Maya Lin posvetila je svoju 40+ godina karijeru stvaranju umjetnosti zbog koje gledatelj reagira ili, kako ona kaže, ljude "prestanu razmišljati i samo osjećaju".
Od svojih najranijih projekata revolucionarnih umjetničkih djela u svojoj maštovitoj spavaćoj sobi u Ohiju kao dijete, do brojnih velikih projekata, spomenika i memorabilija tijekom desetljeća, uključujući Yaleovu javnu skulpturu "Ženski stol za blagovaonicu, Lahn." Knjižnica Ston Hughes u Tennesseeju, instalacija šuma u New Yorku, zvonasta toranj od 60 stopa u Guangdongu u Kini, Linova estetika usredotočena je na stvaranje emocionalne interakcije između njenog rada i gledatelja.
U video intervjuu, "Maya Lin, vlastitim riječima", producirala Nacionalna galerija portreta Smithsonian institucije, Lin je rekla da postoje dva načina za povezivanje s kreativnim radom: jedan je intelektualan, a drugi psihološki, što preferira put otkrića. .
"To je kao, prestanite razmišljati i samo se osjećati. Gotovo je kao da ga upijate kroz svoju kožu. Upijate ga više na psihološkoj razini, to jest, na empatičnoj razini", kaže Lim o tome kako zamišlja razvoj svoje umjetnosti. Reci to natrag. "Dakle, ono što radim je pokušati imati vrlo intimni razgovor jedan na jedan s publikom."
Lin se istaknuo u stvaranju razgovora otkako je započeo karijeru 1981. godine, studirajući arhitekturu na Sveučilištu Yale. Alley u Washingtonu, DC.
Linova upečatljiva vizija Memorijala u početku se susrela s oštrim kritikama veteranskih skupina i drugih, uključujući članove Kongresa koji su inače gravitirali tradicionalnijem stilu. Ali studentica arhitekture ostala je nepokolebljiva u svojim dizajnerskim namjerama.
Robert Doubek, programski direktor u Vijetnamskom veteranskom memorijalu, rekao je da se divi Linovoj samopouzdanju i sjeća se kako se "vrlo impresivan" mladi student stajao na sebi u organizacijskim pregovorima i branio integritet svog dizajna. Danas se spomen u obliku slova V široko slavi, s više od 5 milijuna posjetitelja godišnje, od kojih mnogi smatraju hodočašću i ostavljaju mala pisma, medalje i fotografije u znak sjećanja na svoje izgubljene obitelji i prijatelje.
Od početka svoje javne karijere, pionirska umjetnica nastavila je zadiviti obožavatelje, kolege umjetnike, pa čak i svjetske lidere sa svojim čudima.
Predsjednik Barack Obama 2016. godine dodijelio je Lyn predsjedničku medalju slobode za svoje izvanredno umjetničko djelo i arhitekturu u područjima ljudskih prava, građanskih prava i ekološkog okoliša.
Linking, koja preferira veći dio svog unutarnjeg života tajnom i izbjegava medije, uključujući časopis Smithsonian, sada je predmet biografske izložbe posvećene dizajneru i kiparu. "Jedan život: Maya Lin" u Nacionalnoj galeriji portreta Smithsonian Institution vodi vas kroz Lininu evoluirajuću karijeru, s mnogim obiteljskim fotografijama i memorabilijama iz djetinjstva, kao i zbirku 3D modela, skica, crteža, skulptura i fotografija s njom. Život. Umjetnički pristup stoji iza nekih zapaženih dizajna.
Dorothy Moss, organizatorica izložbe, rekla je da je prvi put upoznala Lin kada je muzej počeo naručivati portrete umjetnika kako bi odao počast njenim doprinosima američkoj povijesti, kulturi, umjetnosti i arhitekturi. Minijaturne 3D skulpture koje je 2014. godine stvorila umjetnica Karin Sander-skeniranje boja Lin, koji je napravio netradicionalne 2D i 3D otiske, snimajući milijune fotografija umjetnikovog okoline-također su izloženi.
Osjećaj da je Lin na rubu ogleda se u Sanderovom portretu. Lin kaže da je ovaj pogled na život u suprotnosti artikuliran u mnogim njezinim spisima.
"Možda je to zbog moje baštine istok-zapad, stvaranje stvari na granici; je li to znanost? Je li to umjetnost? Je li to Istok? Je li to zapad? Je li to čvrsto ili tekuće? Lin Zai je rekao u intervjuu za muzej.
Moss je rekla da se zainteresirala za Lininu priču nakon što je saznala o umjetničkoj obiteljskoj baštini i kako je odrasla u jedinoj kineskoj obitelji u susjedstvu. "Znate, počeo sam razmišljati da je, kao kći dva kineska imigranata koji su odrasli u ruralnom Ohiju, bilo sjajno ispričati njezinu priču, a zatim nastaviti ovu divnu karijeru. Tako sam je upoznao", rekao je Moh.
"Mi smo zaista bliska obitelj, a oni su također nekako tipična obitelj imigranata i ostavljaju puno stvari iza sebe. Kina?" Nikada to nisu izvukli ", rekla je Lin, ali osjećala je" drugačiji "osjećaj u svojim roditeljima.
Dio serije iz 2006. o životima slavnih, uključujući Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson i Sylvia Plath, izložba One Life prva je izložba muzeja posvećena azijskim Amerikancima.
"Način na koji smo izložili izložbu za život otprilike je kronološki, tako da možete pogledati djetinjstvo, rane utjecaje i doprinose tijekom vremena", rekao je Moss.
Lin je rođen 1959. godine Henryju Huangu Lin i Julia Chang Lin. Njezin je otac doselio u Sjedinjene Države četrdesetih godina prošlog vijeka i postao je postignut lončar nakon što je studirao keramike na Sveučilištu u Washingtonu, gdje je upoznao svoju suprugu Juliju. U godini Linovog rođenja preselili su se u Atenu. Henry je predavao keramiku na Sveučilištu Ohio i na kraju je postao dekan škole likovnih umjetnosti. Na izložbi se nalazi bez naslova svog oca.
Lin je muzeju rekao da je umjetnost njenog oca bila veliki utjecaj na nju. "Svaku zdjelu koju jedemo izrađuje: keramika, prirodne boje i materijale povezane s prirodom. Stoga, mislim da je naš svakodnevni život prepun ove vrlo čiste, moderne, ali u isto vrijeme vrlo tople estetike, što je za mene vrlo važno. Veliki utjecaj."
Rani utjecaji minimalističke suvremene umjetnosti često su utkani u Linine skladbe i predmete. Od svog modela inspiriranog suncu iz Alabame Memorijala za građanska prava iz 1987. do crteža za velike arhitektonske i građanske projekte, poput obnove povijesne zgrade knjižnice Smith College College 1903 u Northamptonu, Massachusetts, posjetitelji izložbe mogu doživjeti Lin-ove duboke izraze lokalnih tehnika.
Lin se prisjeća alata za osnaživanje koje je dobila od utjecaja svojih roditelja, od oca, supersile vjere i od majke, koja ju je potaknula da progoni svoje strasti. Prema njenim riječima, ovo je rijedak dar za mlade žene.
"Konkretno, majka mi je dala ovu stvarnu snagu jer joj je karijera bila toliko važna. Bila je pisac. Voljela je podučavati i stvarno sam se osjećala kao da mi je to snagu davalo od prvog dana", objasnio je Lin.
Julia Chan Lin, kao i njezin suprug, umjetnica je i učiteljica. Pa kad je Lin dobio priliku ažurirati knjižnicu alma materske majke, osjetila je da je arhitektonski dizajn blizu kuće.
"Rijetko ga trebate odnijeti kući", rekao je Lin nakon što se knjižnica Smith Nelson ponovno otvorila 2021. godine.
Fotografije na izložbi prikazuju zgradu na više razina knjižnice koja se sastoji od mješavine lokalnog kamena, stakla, metala i drveta, nadopunjavajući zidanu baštinu u kampusu.
Osim što je crtala inspiraciju iz kreativnog nasljeđa svoje obitelji koja se vraća svojoj tetki, svjetski poznatom pjesniku Lin Huiyinu, Maya Lin također joj pripisuje da provodi vrijeme igrajući se na otvorenom dok je istraživala područje jugoistočnog Ohija.
Radosti koje je pronašla u grebenima, potocima, šumama i brdima iza svog doma u Ohiju ispunila je cijelo djetinjstvo.
"Što se tiče umjetnosti, mogu ući u glavu i raditi sve što želim i biti potpuno oslobođen. To se vraća mojim korijenima u Ateni, Ohio, mojim korijenima u prirodi i kako se osjećam povezano sa svojom okolinom. Da me nadahnjuju prirodni svijet i odražavam tu ljepotu drugim ljudima", rekao je Lin u video intervjuu.
Mnogi njeni modeli i dizajni prenose međusobno povezane elemente prirode, divljih životinja, klime i umjetnosti, od kojih su neki prikazani na izložbi.
Linova pažljivo izrađena skulptura malih srebrnih jelena iz 1976. godine nadopunjuje Lynovu fotografiju Groundswella iz 1993. godine, stvorenu u Ohiju, u kojoj je zbog svoje boje odabrala 45 tona recikliranog slomljenog sigurnosnog stakla. Nabor u polju na Novom Zelandu i fotografije Linhove interpretacije rijeke Hudson pomoću čelika. Svaki je izvanredan primjer ekološki svjesnog rada koji je Lin naporno radio na stvaranju.
Lin je rekla da je u ranoj dobi razvila strast prema zaštiti okoliša, zbog čega se obvezala izgraditi spomenik majci prirodi.
Sada to obećanje procvjeta u onome što Moss naziva najnoviji memorijal okoliša Ringlinga: serija utemeljena na znanosti pod nazivom "Što nedostaje?"
Ovaj multimedijski projekt klimatskih promjena na više stranica interaktivni je dio izložbe na kojem posjetitelji mogu snimiti sjećanja na posebna mjesta izgubljena zbog oštećenja okoliša i smjestiti ih na vinilne kartice.
"Bila je vrlo zainteresirana za prikupljanje podataka, ali tada je također pružila informacije o tome što možemo učiniti kako bismo promijenili svoj životni stil i zaustavili štetu na okolišu", nastavio je Moss. "Kao i Memorijal veterana Vijetnama i Memorijal za građanska prava, ona je osobno povezala empatiju i napravila je ovu podsjetničku karticu koju smo mogli pamtiti."
Prema Frida Lee Mok, direktorica nagrađivanog dokumentarnog filma Maya Lin iz 1994. godine: Snažno jasna vizija, Linovi dizajni su lijepi i upečatljivi, a svaki od Lin-ovog rada pokazuje ekstremnu osjetljivost na kontekst i prirodno okruženje.
"Ona je samo nevjerojatna i kad razmišljate o tome što radi, ona to radi tiho i na svoj način", rekao je Mock. "Ona ne traži pažnju, ali istodobno joj ljudi dolaze jer znaju da će iskoristiti priliku i talent, talent koji ima, i prema onome što sam vidio, svi smo vidjeli., Bit će nevjerojatno.
Među onima koji su je došli vidjeti bio je bivši predsjednik Barack Obama, koji je ranije ove godine naložio Lean da rezbari umjetničku instalaciju, viđujući kroz svemir, za vrtove njegove predsjedničke knjižnice i muzeja u Chicagu. Djelo je posvećeno njegovoj majci Ann Dunham. Lean's Instalacija, fontana u središtu vrta mira, "uhvatit će [moju majku] koliko išta drugo", rekao je Obama, još jedno ljudsko, osjetljivo i prirodno stvaranje poznatog umjetnika.
Život: Šuma Maya otvorit će se za javnost u Nacionalnoj galeriji portreta 16. travnja 2023. godine.
Briana A. Thomas je povjesničarka, novinarka i vodiča sa sjedištem u DC-u specijalizirana za afroameričke studije. Autorica je Black Broadwaya, knjige crne povijesti u Washingtonu, DC
© 2022 Smithsonian Magazine Izjava o privatnosti Korisnice Uvjeti korištenja Oglašavanje obavijesti Upravljajte mojim postavkama kolačića s podacima
Post Vrijeme: prosinac-28-2022
