Maya Lin posvetila je svoju 40+ godišnju karijeru za stvaranje umjetnosti zbog kojeg gledatelja reagira ili, kako ga stavlja, čine ljude "prestanu da razmišljaju i samo se osjećaju".
Od njenih najranijih projekata revolucionarnog umjetničkog djela u njenoj maštovitoj razini kao djeteta, na brojne velike projekte, spomenici i Memorabilia realizirani su tokom desetljeća, uključujući javnu skulpturu Yale "Ženski trpezarijski stol, Lahn." Biblioteka Stona Hughes u Tennesseeu, ugrađenu ugradnju šuma u New Yorku, zvonik 60-nož u Guangdong, Kina, lin je estetska fokusirana na stvaranje emocionalne interakcije između njenog rada i gledatelja.
U video intervjuu, "Maya Lin, u vlastitim riječima", proizvela je Nacionalna galerija portreta Smithsonian institucije, navodi da postoje dva načina da se odnose na kreativni rad: jedan je intelektualan, a drugi psihološki, što preferira put otkriće. .
"To je kao, prestani misliti i samo se osećati. Gotovo je kao da ga apsorbirate kroz svoju kožu. Više ga apsorbuješ na psihološku razinu, odnosno na empatičan nivo", kaže Lim kako zamišlja razvoj njene umjetnosti. Reci to nazad. "Dakle, ono što radim pokušavam imati vrlo intimni razgovor sa publikom."
LIN se odlično iz stvaranja razgovora otkad je započeo svoju karijeru 1981. godine, studira arhitekturu na Yale University. uličica u Washingtonu, DC.
Lin je upečatljiv vid za memorijal u početku su se sastao s oštrim kritikama od veteranačkih grupa i drugih, uključujući članove Kongresa koji su u suprotnom gravitirali prema tradicionalnom stilu. Ali student arhitekture ostao je nepokolebljivi u njenim namerama dizajna.
Robert Doubek, direktor programa na Memorijalu veterana Vijetnama, rekao je da se divi Lin-ovom samopouzdanju i pamti kako je "vrlo impresivan" mladi student za sebe ustao za sebe u organizacionim pregovorima i branio integritet svog dizajna. Danas se spomen obložen V-u široko slavi, sa preko 5 miliona posjetilaca godišnje, od kojih mnogi smatraju hodočašću i ostavljaju mala slova, medalje i fotografije u sjećanju na svoje izgubljene porodice i prijatelje.
Od početka njene javne karijere, pionirski umjetnik nastavio je da zadivljava ljubitelje, kolege umjetnike, pa čak i svjetski lideri sa svojim pitanjima.
U 2016. godini predsjednik Barack Obama dodijelio je Lyn predsjedničku medalju slobode za njeno izvanredno djelo umjetnosti i arhitekture u oblastima ljudskih prava, građanskih prava i okoliša.
Postrojenje, koji radi mnogo svog unutrašnjeg života u tajnosti i šutira medije, uključujući Smithsonian magazin, sada je predmet biografske izložbe posvećene dizajrenu i kiparu. "Jedan život: Maya Lin" u nacionalnoj galeriji portreta Smithsonian Institution odvodi vas putem line evoluirajućih karijere, nalazeći mnogo porodičnih fotografija i memorilija iz djetinjstva, kao i kolekciju 3D modela, crteža, skulptura i fotografija koje su joj saznali. Život. Artist-ov pristup stoji iza nekih značajnih dizajna.
Dorothy Moss, organizator izložbe, rekao je da je prvi put upoznala LIN kada je Muzej počeo puštanje portreta umjetnika da poštuje njen doprinos američkoj istoriji, kulturi, umjetnosti i arhitekturi. Minijaturne 3D skulpture koje je stvorio umjetnik Karin Sander u 2014. godini - Boja skeniranja LIN-a, koji su izvršili netradicionalne 2D i 3D otiske, uzimajući milione fotografija u umjetničkoj okruženju - također su na ekranu.
Osjećaj da je Lin na ivici ogleda se u Brusinovom portretu. Lin kaže da je ovaj pogled na život u suprotnosti artikuliran u mnogim spisima.
"Možda je zbog mog istok-zapadnog naslijeđa, što stvari na njemu nalaze se na granici; je li to nauka? Je li to umjetnost? Je li to istok? Je li to zapad? Je li to solidna ili tečna? Lin Zai je rekao u intervjuu u intervjuu.
Moss je rekao da je zainteresirana za Lin's Priča nakon što je učio o umjetnikovoj porodičnoj baštini i kako je odrasla u jedinoj kineskoj porodici u susjedstvu. "Znate, počeo sam misliti da kao kćer dva kineska imigranata koji su odrasli u ruralnom Ohiju, bilo bi sjajno reći njenu priču i onda nastaviti ovu prekrasnu karijeru. Tako sam je sreo", rekao je Moh.
"Mi smo zaista bliska porodica i oni su takođe vrlo tipična porodica imigranata i ostavljaju puno stvari iza sebe. Kina?" Nikad to nisu izneli ", reče LAN, ali osećala je" drugačiji "osjećaj u njenim roditeljima.
Dio serije 2006. na životu slavnih, uključujući Dolores Huerta, Babe Ruth, Marian Anderson i Sylvia Platch, u jednoj životnoj izložbi je prva izložba muzeja posvećena azijskim Amerikancima.
"Način na koji smo postavili dokazni predmet života je otprilike hronološki, tako da možete pogledati djetinjstvo, rane utjecaje i doprinose s vremenom", rekao je Moss.
Lin je rođen 1959. godine do Henryja Huang Lin i Julia Chang Lin. Njezin je otac emigrirao u Sjedinjene Države u 1940-ima i postao postignut potter nakon studiranja keramike na Univerzitetu Washington gdje je upoznao svoju ženu Juliju. U godini rođenja LIN-a preselili su se u Atinu. Henry predavao je keramiku na univerzitetu Ohio i na kraju postao dekan škole likovnih umjetnosti. Izložba se odlikuje neraspoloženim radom od njenog oca.
Lin je rekao muzeju da je umjetnost njenog oca bio veliki utjecaj na nju. "Svaka posuda koju jedemo čini ga: keramika povezana sa prirodom, prirodne boje i materijali. Stoga mi je da je naš svakodnevni život pun vrlo čistog, modernog, ali istovremeno vrlo toplo estetika, što je za mene vrlo važno. Veliki utjecaj."
Rani utjecaji iz minimalističke suvremene umjetnosti često su utaljeni u LIN-ove kompozicije i predmete. Iz svog sastanka nadahnutog nadahnuta 1987. Alabama za građanska prava na crteže za velike arhitektonske i građanske projekte, poput obnove historijske zgrade biblioteke za fakultet Smith u Northampton, Massachusetts, posjetitelje izložbe mogu osjetiti LIN-ove duboke izraze lokalnih tehnika.
Lin podsjeća na alate za osnaživanje koje je dobila od utjecaja svojih roditelja, od svog oca, supersile vjere, i od majke, koja je ohrabrila da nastavi svojim strastima. Prema njoj, ovo je rijedak poklon za mlade žene.
"Konkretno, moja majka mi je dala stvarnu snagu jer joj je karijera bila toliko važna. Ona je bila pisac. Voljela je nastavu i stvarno sam se osjećala kao da mi je dao tu snagu od prvog dana", objasnio je LIN.
Julia Chan Lin, poput njenog supruga, umjetnik i učitelj. Kada je LIN dobio priliku za ažuriranje matične materske biblioteke Alma Mater, osjetila je da je arhitektonski dizajn blizu kuće.
"Rijetko ga odvedete kući", rekao je LIN nakon što se biblioteka Smith Nelson ponovo otvorila 2021. godine.
Fotografije na izložbi prikazuju višenamjetnu zgradu u biblioteci koja se sastoji od mješavine lokalnog kamena, stakla, metala i drveta, nadopunjujući kampusovu zidnu baštinu.
Pored crtanja inspiracije od kreativne baštine porodice koja se vraća u svoju tetku, svjetski poznati pjesnik Lin Huiyin, Maya Lin također je krene sa provođenjem vremena igrajući se na otvorenom dok istražuje područje jugoistočne Ohio.
Radosti koje je pronašla u grebenima, potocima, šumama i brdima iza svog doma u Ohiju napunila je cijelo njeno djetinjstvo.
"Što se tiče umjetnosti, mogu ući u glavu i raditi sve što želim i biti u potpunosti oslobođen. Ja se vraća na moje korijene u Atini, Ohio, nadahnut sam sa svojim životom i odražava tu ljepotu u drugim ljudima", rekao je LIN u video intervjuu.
Mnogi od njenih modela i dizajna prenose međusobno povezane elemente prirode, divljih životinja, klime i umjetnosti, od kojih su neki na izložbi.
LIN je pažljivo izrađena skulptura malog srebrnog jelena iz 1976. godine komplementira Lynovu fotografiju tlake 1993. godine, stvorenog u Ohiju, u kojem je odabrala 45 tona recikliranog slomljenog stakla za sigurnosnu staklo zbog njegove boje. Nabor na terenu na Novom Zelandu i fotografijama LINH-ovog tumačenja rijeke Hudson pomoću čelika. Svaki je izvanredan primjer ekološki svjesnog rada LIN je naporno radio za stvaranje.
LIN je rekao da je u ranoj dobi razvila strast za zaštitom okoliša, zbog čega se obvezala da izgradi spomenik majci prirodi.
Sada to obećanje cvjeta u onome što mahovina poziva najnovije ekološke sjedištem: naučna serija koja se naziva "Šta nedostaje?"
Ovo višedijelni projekat klimatske promjene na više stranica je interaktivni dio izložbe u kojem posjetitelji mogu snimiti sjećanja na posebna mjesta izgubljena zbog oštećenja okoliša i smjestiti ih na vinilne kartice.
"Bila je veoma zainteresirana za prikupljanje podataka, ali tada su također pružili informacije o onome što možemo učiniti da promijenimo svoj životni stil i zaustavimo štetu okoliša", nastavio je mahovina. "Kao i Vijetnamski veterani Memorijal i Memorijal za građanska prava, ona je dala ličnu vezu kroz empatiju, a ona je napravila ovu podsjetničku karticu za nas da se sjećamo."
Prema Frida Lee Moku, direktorica nagrađivanog 1994. dokumentarca Maya Lin: Snažno jasna vizija, LIN-ovi dizajni su lijepi i upečatljivi, a svaki LIN's Demongira ekstremnu osjetljivost na kontekst i prirodno okruženje.
"Ona je samo neverovatna i kad razmišljaš o tome šta radi, to radi tiho i na svoj način", rekao je ruganje. "Ne traži pažnju, ali istovremeno ljudi dolaze kod nje jer znaju da će ona iskoristiti priliku i talent, talent koji ima, i iz onoga što sam vidio, bit ćemo zadivljujuće..
Među onima koji su došli da je vidjeli bio je bivši predsjednik Barack Obama, koji je natjerao nastanku ranije ove godine kako bi izrekao umjetničku instalaciju, vidjevši se kroz svemir, za vrtove svoje predsjedničke biblioteke i muzeja u Chicagu. Rad je posvećen svojoj majci, Ann Dunham. Lean's Instalacija, fontana u središtu vrta tika, "će uhvatiti [moju majku] onoliko drugog", rekao je Obama, još jedan ljudski, osjetljiv i prirodan stvaranje poznatog umjetnika.
Životni vijek: Šuma Maya otvorit će se javnosti u Nacionalnoj galeriji portret 16. aprila 2023. godine.
Briana A. Thomas je Washington, istoričar sa sjedištem u DC-u, novinar i turistički vodič specijalizirani za afroameričke studije. Ona je autor Crne Broadway, knjiga Crne povijesti u Washingtonu, DC
© 2022 Smithsonian magazin Izjava o privatnosti Politika kolačića Uvjeti korištenja Oglašavanje Obaveštenje Upravljajte mojim podacima Podešavanja kolačića
Vrijeme objavljivanja: dec-28-2022
