleg esztétikával, ami számomra nagyon fontos. Nagy hatás."
A minimalista kortárs művészet korai hatásait gyakran Lin kompozícióiba és tárgyaiba szövik. Az 1987-es alabamai polgári jogi emlékmű napi ihletésű modelljéből a nagyszabású építészeti és civil projektek rajzaira, például a történelmi 1903-as Smith Főiskolai Könyvtár épületének felújítására, Northamptonban, Massachusetts, a kiállítás látogatói megtapasztalhatják Lin mélyen elhelyezett kifejezéseit a helyi technikákra.
Lin emlékeztet arra a felhatalmazási eszközökre, amelyeket szülei befolyásától, az apjától, a hit szuperhatalmától és az anyjától kapott, aki ösztönözte őt szenvedélyeinek folytatására. Elmondása szerint ez egy ritka ajándék a fiatal nők számára.
"Különösen az anyám adta nekem ezt a valódi erőt, mert a karrier annyira fontos volt számára. Író volt. Szerette a tanítást, és nagyon éreztem, hogy ez az első naptól kezdve adta nekem" - magyarázta Lin.
Julia Chan Lin, akárcsak a férje, művész és tanár. Tehát, amikor Lin megkapta a lehetőséget, hogy frissítse anyja Alma Mater könyvtárát, úgy érezte, hogy az építészeti tervezés otthon közelében van.
"Ritkán eljuttatja haza" - mondta Lin, miután a Smith Nelson könyvtár 2021 -ben újból megnyílt.
A kiállítás fényképei a könyvtár többszintű épületét ábrázolják, amely helyi kő, üveg, fém és fa keverékéből áll, kiegészítve a campus kőműves örökségét.
Amellett, hogy a családja kreatív örökségéből inspirált, a nagynénjéhez, a világhírű költőnek, Lin Huiyinnek is, Maya Lin azt is jóváírja, hogy időt tölt a szabadban játszva, miközben felfedezi az Ohio délkeleti részét.
Az örömöket, amelyeket a gerincekben, patakokban, erdőkben és dombokban találtak otthona mögött, Ohio -ban töltötte be az egész gyermekkorát.
"A művészet szempontjából bemehetek a fejembe, és bármit megtehetek, amit akarok, és teljesen felszabadulhatok. Ez visszatér az Athénban, az Ohio -i gyökeremhez, a természetben gyökereimhez és az, hogy miként éreztem magam a környezetemhez. A természetes világ inspirációja, és tükrözni ezt a szépséget más emberek számára" - mondta Lin egy videóinterjúban.
Számos modellje és mintája közvetíti a természet, a vadon élő állatok, az éghajlat és a művészet összekapcsolt elemeit, amelyek közül néhány szerepel a kiállításon.
Lin 1976 -tól egy kis ezüst szarvas aprólékosan kidolgozott szobora kiegészíti Lyn 1993 -as Groundswell fényképét, amelyet Ohioban készített, amelyben színe miatt 45 tonna újrahasznosított törött biztonsági üvegt választott. Gyűrődés egy új -zélandi területen, és fényképei Linh értelmezéséről a Hudson folyó acél segítségével. Mindegyik kiemelkedő példa a környezettudatos munkára, Lin keményen dolgozott a létrehozásáért.
Lin azt mondta, hogy már korán is szenvedélye a környezetvédelem iránt, ezért elkötelezte magát az anya természetének emlékműjének felépítésére.
Most, hogy az ígéret virágzik abban, amit Moss Ringling legújabb környezetvédelmi emlékműjének hív: egy „Mi hiányzik?”
Ez a többoldalas éghajlatváltozási multimédiás projekt a kiállítás interaktív része, ahol a látogatók rögzíthetik a környezeti károk miatt elveszett különleges helyek emlékeit, és vinilkártyákra helyezhetik őket.
"Nagyon érdekelt az adatok gyűjtése, de információt is nyújtott arról, hogy mit tehetünk az életmód megváltoztatása és a környezeti károk leállítása érdekében" - folytatta Moss. "Mint a vietnami veteránok emlékműve és a Polgári Jogi Emlékmű, az empátia révén személyes kapcsolatot létesített, és ezt az emlékeztető kártyát készítette, hogy emlékezzünk."
Frida Lee Mok, a díjnyertes 1994-es Dokumentumfilm igazgatója szerint a Maya Lin: Erőteljes Clear Vision, Lin tervei gyönyörűek és feltűnőek, és Lin munkái a kontextus és a természetes környezet szélsőséges érzékenységét mutatják.
"Ő csak elképesztő, és amikor arra gondol, hogy mit csinál, csendesen és a maga módján csinálja" - mondta Mock. „Nem keresi a figyelmet, de ugyanakkor az emberek jönnek hozzá, mert tudják, hogy kihasználja a lehetőséget és a tehetséget, a tehetségét, és amit láttam, mindannyian láttuk., Ez csodálatos lesz.
Azok között, akik meglátogatták, volt Barack Obama volt elnök, aki az év elején megbízta a Lean -t, hogy egy művészeti installációt vezessen, látva az univerzumon keresztül, a chicagói elnöki könyvtár és a múzeum kertjeire. A mű anyja, Ann Dunham számára szentelt. Lean installációja, egy szökőkút a nyugalom kertjének közepén, „az anyámat úgy fog elfogni, mint bármi mást” - mondta Obama, a neves művész újabb ember, érzékeny és természetes alkotása.
Egy életen át: A Maya -erdő 2023. április 16 -án nyitja meg a nyilvánosságot a Nemzeti Portré Galériában.
Briana A. Thomas egy washingtoni DC-alapú történész, újságíró és idegenvezető, amely az afro-amerikai tanulmányokra szakosodott. Ő a Black Broadway, a fekete történelem könyv szerzője Washington DC -ben
© 2022 Smithsonian magazin Adatvédelmi Nyilatkozat Cookie Policy Feltételi Feltételek Hirdetés Értesítés Kezelje az adat süti beállításaimat
A postai idő: december-28-2022