مایا لین فعالیت 40+ ساله خود را به ایجاد هنری اختصاص داده است که باعث می شود بیننده واکنش نشان دهد یا همانطور که می گوید ، مردم را "متوقف کردن فکر و احساس" می کند.
از نخستین پروژه های او از کارهای هنری پیشگامانه در اتاق خواب خیالی اوهایو به عنوان یک کودک ، گرفته تا بسیاری از پروژه ها ، بناهای تاریخی و یادگاری های در مقیاس بزرگ که طی دهه ها تحقق یافته است ، از جمله مجسمه عمومی ییل "میز ناهار خوری زنان ، لاین". کتابخانه Ston Hughes در تنسی ، نصب جنگل خالی از سکنه در نیویورک ، برج زنگ 60 فوت در گوانگدونگ ، چین ، زیبایی شناسی لین بر ایجاد یک تعامل عاطفی بین کار خود و بیننده متمرکز است.
در مصاحبه ویدیویی ، "مایا لین ، به قول خودش" که توسط گالری ملی پرتره موسسه اسمیتسونیان تهیه شده است ، گفت که دو راه برای ارتباط با کار خلاق وجود دارد: یکی روشنفکر و دیگری روانی است که او مسیر کشف را ترجیح می دهد. بشر
لیم در مورد چگونگی تصور اینکه او پیشرفت هنر خود را تصور می کند ، می گوید: "مثل این است که ، فکر کردن را متوقف کنید و فقط احساس کنید. تقریباً مثل این است که آن را از طریق پوست خود جذب می کنید. شما آن را بیشتر در سطح روانی جذب می کنید ، یعنی در سطح همدلی." برگرد "بنابراین کاری که من انجام می دهم این است که سعی کنم یک مکالمه بسیار صمیمی یک به یک با مخاطب داشته باشم."
لین از زمان شروع کار خود در سال 1981 ، با تحصیل معماری در دانشگاه ییل ، در ایجاد مکالمات عالی است. کوچه در واشنگتن ، دی سی.
دیدگاه برجسته لین برای این یادبود در ابتدا با انتقاد شدید گروه های جانبازان و دیگران ، از جمله اعضای کنگره که در غیر این صورت به سمت سبک سنتی تر گرایش پیدا می کردند ، روبرو شد. اما دانشجوی معماری در اهداف طراحی خود بی بدیل بود.
رابرت دوبک ، مدیر برنامه در یادبود جانبازان ویتنام ، گفت که او اعتماد به نفس لین را تحسین می کند و به یاد می آورد که چگونه دانش آموز جوان "بسیار چشمگیر" در مذاکرات سازمانی برای خود ایستاد و از یکپارچگی طراحی خود دفاع کرد. امروز ، یادبود V شکل به طور گسترده ای جشن گرفته می شود و سالانه بیش از 5 میلیون بازدید کننده ، بسیاری از آنها آن را زیارت می دانند و نامه ها ، مدال ها و عکس های کوچک را به یاد خانواده های گمشده و دوستان خود می گذارند.
از ابتدای فعالیت عمومی خود ، این هنرمند پیشگام همچنان با شگفتی های خود طرفداران ، هنرمندان و حتی رهبران جهان را متحیر کرده است.
در سال 2016 ، رئیس جمهور باراک اوباما به دلیل کار برجسته هنر و معماری خود در زمینه های حقوق بشر ، حقوق مدنی و محیط زیست ، به لین مدال آزادی ریاست جمهوری اعطا کرد.
آستین ، که ترجیح می دهد بخش اعظم زندگی درونی خود را مخفی نگه دارد و رسانه ها از جمله مجله اسمیتسونیان را از بین می برد ، اکنون موضوع نمایشگاه بیوگرافی است که به طراح و مجسمه ساز اختصاص یافته است. "One Life: Maya Lin" در گالری ملی پرتره موسسه اسمیتسونیان شما را از طریق حرفه ای در حال تحول لین می برد و شامل بسیاری از عکس ها و یادگاری های خانوادگی از دوران کودکی او ، و همچنین مجموعه ای از مدل های سه بعدی ، کتاب های طراحی ، نقشه ها ، مجسمه ها و عکس هایی است که از آن استفاده می شود. یک زندگی رویکرد این هنرمند در پشت برخی از طرح های قابل توجه است.
دوروتی ماس ، برگزار کننده نمایشگاه ، گفت که او برای اولین بار با لین ملاقات کرد وقتی که این موزه شروع به راه اندازی پرتره های این هنرمند برای احترام به مشارکت های خود در تاریخ ، فرهنگ ، هنر و معماری آمریکا کرد. مجسمه های سه بعدی مینیاتوری ایجاد شده توسط هنرمند کارین سندر در سال 2014-اسکن رنگی لین ، که چاپ های 2D و سه بعدی غیر سنتی را تهیه کرده و میلیون ها عکس از محیط اطراف این هنرمند را گرفته است-نیز در معرض نمایش هستند.
این احساس که لین در لبه است در پرتره ساندر منعکس شده است. لین می گوید این دیدگاه از زندگی در مخالفان در بسیاری از نوشته های او بیان شده است.
لین زای در مصاحبه با موزه گفت: "شاید به خاطر میراث شرق و غرب من باشد ، چیزهایی را در مرز ایجاد می کند ؛ آیا این علم است؟ آیا این هنر است؟ آیا شرق است؟ آیا غرب است؟ آیا جامد است یا مایع؟
ماس گفت که پس از یادگیری در مورد میراث خانوادگی این هنرمند و چگونگی بزرگ شدن او در تنها خانواده چینی در این محله ، به داستان لین علاقه مند شد. مو گفت: "می دانید ، من فکر کردم که به عنوان دختر دو مهاجر چینی که در روستای اوهایو بزرگ شده اند ، بسیار خوب است که داستان او را بیان کنیم و سپس این حرفه فوق العاده را دنبال کنم. اینگونه با او آشنا شدم."
لین گفت: "ما یک خانواده واقعاً نزدیک و نزدیک هستیم و آنها نیز یک خانواده مهاجر بسیار معمولی هستند و چیزهای زیادی را پشت سر می گذارند. چین؟" لین گفت: "آنها هرگز آن را مطرح نکردند ، اما او احساس" متفاوت "در والدین خود کرد.
بخشی از یک سریال در سال 2006 در مورد زندگی افراد مشهور از جمله Dolores Huerta ، Babe Ruth ، Marian Anderson و Sylvia Plath ، نمایشگاه One Life اولین نمایشگاه موزه است که به آمریکایی های آسیایی اختصاص داده شده است.
ماس گفت: "روشی که ما نمایشگاه زندگی را ارائه داده ایم تقریباً زمانی است ، بنابراین می توانید به مرور زمان به کودکی ، تأثیرات اولیه و مشارکت بپردازید."
لین در سال 1959 در هنری هوانگ لین و جولیا چانگ لین متولد شد. پدر وی در دهه 1940 به ایالات متحده مهاجرت کرد و پس از تحصیل سفال در دانشگاه واشنگتن ، در آنجا با همسرش جولیا آشنا شد. در سال تولد لین ، آنها به آتن نقل مکان کردند. هنری در دانشگاه اوهایو سفال را تدریس کرد و سرانجام رئیس دانشکده هنرهای زیبا شد. این نمایشگاه شامل یک اثر بدون عنوان توسط پدرش است.
لین به موزه گفت که هنر پدرش تأثیر زیادی بر او دارد. "هر کاسه ای که می خوریم توسط او ساخته شده است: سرامیک های مربوط به طبیعت ، رنگ ها و مواد طبیعی. بنابراین ، من فکر می کنم زندگی روزمره ما پر از این بسیار تمیز ، مدرن است ، اما در عین حال زیبایی شناسی بسیار گرم ، که برای من بسیار مهم است. تأثیر بزرگی."
تأثیرات اولیه از هنر معاصر مینیمالیستی اغلب در ترکیبات و اشیاء لین بافته می شود. از الگوی الهام گرفته از Sundial وی از یادبود حقوق مدنی در سال 1987 آلاباما گرفته تا نقشه هایی برای پروژه های معماری و مدنی در مقیاس بزرگ ، مانند نوسازی ساختمان تاریخی کالج اسمیت در سال 1903 در نورتهمپتون ، ماساچوست ، بازدید کنندگان از این نمایشگاه می توانند بیان عمیق تکنیک های محلی را تجربه کنند.
لین ابزارهای توانمندسازی را که از تأثیر والدینش دریافت کرده بود ، از پدرش ، ابرقدرت ایمان و مادرش که او را ترغیب به دنبال کردن احساسات خود کرد ، به یاد می آورد. به گفته وی ، این یک هدیه نادر برای زنان جوان است.
لین توضیح داد: "به ویژه ، مادرم این قدرت واقعی را به من داد زیرا یک حرفه برای او بسیار مهم بود. او نویسنده بود. او عاشق تدریس بود و من واقعاً احساس می کردم که این قدرت را از روز اول به من داده است."
جولیا چان لین ، مانند همسرش ، یک هنرمند و معلم است. بنابراین ، هنگامی که لین فرصتی برای به روزرسانی کتابخانه آلما ماتر مادر خود پیدا کرد ، احساس کرد که طراحی معماری نزدیک به خانه است.
لین پس از بازگشایی كتابخانه اسمیت نلسون در سال 2021 گفت: "شما به ندرت باید آن را به خانه ببرید."
عکس های موجود در این نمایشگاه ساختمان چند سطحی کتابخانه را نشان می دهد ، که از ترکیبی از سنگ محلی ، شیشه ، فلز و چوب تشکیل شده است و میراث سنگ تراشی دانشگاه را تکمیل می کند.
مایا لین علاوه بر الهام بخشیدن از میراث خلاق خانواده اش ، شاعر مشهور جهان ، لین هویین ، مایا لین همچنین با گذراندن وقت بازی در خارج از منزل ضمن کاوش در منطقه جنوب شرقی اوهایو ، به او اعتبار می دهد.
شادی هایی که او در پشته ها ، نهرها ، جنگل ها و تپه های پشت خانه خود در اوهایو پیدا کرد ، تمام دوران کودکی خود را پر کرد.
لین در مصاحبه ویدیویی گفت: "از نظر هنری ، من می توانم به ذهنم بروم و هر کاری را که می خواهم انجام دهم و کاملاً آزاد شوم. این به ریشه های من در آتن ، اوهایو ، ریشه های من در طبیعت و اینکه چگونه احساس ارتباط با محیط اطراف خود می کنم ، برمی گردد.
بسیاری از مدل ها و طرح های او عناصر بهم پیوسته طبیعت ، حیات وحش ، آب و هوا و هنر را منتقل می کنند که برخی از آنها در این نمایشگاه نمایش داده شده است.
مجسمه سازی دقیق و دقیق از یک گوزن نقره ای کوچک از سال 1976 ، مکمل عکس لین در سال 1993 از Groundswell ، ایجاد شده در اوهایو ، که در آن او 45 تن شیشه ایمنی شکسته بازیافت شده را به دلیل رنگ خود انتخاب کرد. شکاف در یک زمینه در نیوزیلند و عکس هایی از تفسیر لینه از رودخانه هادسون با استفاده از فولاد. هر یک نمونه برجسته از کار آگاهانه محیط زیست است که لین برای ایجاد بسیار سخت تلاش کرده است.
لین گفت که او در سنین پایین اشتیاق به حفاظت از محیط زیست ایجاد کرده است ، به همین دلیل او تعهد کرد که بنای یادبودی برای طبیعت مادر بسازد.
اکنون این وعده در آنچه ماس آخرین یادبود محیطی رینگلینگ می نامد شکوفا می شود: یک سریال علمی مبتنی بر "چه چیزی از دست رفته است؟"
این پروژه چندرسانه ای تغییرات آب و هوایی چند صفحه ای بخش تعاملی از نمایشگاه است که بازدید کنندگان می توانند خاطراتی از مکان های ویژه از دست رفته به دلیل آسیب های زیست محیطی را ضبط کرده و آنها را روی کارت های وینیل قرار دهند.
ماس ادامه داد: "او بسیار علاقه مند به جمع آوری داده ها بود ، اما پس از آن همچنین اطلاعاتی را در مورد آنچه می توانیم انجام دهیم برای تغییر سبک زندگی و متوقف کردن آسیب های زیست محیطی ارائه می داد." "مانند یادبود جانبازان ویتنام و یادبود حقوق مدنی ، او از طریق همدلی ارتباط شخصی برقرار کرد و این کارت یادآوری را برای ما به یاد آورد."
به گفته فریدا لی موک ، مدیر مستند برنده جایزه 1994 مایا لین: چشم انداز روشن و روشن ، طرح های لین زیبا و قابل توجه است و هر یک از کارهای لین حساسیت شدید نسبت به زمینه و محیط طبیعی را نشان می دهد.
مک گفت: "او فقط شگفت انگیز است و وقتی به آنچه او انجام می دهد فکر می کنید ، این کار را بی سر و صدا و به روش خودش انجام می دهد." وی گفت: "او به دنبال توجه نیست ، اما در عین حال ، مردم به او می آیند زیرا می دانند که او از این فرصت و استعداد ، استعدادی که او دارد استفاده می کند و از آنچه من دیده ام ، همه ما دیده ایم. ، این شگفت انگیز خواهد بود.
از جمله کسانی که برای دیدن او آمده بودند ، باراک اوباما ، رئیس جمهور پیشین ، که در اوایل سال جاری مأموریت لاغر را برای نصب یک هنری ، با دیدن جهان ، برای باغ های کتابخانه و موزه ریاست جمهوری شیکاگو انجام داد. این کار به مادرش آن دونام اختصاص داده شده است. نصب Lean ، یک چشمه در مرکز باغ آرامش ، "[مادر من] را به اندازه هر چیز دیگری اسیر خواهد کرد."
یک عمر: جنگل مایا در گالری ملی پرتره در تاریخ 16 آوریل 2023 در گالری ملی پرتره باز خواهد شد.
برایانا A. توماس یک مورخ ، روزنامه نگار و راهنمای تور مستقر در واشنگتن ، دی سی است که در مطالعات آفریقایی-آمریکایی تخصص دارد. او نویسنده بلک برادوی ، کتاب تاریخ سیاه در واشنگتن دی سی است
© 2022 مجله Smithsonian بیانیه حریم خصوصی سیاست کوکی شرایط استفاده از اعلامیه تبلیغات مدیریت تنظیمات کوکی داده من
زمان پست: دسامبر -28-2022
