Мая Лин е посветила 40 -годишната си кариера на създаването на изкуство, което кара зрителя да реагира или, както тя казва, кара хората да „спрат да мислят и просто да се чувстват“.
От най-ранните си проекти за новаторски произведения на изкуството в нейната въображаема спалня в Охайо като дете, до множество мащабни проекти, паметници и мемориали, реализирани през десетилетията, включително публичната скулптура на Йейл „женска трапезария, Лан“. Библиотеката на Стоун Хюз в Тенеси, обитаваната гора в Ню Йорк, 60-футовата камбанария в Гуандун, Китай, естетиката на Лин се фокусира върху създаването на емоционално взаимодействие между нейната работа и зрителя.
Във видео интервю „Мая Лин по собствените си думи“, продуцирана от Националната портретна галерия на Смитсоновата институция, Лин каза, че има два начина да се свърже с творческата работа: единият е интелектуален, а другият е психологически, който предпочита пътя на откриването. .
"Това е като, спрете да мислите и просто се почувствайте. Това е почти като да го поглъщате през кожата си. Вие го усвоявате повече на психологическо ниво, тоест на емпатично ниво", казва Лим за това как си представя развитието на своето изкуство. Кажете го обратно. „И така, това, което правя, се опитвам да проведа много интимен разговор един на един с публиката.“
Лин се отличава с създаването на разговори, откакто започва кариерата си през 1981 г., изучава архитектура в Йейлския университет. Алея във Вашингтон, окръг Колумбия.
Поразителната визия на Лин за мемориала първоначално беше посрещната с тежки критики от групите на ветераните и други, включително членове на Конгреса, които иначе гравитираха към по -традиционен стил. Но студентът по архитектура остана непоколебим в своите дизайнерски намерения.
Робърт Дъбек, програмен директор на Мемориала на ветераните във Виетнам, заяви, че се възхищава на самочувствието на Лин и си спомня как „много впечатляващият“ млад студент се застъпи за себе си в организационните преговори и защити целостта на своя дизайн. Днес мемориалът с V-образна форма се празнува широко, като над 5 милиона посетители годишно, много от които го смятат за поклонение и оставят малки писма, медали и снимки в памет на изгубените си семейства и приятели.
От началото на публичната си кариера пионерският художник продължава да удиви феновете, колегите си художници и дори световните лидери с чудесата си.
През 2016 г. президентът Барак Обама награди Лин президентския медал за свобода за нейното изключително произведение на изкуството и архитектурата в областта на правата на човека, гражданските права и екологизма.
Лигавицата, която предпочита да запази голяма част от вътрешния си живот в тайна и се отклонява от медиите, включително списание Smithsonian, сега е обект на биографична изложба, посветена на дизайнера и скулптора. „One Life: Maya Lin“ в Националната портретна галерия на институцията Smithsonian ви превежда през развиващата се кариера на Лин, включваща много семейни фотографии и мемориали от нейното детство, както и колекция от 3D модели, скици, рисунки, скулптури и снимки с участието й. живот. Подходът на художника стои зад някои забележителни дизайни.
Дороти Мос, организатор на изложби, каза, че за първи път се е срещнала с Лин, когато музеят започва да поръчва портрети на художника, за да почете приноса си в американската история, култура, изкуство и архитектура. Миниатюрни 3D скулптури, създадени от художника Карин Сандър през 2014 г.-Цветни сканирания на Лин, който направи нетрадиционни 2D и 3D отпечатъци, като направи милиони снимки от обкръжението на художника-също са изложени.
Усещането, че Лин е на ръба, се отразява в портрета на Сандер. Лин казва, че този възглед за живота в противоположности е артикулиран в много от нейните писания.
„Може би това е заради моето наследство на Изток-Запад, правейки нещата на границата; това наука ли е? Изкуството ли е? Изтокът ли е? Западът ли е? Твърдо ли е или течно? Лин Зай каза в интервю за музея.
Мос каза, че се е заинтересувала от историята на Лин, след като научи за семейното наследство на художника и как е израснала в единственото китайско семейство в квартала. „Знаеш ли, аз започнах да мисля, че като дъщеря на двама китайски имигранти, израснали в селския Охайо, би било чудесно да разкажа нейната история и след това да преследва тази прекрасна кариера. Ето как я срещнах“, каза Мох.
„Ние сме наистина близко семейство и те също са много типично семейство имигранти и те оставят много неща зад себе си. Китай?„ Никога не са го възпитали “, каза Лин, но тя изпитваше„ различно “чувство в родителите си.
Част от поредица от 2006 г. за живота на известни личности, включително Долорес Хуерта, Бейб Рут, Мариан Андерсън и Силвия Плат, изложбата „Един живот“ е първата изложба на музея, посветена на азиатските американци.
„Начинът, по който сме изложили изложбата за живот, е грубо хронологичен, така че можете да разгледате детството, ранните влияния и приноса във времето“, каза Мос.
Лин е роден през 1959 г. на Хенри Хуанг Лин и Джулия Чанг Лин. Баща й имигрира в Съединените щати през 40 -те години на миналия век и става завършен грънчар, след като изучава керамика в Университета на Вашингтон, където се срещна с съпругата си Джулия. В годината на раждането на Лин те се преместиха в Атина. Хенри преподава керамика в университета в Охайо и в крайна сметка става декан на Училището за изящни изкуства. Изложбата включва без заглавие произведение на баща й.
Лин каза на музея, че изкуството на баща й оказва голямо влияние върху нея. „Всяка купа, която ядем, се прави от него: керамика, свързана с природата, естествени цветове и материали. Следователно мисля, че ежедневието ни е пълно с това много чисто, модерно, но в същото време много топла естетика, което е много важно за мен. Голямо въздействие.“
Ранните влияния от минималистичното съвременно изкуство често са вплетени в композициите и предметите на Лин. От нейния модел, вдъхновен от слънчеви часовници на Мемориала на гражданските права от 1987 г. в Алабама за рисунки за мащабни архитектурни и граждански проекти, като обновяването на историческата сграда на библиотеката на Смит Колидж от 1903 г. в Нортхемптън, Масачузетс, посетителите на изложбата могат да изживеят дълбоките изрази на местните техники на Лин.
Лин припомня инструментите за овластяване, които е получила от влиянието на родителите си, от баща си, суперсила на вярата и от майка си, която я насърчава да преследва страстите си. Според нея това е рядък подарък за младите жени.
"По -специално, майка ми ми даде тази истинска сила, защото кариера беше толкова важна за нея. Тя беше писател. Тя обичаше да преподава и наистина се чувствах така, сякаш ми дава тази сила от първия ден", обясни Лин.
Джулия Чан Лин, подобно на съпруга си, е художник и учител. Така че, когато Лин получи възможността да актуализира библиотеката на майка си Alma Mater, тя почувства, че архитектурният дизайн е близо до дома.
"Рядко се прибираш вкъщи", каза Лин, след като библиотеката на Смит Нелсън се отвори отново през 2021 г.
Снимките в изложбата изобразяват многостепенната сграда на библиотеката, която е съставена от смес от местен камък, стъкло, метал и дърво, допълващи масонското наследство на кампуса.
Освен че черпи вдъхновение от творческото наследство на семейството си, връщайки се към леля си, световноизвестен поет Лин Хуйийн, Мая Лин също я кредитира, че прекарва време, играейки на открито, докато изследва района на Югоизточен Охайо.
Радостите, които тя намери в хребетите, потоците, горите и хълмовете зад дома си в Охайо, изпълниха цялото й детство.
"По отношение на изкуството мога да вляза в главата си и да правя каквото си поискам и да бъда напълно освободен. Това се връща към корените ми в Атина, Охайо, корените ми в природата и как се чувствам свързан с обкръжението си. Да бъда вдъхновен от естествения свят и да отразява тази красота за други хора", каза Лин във видео интервю.
Много от нейните модели и дизайни предават взаимосвързаните елементи на природата, дивата природа, климата и изкуството, някои от които са представени в изложбата.
Внимателно изработената скулптура на Лин от малък сребърен елен от 1976 г. допълва снимката на Лин от 1993 г. на Groundswell, създадена в Охайо, в която тя избра 45 тона рециклирано разбито предпазно стъкло заради цвета си. Сгъване в поле в Нова Зеландия и фотографии на интерпретацията на Лин на река Хъдсън с помощта на стомана. Всяка от тях е изключителен пример за екологично съзнателната работа, която Лин е работил усилено, за да създаде.
Лин каза, че е развила страст към опазването на околната среда в ранна възраст, поради което се ангажира да изгради паметник на майката природа.
Сега това обещание разцъфтява в това, което Мос нарича най-новия екологичен мемориал на Ринглинг: поредица, базирана на науката, наречена „Какво липсва?“
Този мултимедиен проект за климатични промени в много страници е интерактивна част от изложението, където посетителите могат да запишат спомени от специални места, изгубени поради екологичните щети и ги поставят на винилови карти.
„Тя беше много заинтересована от събирането на данни, но след това предостави и информация за това, което можем да направим, за да променим начина си на живот и да спрем щетите от околната среда“, продължи Мос. „Подобно на мемориала на ветераните във Виетнам и Мемориала на гражданските права, тя направи лична връзка чрез съпричастност и тя направи тази карта за напомняне, за да си спомним.“
Според Фрида Лий Мок, директор на наградения документален филм от 1994 г. Мая Лин: Мощната ясна визия, дизайните на Лин са красиви и поразителни и всяка работа на Лин демонстрира изключителна чувствителност към контекста и естествената среда.
„Тя е просто невероятна и когато се замислите какво прави, тя го прави тихо и по свой начин“, каза Мок. „Тя не търси внимание, но в същото време хората идват при нея, защото знаят, че тя ще се възползва от възможността и таланта, таланта, който има, и от видяното, всички сме виждали., Ще бъде невероятно.
Сред онези, които дойдоха да я видят, беше бившият президент Барак Обама, който възложи на Lean по -рано тази година да издълбае художествена инсталация, виждайки през Вселената, за градините на неговата президентска библиотека и музей в Чикаго. Работата е посветена на майка му Ан Дънам. Инсталацията на Lean, фонтан в центъра на градината на спокойствието, „ще улови [майка ми] колкото всичко друго“, каза Обама, друго човешко, чувствително и естествено творение от известния художник.
Живот: Гората на Мая ще се отвори за обществеността в Националната портретна галерия на 16 април 2023 г.
Бриана А. Томас е историк, журналист и екскурзовод, базиран във Вашингтон, DC, специализиран в афро-американските изследвания. Тя е автор на Black Broadway, книга с черна история във Вашингтон, окръг Колумбия
© 2022 Smithsonian Magazine Декларация за поверителност Политика за бисквити Условия за използване Реклама Известие Управление на настройките на моите данни
Време за публикация: Декември-28-2022
